1. <button id="fx7so"></button><ol id="fx7so"><object id="fx7so"><input id="fx7so"></input></object></ol>

      1. 影音發燒友第一互動媒體
        【電源線 】電源線 產品大全__電源線 用戶評論_HIFI說
        當前位置:首頁 - 品類大全 - 電源線

        電源線

          一、發燒級電源線的概述 我們都知道電源裝置往往是器材的心臟,而要讓這顆心臟能輸出大量且優質的血液,電源線就扮演猶如血管一般極重要的角色。一般隨機附贈的電源線 ,大多從安全負載的角度設計,當然其負載電源量是堪用的,但要滿足發燒友們對音質的吹毛求疪,似乎還是不足。一般換了電源線,假如原本的聆聽環境空間比例屬黃金比時 (至少K金比),因為整套音響系統的表現大幅改善,往往一換就猶如換了一套音響的快感。另外一種更換電源專線之后,反而會暴露出原來聆聽空間隱藏的中 、低頻駐波頻率,變得「駐波滿天下」?!≡蚝芎唵?,電源改良之后,擴大機吸取電力更為順暢,對喇叭的控制力及推力大增,而且推動出來的「音波能量」可能比原來大很多,于是聆聽空間原來有中、低頻駐波的缺失就暴露出來了。有關這一點不要怕,音響體質健康了,音響能量能真正釋放出來之后,再去調音及挪動喇叭擺位、反射吸音處理,以控制聆聽空間的中、低頻駐波,如此一來等到調整完畢,音響真正的表現會比原來吸電吸不飽,沒有中、低頻駐波的假象時更好聽、更順暢,這叫置之死地而后生。 我想,很多發燒友都知道電源對于一套音響組合是如何的重要,儘管坊間一直都有人質疑電源線對器材的功效,電源線能「改變」聲音卻是一個不爭的事實。一般換了電源線對吃大電流的擴大機會有 立竿見影的立即效果,因為擴大機的電源線要求電流電壓穩定,阻抗小、電流衰減小。電源線材的選擇與功率有關,功率大的往往電流也大,需要選擇較粗的線材。材料一般使用純度很高的純金屬線 ,包裹電源線的絕緣材料除了絕緣性好,還要能耐高溫。換了電源線后,聆聽小提琴的表現,琴弦的泛音及空間感非常清晰,所有樂器形體都表現出來,琴聲的光澤度不因中頻變厚而有所損失。聲音的凝聚感十足 ,讓自己感受到整套器材變得更有活力,使聽者非常的輕鬆愉快。 新線要煲猶如新車要磨合一般的重要,新車可藉著在行駛中逐漸適應各種工作狀態,當然,這個磨合過程是循序漸進的,愛車的人都知道,磨合期對汽車的壽命有極大地影響 ,以后汽車好不好開也與磨合期有很大地關系。雖然線材沒有像汽車一樣的機械結構,但煲線的道理卻和汽車磨合如出一轍。音響線材之所以與其它的線材不同 ,很大程度上與其內部構造有關,線芯的材質、工藝處理、晶體的排列乃至信號的流向都大有學問。個人以為,在正常的使用過程中,讓各種各樣的頻率高低不同 、幅度大小不同、寬頻譜的音樂信號,逐漸地將線材中的分子晶體結構慢慢理順,形成整齊地排列,最大限度地減緩音樂信號通過的阻力,減少信號的損失 ,讓信號盡可能完美地傳輸到下一級電路中,這個過程有如前面說的汽車的磨合,必須緩慢地、循序漸進地,效果才會更好,一切操之過急的速成辦法恐怕都不好 。況且,通過煲線的漫長過程,認真體會線材音質、韻味的變化,這本身就是一種極大的樂趣??! 不同的線材因材質的不同,所需要“煲”的時間長短也不同。一般“煲”5到6個小時就開始有明顯的變化,而有些線材為了得到更好的聲音,要“煲”400到500小時。如果音響器材擱置較長時間而不使用 ,在下次使用之前也需要進行一段時間的“煲”線。至于如何“煲”,一般要接耗電大或能長時間煲的電器上,譬如電鍋、熱水瓶、PC、開飲機、大型的微波爐 、電冰箱等。 二、發燒音響系統中電源線對聲音的影響 不同品質,結構的音頻信號線及喇叭線對器材的聲音有有所影響,這個觀點相信不會有多少人產生質疑,但電源線的結構及品質對聲音也有影響的觀點,卻又不少人認為是玄學,是心理作用,是音響行業的一種誤導甚至是騙局,究其原因,往往以以下幾點理由: ①電源線僅起傳輸電源的作用,音頻信號根本不通過它,因此不會影響音質; ②電源線是發電廠到用電器之間的傳輸載體,短短的1.5米根本就是杯水車薪,作用不大; ③如果更換,則是全程的更換。 更有甚者會反諷調侃到小區變壓器,風力發電,水力發電及核發電的區別。其實挺簡單的事情,花費幾百元上條優質電源線與野雞線橫向對比下便會立竿見影,正所謂實踐出真知,用理論上想當然東西作為判斷是非的依據顯然是經不起實踐的檢驗的。 假設入戶的電源是符合要求的,家里的走線肯定是比較差的,所以音響系統供電就是壞線+好線,按照水桶理論,起決定作用的應該是最短的木板,就是說加了好線也沒有用。而在實聽對比上,高品質的電源線會對聲音的順滑感及力度感有所提升,這是毋庸置疑的事實,如果這樣,按照水桶理論,起決定作用的是最短的木板,好的電源線才是那塊最短的木板了!而不是常說的居民小區的劣質電線。 不同品質,結構的音頻信號線及喇叭線對器材的聲音有有所影響,這個觀點相信不會有多少人產生質疑,但電源線的結構及品質對聲音也有影響的觀點,卻又不少人認為是玄學,是心理作用,是音響行業的一種誤導甚至是騙局,究其原因,往往以以下幾點理由: ①電源線僅起傳輸電源的作用,音頻信號根本不通過它,因此不會影響音質; ②電源線是發電廠到用電器之間的傳輸載體,短短的1.5米根本就是杯水車薪,作用不大; ③如果更換,則是全程的更換。 更有甚者會反諷調侃到小區變壓器,風力發電,水力發電及核發電的區別。其實挺簡單的事情,花費幾百元上條優質電源線與野雞線橫向對比下便會立竿見影,正所謂實踐出真知,用理論上想當然東西作為判斷是非的依據顯然是經不起實踐的檢驗的。 假設入戶的電源是符合要求的,家里的走線肯定是比較差的,所以音響系統供電就是壞線+好線,按照水桶理論,起決定作用的應該是最短的木板,就是說加了好線也沒有用。而在實聽對比上,高品質的電源線會對聲音的順滑感及力度感有所提升,這是毋庸置疑的事實,如果這樣,按照水桶理論,起決定作用的是最短的木板,好的電源線才是那塊最短的木板了!而不是常說的居民小區的劣質電線。 之所以這么說,事情是這樣的: 我們的供電系統是50Hz的吧,當然還有高頻諧波,如100Hz,200Hz,當然還有雜波(你的電視/冰箱/空調都會產生雜波),頻率不定。我們的設備,無論CD/dac/功放要的可都是那個50Hz的電源,不是諧波,也不是雜波。平常的電線頻帶比較寬,我估計傳音頻(0hz---20kHZ)都沒有問題, 而好的電源線恰恰是頻帶比較窄,將一些諧波和雜波濾掉了,他是個低通濾波器,也就是說好線的頻帶比較窄。所以說短木板是好線。 供電在所有的模擬系統(HIFI系統本質上是模擬系統)中都至關重要,這是大廈的基礎。電源有問題,再好的系統也白搭。建議為自己的系統上個大牛,會讓你的系統超水平發揮。因為所有的牛都是低通,凈化電源。 再說音箱線,音箱線和電源線正好相反: 原來一根差線,再在差線上接上一條好線,對音質沒有提升,這種情況下,差線是短木板。因為我們要求音箱線要有高的帶寬,好線的帶寬寬,可以傳輸更多的聲音細節;差線的帶寬窄,高頻被衰減了,聲音的細節就缺失了。 四、發燒級電源線的重要品牌 Wyrewizard、TcM(Technology Cable Manufacturing)、至高XLO、歐亞德(電之皇者)Oyaide。
          更多電源線 品類信息
      2. HIFI燒友評說電源線 產品
      3. "靜"享美聲:美國MIT EVO AC-1電源線

        【新音響New Audiophile 評測】音響發燒友都知道電源的質量對音質的影響很大,所謂玩音響就是玩電,所以不少玩家會花不小的精力來構建供電系統,從入戶空氣開關、到多路的供電專線,再到各種電源插座,其中都有很多調聲的奧妙。而從電源插座到影音器材之間的電源線,則被譽為最后一米的“守門員”,它的素質將直接反映到影音表現素質上。因此正確合理地選配好音響的電源線,就如同筑好了高樓的地基,關系著系統的聲音發揮。 每一個制線廠商,都有自己獨特的制線技術,能夠立足于發燒線材市場,畢竟都有其實力。作為擁有數十年音響線材研發歷史、擁有自家獨特專利技術的美國線材品牌MIT,其高端線材以專門的技術支持來保證對于信號與電流的高保真傳輸,而所有的核心技術都集中在線身上那個神秘的黑盒子里。MIT曾經做過研究,認為市面上仍未有一條能依靠導體本身百分之百保證所傳輸信號沒有損失的導線,不管在編織、屏蔽、接地等方面下功夫也未能達至理想的效果。于是MIT的創始人Bruce Brisson先生研發了獨家的線路,針對導線本身缺點而作旁路的修正,從而令MIT的線材能夠使不同頻率的信號能在同一時間傳輸,不會產生時間上的延遲,也不會損失傳輸信號的電流量,保證信號及動態能原汁原味地傳送。而這些技術也一直在進步當中,并且會針對所采用的不同材質導線的特定缺點、不同型號的MIT導線來調整線路。   內含獨家專利技術   事實上,電源線的制作工藝和難度并不亞于信號線和喇叭線,甚至比它們更復雜,本文主角EVO AC-1電源線就是廠方最新推出的入門級產品之一,但依然采用了MIT最引以為傲的各項技術。試聽的這款EVO AC-1電源線標準長度有2米和3米的選擇,線身柔軟易用,從產品定位看尤為適合在音源和前級等低耗電量的器材使用。   EVO AC-1電源線的線身上依然帶有一個MIT標志性的“黑盒子”,內藏專利的濾波多極點系統,并且較以往的型號提升到8個電極,能夠在交流電電路中以并聯(非串聯)的方式工作,因此MIT的線路技術不會限制電流,但卻能夠非常有效地消除市電的噪音。MIT的Filerpoles多極點濾波技術,其實是一個有針對性設計,合適不同線材性能需求的濾波器,不僅能消除電源線上產生的噪音,而且可以優化功率系數。此系數是一個介于0和1之間的無量綱數,當功率系數為0的時候,能量流是帶電抗的,電源產生的能量加載到一定程度后就被反射回電路的電源處;當功率系數為1時,電源提供的所有能量都被負載消耗,沒有能量反射回電源。MIT早在1993年7月13日就獲得了這項音頻技術的專利。   MIT降低噪音的方法是直接把噪音頻率以阻抗技術控制在一個非常低的水平,在負載的電路中,一個0阻抗就是一個噪音的衰減點,所以需要在負載的電路中并聯一個調諧好的電路以控制阻抗。(MIT在1993年11月9日獲得了這項技術專利)。MIT還在EVOAC-1上運用了EM能量管控技術,這是創始人BruceBrisson圍繞電源線領域有針對性開發的技術,其目的是在寬頻帶更為流暢地傳輸能量,因此MIT線材所能表現的頻寬比一般的線材更為寬廣。   電源線兩端的接插頭也是重要的一環,插頭的品質直接影響著電的傳導,關系著聲音的質量。EVO AC-1電源線采用了注塑式的IEC標準插尾,以及美標插頭,保證電源線兩個“瓶頸”處盡可能無阻隔、低損耗地傳輸能量。 讓音樂重播更栩栩如生   試聽MIT EVO AC-1電源線時嘗試過用在Pureaudio柏韻AirDSD Pro數播前級,以及MarantzSA-KI Ruby石渡健40周年紀念版播放機上,也試過用在PM-KIRuby合并功放上,對于這款輸出功率僅100W的功放,EVOAC-1的供電依然顯得很充裕,因此可以斷定假如不是巨無霸級的后級功放,這款纖細的EVO AC-1電源線都是能夠勝任的。當然了,要說最能發揮這款電源線的性能特定的,還是在前端音源器材上更感合適,這倒不是因為聲音能量和密度的問題,而是把EVO AC-1用在前端上聲音的背景底噪會壓得更黑,更深邃寂靜。 以往試聽很多線材都需要反復的ABAB對比才能找到聲音的特點,但EVO AC-1電源線卻是一聽就能夠感受到勝出一籌的優勢。相比較試音室中的參考線材,它具備極佳的線條感,是一款音色中正、線條緊湊清晰的電源線。EVO AC-1電源線在于全頻段的均衡表現,加上細膩自然的音樂表情,這已經超越了一般我們評價線材所講的高、中、低頻分布。以個性來說,以往對MIT的印象中大部分的線材低頻都很豐厚,一般規模較小的音響系統搭配起來,正好能夠補上低頻差那一點點的缺憾,但EVO AC-1電源線卻不太適合這樣搭配,這是一款走健康均衡的路線的電源線,它沒有偏向哪一個頻段,重現的低頻不強調量感,所以線條感更好,條理更分明。   這樣的聲音特點用于重播馬勒交響曲這類大部頭的音樂更顯優勢,比如蘇緹指揮芝加哥交響樂團的《馬勒第一交響曲’巨人’》,第四樂章以龐大的音樂織體結構來呈現世界末日的景象,在狂風暴雨、驚濤駭浪的音樂高潮中,即使動態和聲壓都大得驚人,但條理分明的低頻依然可以讓我們辨認定音鼓的音階,同時弦樂聲部低音提琴的和聲也沒有被淹沒,可見用上這款EVO AC-1電源線后,我們才發現了這個演繹錄音中更多清晰又有條理的音樂線條,真正領略到馬勒在這部作品中配器的精湛之處,怎么以前就沒有發現呢?   在聲音的純度上,EVO AC-1電源線的加入令音樂背景的寧靜度更棒了,連帶也能夠令音場的深度、寬度達到更高層次的表現。比如聆聽Inger Marie Gundersen的《Make This Moment》其中那首《Let It Be Me》,從鐃鈸敲打、腳踏大鼓,然而漸次進入的演唱、低音提琴與鋼琴的輕柔和鳴,用上EVO AC-1電源線后帶來更顯深邃而安靜的背景,襯托出樂器結像更立體浮現,樂器與人聲的距離感和位置感更為強烈,音樂呈現出更鮮活的躍動感,提升的幅度是非常顯著的。   再比如重播德國“老虎魚”的唱片,這家唱片公司的出品有著濃烈、厚重的色彩,音像龐大、能量飽滿。而用MITEVO AC-1電源線搭配下的重播就顯得自然很多了,尤其是低頻的控制力和凝聚感,都比參考線更勝一籌,將那種有量而無形的聲音能量收斂得恰到好處,讓全頻能保持一致得速度感,加上隨之而提升的通透感,讓人對“老虎魚”的出品有了全新的認識。   總結   音響線材世界里,每個品牌或許由于采用的導體材質不同、線徑粗細差異、絞合方式不一、絕緣屏蔽有別等等因素,都會帶來千變萬化聽感上的差異,這種聲音差異也就形成了各種品牌產品的個性差異,但說到一些硬素質方面的問題,大多數線材品牌都未必能夠僅靠導體材質、絞合結構、屏蔽隔噪等方式來徹底改變的。MIT的做法屬于主動出擊、用自研的即使糾正了線材的既有問題,所以能夠幫助影音器材呈現出正確的聲音素質,這就是令人不得不服氣的地方。   對于偏好厚重低頻的音響迷,可能會覺得EVO AC-1電源線的味道清淡了些,但對那些追求“純粹音樂美感”的音樂愛好者來說,EVO AC-1電源線可就是絕妙的好線了!當然了,如果你的系統本身聲音風格就是淡雅聲底,那么用上EVO AC-1電源線可能會顯得更淡了,可見線材的搭配,還是要看音響系統的個性來選擇的。
        全文
      4. 新裝上陣 狀態更勇 GutWire【吉威】 SV-8電源線

        【高斯音響 高斯評測】幾個月前,我們聽到了GutWire最新一代SV電源線系列中的SV-6 ,感覺非常好,聲音溫暖悅耳、快速有力、控制力佳、訊息量豐富,整體表現得非常全面,在即場A、B比較下全面壓倒上一代的經濟級佳作ris3,而售價亦只高上一點,使人雀躍。   SV-6的經濟而杰出表現使它贏得了本刊「2016年度最超值電源線」獎項。當時線鋪表示SV-6是廠方新電源線系列6個型號中的最經濟一員,最新的消息是有一款更經濟的SV-3。 王者的新衣    今年「香港高級視聽展」中線鋪展出了SV-6及其上級SV-8。在外表上可見到兩個型號的不同秸構(SV-6是1條粗線莖,內里是3條獨立導線。SV-8是4條線莖絞合),但所穿的黑色尼龍網外衣是同一類型,亦沒有伸出來的落地幼線。雖然SV-8的線身結構,導體用料,插頭等早有定案,但檢鋪并沒有大量來貨,直至11月才有第一批大貨正式發來,原來是要等廠方為SV-8穿上新衣。  這黑色新衣編織靚,觸手軟綿綿,非常矜貴。線鋪Leo表示道件靚衫有炭纖(具光澤線條)和絲(沉黑色線條)的成份,有防靜電及抵御外來高頻入侵功能,實聽所得是音響背境更寧靜,空氣感更充沛,高頻亦更細織,但成本卻非常高昂,是舊衣的幾倍。還有的是最終成品加多了一條屏蔽層落地線,可使聲音表現更上一層樓。   型號見導體數目,SV-8用上8條16AWG粗度的101% IACS (International Annealed Copper Standard)單枝實心純銅導體。導體分飾是Live有3條,Neutra1用3條,Earth用2條。    SV-8還用上銅屏蔽網,Teflon空氣管道電介質,美式電 源插頭是Wattgate 5266 Evo,IEC插頭是Wattgate 320EvO (15A) ,買家亦可訂來 20A版的FurutechFI-31 (G)。 稀土元素組合   GutWire在2007年推出了第二代電源線SP系列,用上單支實心銅導體,在2009年推出了改良系列SP.1。在屏蔽物料方面,SP.1給人耳目一新的感覺,在尼龍網外衣下泛著點點銀光的是Mylar,可有效防御外來干擾。插頭內又裝 置了具有強力電磁波遮蔽力的備長炭粒(Bincho-tan)。從此以后,廠方就更廣泛地使用這些天然地質物料來提升接線的屏蔽效能。   到了2012年的第三代Cube系列電源線,導體采用了多芯和單枝銅導體,所采用的天然地質物料更是五花八門。幾款用上金屬插頭殼的高級型號,在插頭內就擺放了稀土物料鍺(Germanium),用作吸食空氣中的干擾。沒有用上金屬插頭殼的Air3,就用上備長炭粒、水晶粒、鍺。 SV-8在黑色炭纖絲網外衣下用上Mylar,而天然地質物料依然有用,但卻沒有說明,只稱為稀土元素組合( Rare Earth Element Composition),放于IEC插頭殼內。 動聽的音源強勢   試音時我先把GutWire SV-8電源線用在Accustic Arts Drive II CD轉盤上。開聲,一份熟悉的GutWire溫暖濃厚純銅美意隨即涌現,悅耳自然,質感十足,能量強大。揀來超靚聲豎琴錄音Evelyn Huber《Inspire》,由SV-8重播第6首,緊湊的豎琴貫徹全曲,弦聲粗壯強勁,具理想堅硬度,清勁明快,震地而來,帶來了一點像是彈奏低音結他般的剌激震撼性,大提琴亦質感十足、共鳴豐富、條理分明,分布在音場左中右的輕快敲擊提供理想節奏效果,高頻亮麗滿場飛,空間相當廣闊立體。第9首的鼓擊凌厲沉重,打出凝重緊張迫力氣氛。 SV-8在重播《Inspire》時重現出一份非比尋常的氣氛迫力,質感密度極佳,強大的能量可以一觸即發,鋪天蓋地而來,使人凝神靜聽、斛不過氣!然而其音樂性亦佳,溫暖潤澤,不會光輝鋒利,不含硬邊利角,空間開揚,整體平衡度高,用在Drive II CD轉盤上不會因質感和能量強大而流失美感。 揀來Diana Panton Trio+ 1《Pink》,由SV-8重播出節奏輕快的「Wouldn't It Be Loverly」,牛筋有力,彈出震地的低頻節奏,銅管吹得雄渾悅耳,還有動聽的結他和甜到入心的歌聲。     由于SV-8能量強大,亦充滿活力,所以重播出來的豎琴、牛筋、大提琴、大鼓等重型樂器,動態起落間都有著很大的伸展幅度,低頻厚重量多,亦蘊含著一份從容的吞吐張力,使人陶醉!   具高度能量質感的電源線未必每款都適合用于音源。我在這幾年間聆聽到不只一款能量非常強大的電源線,音響感覺是渾身肌肉、強攻猛打,最佳應用位置是功放或電源拖板,用在音源時就過于強硬,不解溫柔。SV-8的特性是即使質感飽滿,能量強大,而當用在音源上依然來得從容自然,在大動態表現上縱是力發千鈞、能量無匹,但都只是依從錄音原意,不會改變錄音原貌而使之面目猙獰橫衡直撞。SV-8這份動聽的能量特性,非但在《Inspire》的重型大件頭豎琴和大鼓,《Pink》的動感爵士,甚至是Valery Gergiev《White Night》的大場面大動態重低頻古典樂章重播上都是如此,不會死實,在高速直接大能量中又不失從容吞吐張力,使我陶醉于動人的震撼場面中!   另外要稱贊的是密度感。SV-8的密度感高而使人覺得舒服和受用,關鍵在于音像的活靈活現表情,不會木訥,在高密度的音響畫面中依然蘊含著充沛的空氣感、弱音細節、堂音余響。線鋪以前曾借來一些身形相當粗壯兼墜手的重口味電源線,據說相當受本地發燒友歡迎。那品牌產品聲音濃烈,音響密度高得驚人,但空間的開揚廣闊感,音響畫面內的一切弱音細節,音像的表情生動性,均未能像SV-8般達至高平衡水平;于是,對我而言,那種高密度感就不會像SV-8-樣使我覺得舒服和受用。    正由于SV-8用在音源上依然能保持活潑生動、自然傳神,所以在重播Diana Panton的醉人歌聲時亦能恰到好處使我聽了一首又一首?!禤ink》第5首「Wonder Why」旋律悅耳,由SV-8重播出來,歌聲輕松生動有質感,充滿 細繳與優美變化,音色清甜,魅力無窮。第8首「Tea For TwoJ節奏較慢,有利Diana Panton于輕柔歌聲中展示其法式浪漫美態。 力壓SV-6    剛贏得了本刊最超值電源線的SV-6實力當然不容忽視,把它用在Drive II上效果亦相當好,再加上CD轉盤耗電量低,于是我便想SV-8的更多導體亦未必可在這CD轉盤上取得明顯優勢??墒钱攦烧咧苯釉贒rive 1上作比較,SV-8會實時話你知其售價更高的原因,以及高上一級的實力所在。  重播《Inspire》、《Pink》、《White Night》,SV-6已是表現得相當出色:溫暖悅耳、生動活潑平衡全面。只是SV-8可以表現得更進一步,是質感在更豐厚之時還能保特活潑開朗,不失生動音響表情;聲尾盡處,尤其是低頻,可以去得更遠,即使是歌聲,又或是色士風和結他都有更盡興的伸展;音場更闊大高深也就不在話下。   Burmester電源線是Drive II長久以來的好拍檔,弱音余響空氣感份外充沛,特別擅長于發掘高頻精美細織處可使小提琴表現得份外出色,也讓人聲高頻份外美妙SV-8、SV-6的聲音跟Burmester是兩種不同取向。若論音色的溫暖潤澤,低頻的沉穩大力,場面的壯觀震撼,SV-8無疑更勝一籌,若要盡情欣賞「莫札特奏鳴曲K.526」中Arthur Grumiaux小提琴的一切靈巧細繳處、高頻變化,張惠妹歌聲的高頻美態,Burmester依然有著其不可取代的魅力。     在比較了3款電源線在CD轉盤上的表現后有一感覺,就是SV-8跟聲音清勁低糖的Drive本來就是夾聲,再加上大房的左右墻相距18尺,可為濃厚高密度音質提供足夠的呼吸吞吐空間,做出了美妙的配搭效果來。  若閣下的聆聽環境較細,SV-6亦不失為一個較清爽口味的選擇。當我聽到了SV-6在演繹「莫札特奏鳴曲K.526」中Walter Klien彈奏出來的粒粒跳躍鋼琴音符時就想到,若電源線換上了SV-8在細環境中供電給Drive II CD轉盤,鋼琴會否依然能如此晶瑩彈跳? 功放上的風采    SV-8的出色處是除了用在音源上靚聲,用在功放上亦出色。我們把SV-8用來供電給Hegel H30功放,重播Valery Gergiev《White Night》中的r穆索斯基:畫展」,銅管豪邁奔放,弦樂開揚浩瀚,倍音大提琴低頻沉重有力,音場廣闊。r柴可夫斯基:胡桃夾子」亦能顯出銅鈸的強勁燦爛戚,相當刺激,大提琴和低音大提琴的低頻亦沉厚震地,份量十足,音色悅耳,層次分明,場面壯觀在H30上跟原用的IsoTek EVO3 Syncro電源線相比,我覺得SV-8會呈現出多點從容柔勁,而EVO3 Syncro則有較明確的音響線條和彈跳起落動力。EVO3 Syncro是H30的最佳拍檔,SV-8無意超越。但使我們驚喜之處是SV-8在功放上的強大能量和理想控制力,豈會是昔日萬元級售價的GutWire可以做到。 跟前級完美配合  經過多番嘗試,我最喜歡SV-8用在這套組合.上的位置是ModWrightLS365DM前級,可比用在音源時更揮灑自如,亦可比用在功放時更威武震撼。 再經過一輪電源線配搭,我找出了一個既喜愛亦能高度發揮GutWire電源線強勢優點與魅力的配搭, 就是CD轉盤用SV-6,功放用EVO3 Syncro,前級用SV-8以代替原先工作的Analysis Plus Ultimate Power Oval。 這樣的配搭,可取得最壯觀宏偉的音響場面,《Inspire》的重型大件頭豎琴和大鼓,《Pink》的動感爵士,(《White Night》的大場面大動態等重播,都可以為我們帶來最充實而震撼的感覺,動感澎湃而不失層次。  如今重播《Queen Rock Montreal》內的重型搖擺經典亦是使我最感興奮的,把音量扭大,感覺只有更興奮,卻不會刺耳;我得以盡情享受這份Queen搖擺世界的快感!還有,這兩款SV電源線的甜暖音色,雍容優美音響形態,也使得張惠妹《A-mei Acoustic Best》的歌聲重播悅耳無比,使我把靚歌一-首接-首地聽下去,不想停!  SV-8和Ultimate Power Oval都能跟ModWright前級合作愉快,不同處是前者更強勁壯闊高密度,質感更高,低頻更重,為前級提供最強勢操控力和氣勢,后者動感變化較輕盈,更有一份弱音細節的輕松飄逸美態。 接地  GutWire在第一代電源線中就用上一條幼線從IEC插的一端伸出,讓線內屏蔽層在體外接地。SP系列的屏蔽網接地點則落在插頭Earthpin上。Cube系列電源線屏蔽落地點有兩個,一個接到插頭Earth pin上,另一個以伸出的幼線由用家自行接地,是廠方的ERP(Electron Rectification Processing)技術,亦同樣被SV-8所采用。我就在SV-8用在前級時嘗試接地與否的效果,把幼線末端的金屬夾放在Isoclean純銅拖板釘腳便可。接地后音像更凝聚,空間更通透,弱音細節更多,起落變化更爽朗,音色亦更純凈,柔和悅耳。SV-8用上8條16AWG粗度的單枝純銅導體,而昔日的SP8.1亦是如此,可是SV-8卻贏得多了!Leo說關鍵之一是SV-8所用的銅導體有更高的純度,打磨方式亦有改良。SV-8表現出難得一見的超高水平,再加上其兼容性強,由音源至功放都合用,更是使人感到興奮! 樂德勛不愧是經驗豐富、聽力敏銳的資深試線專家樂在本刊過去三十年來眾多音響評論員中,講到試線,我最佩服的就是早期的Dave及近十年的Megan與樂德勛,看過他們的試線報告,讀者便馬上知道該線的聲音個性是否自己喜歡的類型,從而大大減少「入錯貨」的機會。本刊每年一度的Best Buy及Product of the Year「接線類別」,得獎產品多是Megan與樂德勛的推薦佳作。2016年度榮獲最超值獎項的電源線是來自加拿大的 Gutwire SV-6。過去半年,我使用SV-6連接家中的Einstein The Source膽CD機、Phase Tech EA-1 lI膽唱頭放大器, 我非常滿意SV-6音質, 我完全同意樂德勛在本測試篇評論SV-8的時候對SV-6的意見,我覺得用SV-6接音源效果最理想,它不是賣重口味,沒有重厚低音,不是大力士或朱古力,有的是清甜活力,音樂里的訊息量豐富清晰,高、中、低平衡度優異,大聲不惡,細聲details足。順帶一提,2016年我個人的最大收獲是家中幾乎換用了所有電源 線、平衡式訊號線及喇叭線:年頭我換用了Kubala Sosna Elation旗艦電源線接Einstein The Poweramp膽溝石功 放。不久再換用Kubala Sonsna Expression平衡線連接The Preamp→The Poweramp,前級至The Source CD 機/Phase Tech膽唱放則沿用Expression RCA訊號線。一 個月前,我換用Chord最新的旗艦系列Chord Music喇叭 線連接KEF Reference 207/2,高、中、低頻分析力、控制力、音場、定位等各環節均有+分明顯的改善,使我樂透了,一定不能拿走。雖然不是天與地的分別,但同一套組合,我今天聽到的音質表現,與去年今天所聽到的絕對是兩回事,在我心中已升了兩級。   在AB比較下,SV-8在全頻的分析力與音像凝聚力方面明顯更勝SV-6。相比之下,SV-6處理音樂的態度明顯不及SV-8積極醒神,略為寬松了一點點,但絕非松散失控。 無論接CD機或唱放,GigaWatt入墻線+ CSE墻插接上SV-8予我的感覺是比SV-6凝聚結實,多余的脂肪消失了,露出更結實的肌肉,全頻的各種音像線條更玲瓏,應瘦的地方不會肥,應收緊的地方不會浮,全頻的節奏動感更爽健更有活力彈性,音場更壯闊。聽過SV-8我不能再回頭聽 SV-6,我誠意向大家推薦。
        全文
      5. 強悍又細膩的有感升級-試聽Siltech Classic Legend 880P電源線

        【音響共和國 郭漢丞評測】不久前才聽過荷蘭 Siltech 新推出的 Classic Legend 680P 電源線,差一點沖昏頭,想要立馬收一條,可是因為還沒有聽到同系列更高階的 880P,所以忍了下來,沒想到隔沒兩個月,880P 電源線出現在 U-Audio 編輯部了。 標榜 Siltech 最高性價比 為什麼試聽 680P 電源線會那麼興奮,差一點忍不住衝動?因為升級效果太明顯了,而且,新一代 Classic Legend 系列的外觀,更為講究、精緻,如果不細看,還真以為是高階 Royal Signature,但價格比 Royal Signature 系列平價許多,也難怪 Siltech 自家都說,Classic Legend 是其性價比最高的產品系列。 關于 Siletch 的故事,脫不開 Silver 與 Technology,品牌就是把兩個字組合起來的新字,從 1983 年創立以來,就專注在冶金技術的精進,將近四十年的時間當中,不斷地提升技術內涵,到了 Classic Legend,已經是 G9 導體技術,也就是第九代銀金合金。 獨家銀金合金導體 銀金合金導體,顧名思義就是把銀與金混合在一起,利用金去填補銀的結晶縫隙,讓電力或訊號導通的過程中,阻礙更小,我們可以這麼想像,河流裡面的水自然流動,遇到石頭就是阻力,如果把石頭拿掉,水的流動就會更順暢,銀的結晶縫隙,就像是河裡面的石頭,而金填補了縫隙,就好像把阻力拿掉,流通更順暢。 Siltech 的導體研發,以 G 來區分世代,第一代 G1 并不是銀金合金線,而是高純度銀線,規格是 4N,也就是 99.99% 純銀線,而銀線比銅線的優越之處,就是導電性更高。到了 1988 年,Siltech 開始研究提高銀的結晶長度,減少銀結晶的縫隙,減少銀線內部的阻力,在 1993 年推出了24K 金線,并且標示黃金使用的比例,這是 G2 技術,標榜“真金白銀”。如果您在 1988~1996 年之間,買入了 Siltech 的線材,把內中的黃金部分提煉出來,對照黃金現有價格,可能還會賺上一筆。 G3 正式進入銀金合金時代 1997 年 Siltech 發表 SQ Classic,首度採用銀金合金(Silver-Gold Alloy),在銀的結晶縫隙中,透過冶金技術混入金去填補,讓結晶的縫隙只剩下原本的 20%,然后再經過加工,讓縫隙減少到原本的 10%,這就是 G3 導體,而這也是 Classic Legend 系列的核心技術。 2000 年 Siltech 發表 G5,推出 Signature 系列,技術沒變,但是結晶縫隙誤差降低到原本的 1%,2003 年則是應用所謂 SATT 技術,把縫隙誤差降低到原有的 0.1%,這是 G6 導體,應用在旗艦 Royal Signature 系列。 G9 結晶縫隙進步到僅 0.01% G7 呢?2008 年登場,技術重點沒變,但是銀結晶的縫隙誤差,進一步降低到 0.03%,這已經是相當平滑的金屬結晶縫隙了,想要更上層樓,相當困難,Siltech 耗費了超過十二年的時間研究,才把技術規格往上拉,G9 銀金導體的銀結晶縫隙誤差,降低到 0.01%,并且在 2021 年五月推出 Classic Legend 系列。 三十多年的研究,只為了把銀金合金的結晶縫隙做到最小最平滑,從 G3 的 10% 做到 G9 的 0.01%,還能再進步嗎?我不曉得,但是從 G7 的 0.03%,到 G9 的 0.01%,Siltech 用了 12 年的時間才達成,要想打破 0.01% 的技術規格,不知還要再花多少時間,而 Classic Legend 代表了 Siltech 在銀金合金技術的“現階段最高技藝”(state-of-the-art)。 PEEK、Teflon 隔離外加超級屏蔽 嶄新的 G9 銀金合金導體,可說是 Classic Legend 系列最大的賣點,其他諸如 PEEK 與 Teflon 隔離,還有所謂的超級屏蔽(Super Shielding),以及同軸雙絞線結構,這些 Siltech 堅持的基本設計原則,維持不變。 Classic Legend 系列的電源線,總共推出了三款,分別是 380P、680P 與 880P,價格也是三個等級,但是導體全部相同,都是 G9 銀金合金,我在試聽 680P 電源線的時候,心裡頭就有這樣的疑惑,既然 G9 銀金合金是 Classic Legend 的技術亮點,那麼選擇入門的 380P,顯然最經濟實惠,買 680P 或 880P 不是多花錢嗎? 等級差異在功率承受率 放心,Siltech 會區分三個等級,內容絕對有差異,以基本設計架構來說,都是 G9 導體、同軸絞繞、PEEK、Teflon 絕緣與 Super Shielding 超級屏蔽,可是 380P 的功率承受率最小,Super Shielding 是單層架構,而 680P 的功率承受率,是380P 的四倍,約莫是 600 瓦,Super Shielding 是雙層架構,到了最高階的 880P,一樣是雙層 Super Shielding,細節做得更講究一些,且功率承受力再增加一倍,來到 1,200 瓦。 所以,看出挑選 Classic Legend 的重點了嗎?沒錯,就是功率承受率,如果您有大功率后級,瞬間供電可能衝破 600 瓦,那麼一定要選 880P,可是如果用在前級或訊源,大概都不會超過 600 瓦,選 380P 或 680P 都可以,但是 680P 多了雙重屏蔽,隔離噪訊的效果更好,音樂背景應該會比 380P 再好一點。當然,如果預算不是問題,通通選 880P 最簡單,但如果用超值的角度來看,我覺得 680P 是 Classic Legend 系列當中最為值得的投資,因為 600 瓦承受功率已經很夠用了。 簡直要追上 Royal Signature 了 Classic Legend 系列所使用的 G9 銀金合金導體,可說讓發燒友們等待了 12 年,才從 G7 進化到 G9,當我第一次聽 680P 的時候,可說是非常有感的升級,甚至有種錯覺,似乎 680P 可以“越級挑戰”,聲音表現幾乎要追上 Royal Signature 了,這次聽 880P,感覺一模一樣,那種通透自然、收放自如的音樂之美,盡收耳際,價格卻比 Royal Signature 系列容易親近得多。 不過,即便 Classic Legend 相對超值,但應該不會影響 Royal Signature 或 Triple Crown 的銷售,因為這兩款頂尖 Siltech 系列,依然地位崇高,愿意投資在這兩個系列的用家,絕對是信仰堅定的人,而 Classic Legend 則是 Siltech 要衝出來攻城掠地的新系列,以前這項任務是 Classic Anniversary 系列擔綱,吸引玩家嚐試 Siltech 獨家銀金合金導體,現在換 Classic Legend 上場了! 吃電小的器材差異不大 試聽 880P 電源線的時候,680P 還在 U-Audio,比較了一下,擺在前級或 DAC 使用時,兩者差距并不大,880P 似乎在音樂背景寧靜度的表現,略勝一籌,可是我覺得 680P 也非常好,如果是精打細算的購買策略,那麼 680P 已經相當令人滿足,可是當我用在吃電較兇的綜合擴大機或后級時,880P 在低頻下盤的穩固程度,就比較感受得到其中的差異。 我先從 EAR 868P 前級搭配開始,真空管前級溫暖的音樂色調,配上 880P 電源線,中高頻的聲音光澤與泛音,增添了舒服的華麗感,聽小提琴最有感,例如“帕爾曼的電影琴聲”,聽“女人香”電影主題曲,激情的探戈音樂,在帕爾曼手上,拉得剛中帶柔,翻揚出小提琴的油光水滑,搭配 509 MK 2 后級驅動 Wilson Audio Alexia 2,在沒有加上 880P 電源線之前,音樂已經很美了,但多了 880P 加持,小提琴的力度更為緊緻,密度更好,可是高頻向上延伸卻顯得更輕鬆、更愜意,對應小提琴激昂的表情,低音大提琴的撥奏,顆粒飽滿又圓潤。 880P 提升女聲的嫵媚嬌嗔,也相當有感,像是“Adele 25”,聽“Send My Love (To Your New Love)”,開場是愛黛兒遠離麥克風與樂團的講話聲,然后是強勁的打擊樂節奏,帶出活潑亮麗的愛戴而嗓音,880P 讓愛黛兒的歌聲更為甜美、奔放,音樂的情感刻畫更為強烈,音場的高、寬、深都拉得更開闊,低頻強烈的衝擊力,對比愛黛兒高亢的嗓音,副歌背后和聲也唱得賣力。 因為 680P 還在手上,換上去比較一下,如果以 868P 前級為基準來比,我覺得 680P 也很好,音質音色的走向一致,都是健康均衡的飽滿音像,以及中高頻豐富又華麗的自然延伸,如果只用在吃電量小的音響器材,像是數位訊源或是前級,似乎 880P 討不到什麼便宜,比較了幾次,隱約覺得 880P 似乎音像更凝聚一些,中高頻更輕鬆一些,動態對比大一點點,可是感覺又好像是心理作用,畢竟 880P 比較貴,聲音更好理所當然,可是又覺得 680P 沒輸多少,價錢相對便宜,顯得較為超值。 配大功率后級就知厲害 奇怪,明明總編知道,880P 就是要拿吃電兇的機器來配,怎麼不用后級?哎呀,這幾年 U-Audio 投資不少音響器材,拿來當作試聽參考,晶體與真空管前后級各買了一套,可是后級全部都是單聲道,務求左右聲道最大分離度,這下可好,沒有立體聲后級可用,總不能叫我拿 880P 和 680P,分別插在左右聲道后級,這樣根本不能比較??!可是如果請廠商再來一條 880P 與 680P,湊成一對,那又對不起代理商了,他們得要多拆兩條線,變成試聽樣品,所以,最簡單的方法,就是去借一部立體聲后級,功率大一點,這才能聽出 880P 與 680P 的差距。 等了一週,借回 mbl C11 前級與 N21 后級,這 N21 后級不簡單,每聲道 380 瓦(4?)輸出功率,可是最厲害的是最大輸出電流,高達 28A,不折不扣的大電流輸出,拿來伺候 Alexia 2,肯定有意思,不過,我聽的重點還是 Siltech。 果然低頻穩固性更好 “Adele 25”再聽一次,先從 680P 聽起,嗯,不錯,N21 果然是大功率、大電流輸出的晶體后級,推起 Alexia 2 四平八穩,低頻的衝擊力飽滿又有勁,愛黛兒的歌聲一樣富有吸引力,可是換上 880P,再聽一次,厲害了,不像我用 868P 前級聽的時候,感覺差異不太大,用在大功率后級上面,880P 的寬鬆自在、揮灑自如,馬上把 680P 給比了下去。 既然萬事俱備,就用 mbl C21/N21 與 Alexia 2,來認真聽 880P 吧!擁有大電流承受力的 880P,遇上大功率的 N21,配起來直是如魚得水,我想舉 RR 的“Tutti”專輯為例,聽林姆斯基.高沙可夫的“Dance of the Tumbler”,熱鬧的舞曲由三角鐵清脆的敲打聲,拉開序幕,管弦樂團層層堆疊,在巨響中收斂下來,木管群愉悅地吹奏旋律,迎來第二次管弦樂的高潮,880P 帶出了三角鐵清脆亮麗的聲響,讓音樂表情變得活跳跳的,音場的 3D 描繪寬闊又深遠,加上穩固扎實的低頻鋪陳,我知道自己在聽 880P,只是 Classic Legend 系列等級,可是真的有種錯覺,好像聽的是更高一級的 Royal Signature。 再來一張規模龐大的錄音,聽 RR 的“Horns for the Holidays”,開場“Festival Fanfare”(Wasson),如果您用小音量來聽,加上 RR 唱片錄音電平比正常小 6 dB,很可能會覺得錄音普通,可是如果您有辦法操大音量,那麼音樂的規模感與動態對比,絕對是音響的大考片,880P 讓管樂團的音色,圓潤厚實且富有光澤,管樂群交織之時,定音鼓猛力撐開節奏,鐵琴居間裝飾,880P 清晰呈現樂團聲部, 弱奏時行云流水,強奏則威猛宏偉,寬闊的音場用大音量聆聽,彷彿整個人被管樂團包圍起來那麼地真實。 低頻果然是最花錢的音響投資 換上經典搖滾,聽 Pink Floyd “Dark Side of the Moon”,“Money”開場就是收銀機、零錢、收據打字的聲響,在左右聲道之間交替出現,這是多軌錄音做出來的效果,可是在類比時代,錄音師要做出這麼複雜的混音,可說是時代經典,用 880P 來聽,不僅錄音精彩重現,更容易聽出錄音的年代感,那時候的電吉他喜歡用顫音效果, 很多效果器也都是純類比的調變,整張專輯聽起來就很有類比味,880P 讓這種老類比錄音的味道,更顯濃郁,我不是說 880P 幫錄音染色了,相反的,因為 880P 本身夠清晰、夠通透、夠純淨,所以更容易重現錄音本來的氣氛與樣貌,讓我們感受錄音的年代感。 最后,再給大家一個理由想入手 880P,那就是低頻的穩與勁,我常說,投資音響最貴的是低頻,880P 也是如此,如果只比中高頻段的音色與光澤,680P 也很好,可是如果比較低頻的表現,那麼 880P 就明顯勝出,像是 Marcus Miller 的“Free”專輯,“Blast”由電貝斯弱奏開始,迎來電子鼓力道兇猛的節奏,然后進入電貝斯精彩的 Funky 彈奏,880P 在低頻的穩定與勁道,可不是蓋的,噗噗作響的鼓聲,上面走著花俏的 Funky Bass,時而拍打,時而撥奏,還用上雙弦點弦,技巧滿分,不過這也必須要音響能清晰呈現低頻的層次與解析力,才能聽出 Marcus Miller 與樂團的高超技巧,不然遇上炫技快速的電貝斯飆奏,音響低頻解析力不夠好,就糊成一團了,可是用 880P 來聽,放心,穩穩當當的,就連右手細碎的過門 Phantom 音,都聽得清清楚楚的。 確實是性價比最高的 Siltech 線材 這次聽 880P,還有 680P 在手上可以比對,是一次難得的經驗,如果只用在數位訊源或前級,我覺得 680P 已經很棒了,可是如果您要用在吃電兇的后級上面,那麼 880P 會發揮得更好,再來,如果您只小聲聽音響,680P 也夠了,880P 的好,要猛力操駕才知道,這好像 300 匹馬力的車,與 100 匹馬力的車,市區塞車根本感覺不出差異,上了高速公路,就知道 300 匹馬力的威猛。 880P 也是如此,配上大功率后級,音量催下去,龐大的音場與強悍真實的動態對比,加上細膩的音色呈現,真的,我很怕代理商拿 Royal Signature 借我比對,因為聽完 880P,真的有像在聽 Royal Signature 的感覺,萬一比下來 880P 更厲害,那我的評論該怎麼寫呢?難怪 Siltech 會說,Classic Legend 是他們家性價比最高的系列,誠不我欺。 器材規格 Siltech Classic Legend 880P 型式:電源線 導體:G9銀金合金 絕緣材料:PEEK, Teflon
        全文
      6. 好音樂妙不可言:REFAND 樂梵 OAK 橡樹電源線

        【視聽發燒網 潤豐評測】每次一提到樂梵REFAND,大家自然而言就先想到了DC電源線,今天要介紹的其實也是電源線,但相比之下是體積更大的HIFI電源線。樂梵主線產品多是線材系列,而其他配件如轉換頭、電源頭尾插、保險絲等也都跟電源有關聯,為何廠家如此看重電源呢?原因其實也很簡單,因為樂梵認為電源貫穿所有設備,對聲音影響很大,穩定的電源需要把噪音移除,這樣就可以避免音質的劣化。而自從去年樂梵推出多系列線材,已經有很多人在這里體驗到高性價比的HIFI樂趣,不僅做工精良、造型美觀耐看,在聲音方面也絕對是超出價格的表現。那么樂梵是怎么做到的呢? 獨立研發的SCS超級銀導體 針對這款OAK電源線,廠家直接引用了自主研發的SCS超級銀導體,整個鍛造過程是密封在惰性氣體下完成的,所以結晶表面平滑無瑕疵,非常有利于訊號傳導。而且為保證能在設備需要大能量的同時及時提供充沛能量,橡樹采用的是高達3.25平方的超大導體以及6平方地線,可以從中感受到完美的瞬態反應以及磅礴動態。 純手工制作復雜幾何結構 第二,OAK采用了“空氣介質全平衡傳輸通道”,這里面包含了特氟龍、PE、空氣、天然材質導體懸浮支架等多種不同材料,故而SCS超級銀導體是以空氣為介質懸浮于PTFE管體中,多種材質構成的避震系統,能夠吸收減少自身以及外界各類機械振動對傳輸造成的影響。這樣一來,訊號傳輸也會更順暢,能量損失更少,響應帶寬更寬闊。 每一款線材都不同的遮蔽率 樂梵在之前的研發就已經發現,不同的遮罩率會影響音樂的活生度,因此所有線材都包裹了金屬編織的遮罩網,而每一款的遮蔽率都是不同的,都是經過嚴格計算得出。所以OAK電源線很好平衡了音樂干凈度和活躍度,聲底漆黑寧靜但不會削弱動態和厚度,吐露了很多被隱藏的細節。而每一根線在出廠前也都通過48小時的0~100KHZ超寬頻RUN-IN,以保證線材使用時效果一致性。 高規格鍍銀電源頭尾插 廠家經過多次考察測試,覺得市面上符合要求的電源頭尾插價格又不夠實惠,最后自己為這系列線材專門開發研制了高規格的電源頭尾插。OAK選用的正是其中的鍍銀頭尾插,以紫銅為基礎導體,然后經過拋光和三次鍍銀處理,銀層深厚且牢固,拔插過程不會輕易脫落,而且表面光滑夾持度也好,能夠大幅提高傳導率。 REFAND樂梵一直走的是高性價比路線,而OAK橡樹電源線作為其中的高端系列產品,售價也只達6500元,而且一耳朵聽到的提升是全方位的,各個細節都能聽出帶來的正面改進,實在是非常好的實惠選擇。
        全文
      7. 泰然自若的音樂醍醐味-試聽圣HIJIRI Nogami X-DCH 電源線

        【音響共和國 郭漢丞評測】圣 Hijiri?新的線材品牌嗎?是的,但卻是老朋友的作品,由日本調聲大師木內和夫(Kazuo Kiuchi)新創的品牌,而這款 Nagomi X-DCH 電源線,是其“唯二”電源線當中的高階款式。 木內和夫投身于音響產業,少說也有四十年了,他創辦的公司是 Combak,旗下有 Harmonix 與 Reimyo,Harmonix 專注于音響調音道具與配件,Reimyo 則是插電產品,從 CD、DAC、前級、后級,全部齊備,而且真空管與晶體都有,另外還有 Enacom 調音配件,但這不是木內自己的公司,而是合伙關係,所以圣 HIJIRI 是木內和夫自己推出的第三個音響品牌,專注于線材的制作。 講“調聲”被視為邪魔外道 關于“調聲”這件事情,是許多發燒友津津樂道的話題,可是,在木內先生剛出道的時候,調聲卻是經常受到攻擊的觀念,認為是邪魔外道,而木內先生在進入音響產業之前,其實是做樂器的調整工作,像是小提琴、鋼琴等樂器的調聲,后來發現相同的調聲方法,拿來套用在音響上面,也有相當好的效果,所以才自創品牌,推出與眾不同的調聲配件。 講起調聲的概念,對應的英文是“Tunning”,套用在樂器上有兩個意思,一是調準音高,一是調整音色,而木內先生講究的音響調聲,指的應該是音質音色的調整,就像樂器經常討論的 Tonewood,不同木頭,產生不同的音質與音色變化,形狀與位置略作調整,也會變化,這就是調聲之道,所以 Harmonix 的商標就強調“專業調聲器材”(professional tunning devices),而相同的調聲技術,也應用在圣 Hijiri 的音響線材上面。 獨家“音響調聲技術” 看看 Nagomi X-DCH 電源線,中央有一塊原木飾環,那可不是裝好看的,而是用來調聲之用,木內先生經常使用天然材料,尤其是原木來做調聲之用,這應該是源自為樂器調聲的基礎,延伸到音響器材的應用,為了“音響調聲”的理念,木內先生征戰全世界數十年,大大小小的音響展,幾乎都可以看得到他的身影,宣揚音響調聲的重要性,推廣自家調聲產品,并用相同的調聲理念,推出自家擴大機、喇叭,一路到線材。 可是究竟什麼是“音響調聲”?抱歉,很難簡單一句話講清楚,如果硬要套一句比較容易理解的話,那就是均衡諧振,因為能量不滅定律,任何不良諧振都很難去除,只能均衡化,木內先生有自己的辦法,透過精選天然材料的應用,去控制不良諧振,藉此釋放音樂能量、去除有害噪訊,并且讓音樂擁有全頻段的均衡表現。 這般解釋,聽起來很玄妙嗎?我自己也這麼覺得,可是每次採訪木內先生,我得到的內容幾乎都是如此,沒有什麼單一的材料或簡單的說法,可以完全涵蓋“音響調聲”的概念,但是萬變不離其宗的主要概念,就是諧振控制,也因為“音響調聲”的觀念,沒辦法簡單說清楚,所以木內先生投入音響產業數十年來,奔走全球各地,有如傳教士一般宣揚“音響調聲”的理念。 盡可能選用天然材料 不僅是 Nagomi X-DCH 線身上的原木調音環,就連其線材批覆都蘊藏音響調聲之道,Nagomi X-DCH 的外表選擇編織棉質材料,又是一項天然材質,這與其 Million Maestro 訊號線的設計類似,但外表花紋不同。 Nagomi X-DCH 的公、母插,選用 Wattgate 高階藍星等級,金屬導體表面鍍銠,端子外面的熱縮套管上,寫著“Extraordinary Dynamic & Clear”,強調動態與清晰度。把 Nagomi X-DCH 電源線掂在手上,不重,輕輕捏一下線身,棉質批覆感覺有點軟,但質感很好。 至于 Nagomi X-DCH 所使用的導體,原廠只說是訂做特制銅導體(custom design special made cooper),并沒有詳述如何特殊訂做,也沒有解釋銅的規格或等級,每次採訪木內先生,問他深入的技術詳情,他總是輕鬆地說,計較那麼多規格要做什麼?好好享受音樂,不是比較快樂? 別管規格,好好享受音樂 好吧,我就照木內先生的建議,好好用 Nagomi X-DCH 來享受音樂吧!將 Nagomi X-DCH 連接在 EAR 868P 真空管前級上面,搭配 EAR 509 MK2 后級,驅動 Wilson Audio Alexia 2 喇叭,訊源搭配 Audionet ART G5 CD 唱盤,感受一下用 Nagomi X-DCH 聽音樂有多麼享受。 我想說,如果您追求的是滑順自然、通透愉悅的音色,那麼 Nagomi X-DCH 應該會是您的菜,試聽 Nagomi X-DCH 的過程,我并沒有感受到特別突出的頻段個性,高中低頻的量感分佈平均,可是那種音樂泰然自若的神情,還有舒服輕鬆的聆聽感受,確實相當享受,中高頻段沒有刻意突出,但有著綿密自然的光澤延伸,低頻段不刻意強化,在量感與線條感之間,取得很好的均衡感,是一款音樂性很好的電源線。 糟糕,用了我很不喜歡寫的字眼:音樂性。這個字很難定義,我常說那是寫音響評論的人,詞窮時拿出來塘塞的文字,現在卻用在 Nagomi X-DCH 上面了。 不會飆出刺激高音的光澤 還是用音樂來說明比較直接,我想舉 Lara St. John 的“Gypsy”專輯為例,這是 Well Tempered 唱片為數不多的發燒片之一,簡單的小提琴與鋼琴,錄音效果極佳,頻寬錄得相當開闊,可是如果遇上高頻過強的音響系統,很容易飆出刮耳刺激的小提琴,而我搭配著 Nagomi X-DCH 來聽,小提琴凝聚又有穿透力,可是高頻段油光水滑的模樣,可讓“卡門幻想曲”的小提琴,顯得搖曳生姿,還帶著點妖豔的表情,對照唱片封面上火辣的 Lara St. John,這樣的“卡門幻想曲”,可真激情??! 聽完火辣的“卡門幻想曲”,該緩和一下心情,換上馬友友的“Six Evolutions”,這是他第三次錄制“巴哈無伴奏小提琴組曲”,音樂的詮釋更顯大師風范,更加行云流水,速度的控制更加自由洗鍊,濃郁的大提琴聲響,凝聚在音場中央,Nagomi X-DCH 呈現出自然的大提琴音色,琴音流暢而不緊繃,甚至帶著柔軟的線條感,滑順的大提琴聲線聽起來相當舒服,要我講 Nagomi X-DCH 有什麼突出的音響性,抱歉,還真的找不出來,只覺得用 Nagomi X-DCH 來聽音樂,好生享受,不想去計較什麼音響性能,只想一首首曲子聽下去,一張 CD 聽完再換一張。 自然的音樂表情 換一張發燒的 CD,聽“Blue Coast Collection”收錄的“Looking For A Home”,單純的男聲與吉他,唱著滿腔鄉愁,木吉他清脆的前奏,對上厚實又帶著點藍調憂鬱的男聲嗓音,Nagomi X-DCH 的中頻段有著厚實的聲底,歌聲帶著健康的飽滿度,音像呈現立體的浮凸感。 木吉他清脆的伴奏,中段加上 Dobro 滑音的聲響,音色多了鐵味與濃郁的色澤,在演唱同時,吉他手輕輕地用腳打拍子,地板發出的細微低頻,Nagomi X-DCH 也沒有放過,但并沒有刻意強調,而是自然地呈現吉他彈唱的表情。 聽女聲很是享受 Nagomi X-DCH 在中頻段飽滿且自然的音樂表現力,聽人聲很是享受,像是許景淳的“天頂的月娘”,聽“阿爸的吉他”,右邊尼龍弦吉他,左邊鋼弦吉他的音色,一濃密一明亮,許景淳的歌聲唱得深情,錄音當中加入諸多回音的效果,呈現當年臺灣流行樂界喜歡的音色,比較多一點雕琢、多一點修飾,在 Nagomi X-DCH 上面,還是可以聽到錄音當中的歷史感。 女聲唱得精彩,再來張臺語天后,聽江蕙的“藝界人生”,電子合成器的前奏,樂隊的位置稍微退后些,襯托江蕙的歌聲更為浮凸,深情款款的歌聲中,藏著細微的 Echo 聲,讓江蕙的嗓音聽起來更為甜美,這樣的甜美,是 Nagomi X-DCH 帶來的嗎?可能是,但我想還是江蕙的歌聲太美,而“藝界人生”這首歌,就像江蕙的人生歷程,聽起來更顯深情。 來考考 Nagomi X-DCH 的低頻,聽三輪車“Tricycle”,音樂開頭是無害的電鋼琴,輕鬆地彈奏主題和弦,爵士鼓猛力地敲打,拉開了強勁的動態對比,Nagomi X-DCH 用清晰的反差回應,可是并不是戲劇性的對比,而是帶著舒緩的表情,不緊繃,隨后樂團齊奏時,爵士鼓與電貝斯的音符顆粒清晰,一樣是一派輕鬆,不刻意強調音響性能,而是呈現舒服輕鬆的聽感,喜歡高張力對比的人,可能會覺得 Nagomi X-DCH 比較清淡,少了點刺激感,可是對于喜歡舒服聽音樂的人來說,Nagomi X-DCH 肯定是恩物。 重溫大師絕響 收尾,當然來聽點古典樂,對 Nagomi X-DCH 來說,我選了愉悅的莫札特,聽“第二十五號鋼琴協奏曲”的第三樂章快板,聽阿巴多指揮莫札特管弦樂團,阿格麗希鋼琴獨奏的 DG 版,我選的是兩人第二次合作相同曲目的版本,2013 年在琉森音樂節的現場錄音,而他們第一次合作的錄音,則是 1967 年的事,兩次相隔 46 年,年輕又才華洋溢的音樂家,都已成為音樂大師,而這張唱片更是阿巴多的“絕響”,2014 年指揮大師仙逝。 現場錄音的空氣感相當好,樂團編制不大,弦樂群帶著輕盈愉悅的音色,齊奏之時帶著輕快的彈跳感,鋼琴獨奏進來之后,主導了音樂的走向,樂團輕輕地伴隨著鋼琴裝飾著,阿格麗希的詮釋自由,鋼琴聲線行云流水,滑順的連音與主題的斷音交替,音樂表情對比清晰,Nagomi X-DCH 用通透的模樣呈現,鋼琴有著適中的厚度,鋼琴略帶濃密的色澤,增添琴鍵敲擊的木頭味,這 Nagomi X-DCH 可不是清清如水的音色,而是帶著柔軟潤澤的音色,呈現豐厚的音樂情感。第三樂章結束,迎來滿場熱烈掌聲,提醒我這是現場錄音,而大師的身影也只能在錄音當中回味。 泰然自如的醍醐味 Nagomi X-DCH 電源線的聲音走向,就像木內和夫長年標榜的均衡,它的音色自然,聲底厚,而且音質帶著舒適的柔軟度,如果您覺得自家音響系統帶著緊繃的神經質,可以試試看 Nagomi X-DCH,可能會有很好的調聲效果,而這樣的聲音個性,很有自我主張,它不是清清如水的音色,而是在通透的音場中,添一分中頻厚度與暖色調,摻入些許濃郁的音樂性,泰然自若。如果這是您想要追求的音響醍醐味,不妨試試看合不合您的胃口。 器材規格 圣 Hijiri Nagomi X-DCH 型式:電源線 線材材料:訂制無氧銅線 插頭:Wattgate 350iRH、330iRH (或390iRH) 長度:1.0m, 1.5m, 2.0m, 2.5m and 3.0m,其他長度可訂做
        全文
      8. 初認卻很投緣的新朋友-Westminster Lab Power 電源線

        【音響共和國 郭漢丞評測】收到 WestminsterLab 的 Power 電源線,素雅的厚牛皮紙盒,擺放著白色線身的 Power 電源線,外觀并不以粗壯取勝,而是素雅簡單樸實,內中藏著諸多 WestminsterLab 的秘方,試聽過 Power 電源線,這 WestminsterLab 雖是初次認識的新朋友,但聽起音樂卻是很投緣,很討喜。 每一種線材都獨一無二 志仁音響今年剛拿到 WestminsterLab 的代理,隨后送來喇叭線與電源線,讓編輯部試聽,戴天楷已經寫了 Speaker Cable 喇叭線,而 Power 電源線則是交給我試聽。 WestminsterLab 的產品相當有趣,幾乎每一樣產品,都只有一款,而且都是用產品類別來命名,喇叭線就是 Speaker Cable,電源線就是 Power,其他類比線如 RCA、XLR,數位線如 USB、BNC、AES、SPDIF,全都是只有一款,而且以“品項”命名,而更特殊者,是 WestminsterLab 還有兩款電源線,分別是 Lumin DC Cable 與 MSB Hybrid Power Cable,專門給 Lumin 與 MSB 的器材使用。 不會有選擇障礙 不僅制作音響線材,WestminsterLab 還有前級與后級,也都各只有一款,前級稱為 Quest,單聲道后級則是 Rei,機箱背板還寫上漢字“零”。就像 Power 電源線的外觀白淨素雅,WestminsterLab 的前級與后級,一樣設計簡潔,Quest 前級面板甚至連旋鈕都沒有,確實匠心獨具,與眾不同。 產品設計不求多,每一種品項只有“單一”款式,會不會太單調?我倒覺得,WestminsterLab 走的是新的道路,不搬出眼花撩亂的產品系列,造成消費者的選擇障礙,反而大幅簡化產品線,如果您需要喇叭線,只有一款 Speaker Cable,若是需要電源線,也就單一 Power,不需要選,也沒得選,WestminsterLab 給您的是“獨一無二”的產品,如果您喜歡 WestminsterLab,不需要浪費時間做選擇,沒有高、中、低的款式可選,每一樣線材都是“唯一”。 自成一家之言的獨到技術見解 雖然是音響市場新秀,WestminsterLab 可說有備而來,要自成一家之言,在技術層面上獨到之處,從導體挑選、絞繞結構、屏蔽、絕緣,每一個地方都有所著墨,展現 WestminsterLab 的獨特見解。 先從導體開始,傳統導體材料不外乎銅與銀,更講究者會採用單結晶銅或單結晶銀,利用特殊冶金方法,拉長結晶的直徑,讓導體中間沒有金屬結晶的斷點,讓電流或音樂訊號順暢地導通,不過單一導體本身自己的音色,相對也會比較明顯,很多人說銅導體音色比較溫暖厚實,而銀導體比較明亮且細節豐富,大多是因為導體本身的音色所致。 Autria 合金導體搭配單芯線 要怎麼去除單一導體材料先天的音色?答案是合金,所以 WestminsterLab 自己開發了獨特的合金導體,稱之為 Autria 合金,不過,WestminsterLab 并沒有詳細解釋 Autria 合金的內容,若從原廠資料透露的訊息推敲,Autria 合金似乎也是單結晶導體,金屬結晶縫隙極少,而且經過特殊的加熱與低溫處理,進一步去除導體本身的音色染色,達到更中性的聲音表現。 WestminsterLab 不僅使用獨家 Autria 合金導體,而且偏好使用單芯線,集膚效應告訴我們,電流或訊號會在導體表層跑,所以 WestminsterLab 的 Autria 單芯線,經過手工拋光處理,讓導體表面變得光滑,電流或訊號導通更不受阻礙,并且在導體外圍,涂上黑色琺瑯質涂層,保護導體,然后插入 PTEF 鐵氟龍導管。 獨家 Vari-Twist 絞繞 導體表過,再來要講 WestminsterLab 的絞繞,教科書上告訴我們,導體絞繞可以減少或抵銷 EMI 與 RFI 干擾,不過因為絞繞結構,會拉長線材長度,增加阻抗、容抗與感抗,但是如果不絞繞,又容易受到外界噪訊干擾,要怎麼權衡輕重取其優? WestminsterLab 的設計稱為 Vari-Twist,就是用不同的角度來絞繞,獲得最好的平衡,這道理講起來簡單,可是實際上很困難,要實驗各種不同絞繞方式,找到自家 Vari-Twist 配方,而且還需要合適的制具生產,這當中可說學問多多,而且都沒有現成的制具可用,全都要自己開發,這也是 WestminsterLab 賣錢的秘方。 碳纖維管屏蔽 最后講到屏蔽,傳統上線材屏蔽會使用金屬隔離網,例如錫、銅、鋁、鍍銀銅或鍍鎳銅等等,可是 WestminsterLab 認為金屬隔離網雖然具備隔離效果,但使用久了,材料本身會吸收這些無形噪訊,反饋到音響系統內部,所以,WestminsterLab 經過多方測試,發現碳纖維不會吸收這些干擾,不受任何磁場影響,所以全面採用碳纖維套管。 如果您有機會拿到 Power 電源線,會發現外圍的套管,其實沒有與中間的導線貼合在一起,導線與碳纖維屏蔽管中間有空隙,這有點類似空氣絕緣的味道,可是 WestminsterLab 并沒有這麼說,而從 Autria 合金導體、Vari-Twist、碳纖維管屏蔽這三項技術特色來看,WestminsterLab 確實有獨特的技術內涵,并不是平地起高樓,憑空而生,卻是蹲點練功多年,才帶著寶刀出山,闖蕩江湖。 至于 Power 電源線的公母插,使用日本 Furutech FI 11 M-G/G 公母插,這是安全牌,選擇國際大廠的優質零件。我拿到的 Power 電源線,長度是 2 米,原廠可選擇 1.5~4.5 米,但長度增加固定為 0.5 米,這是為了配合 Vari-Twist 所設定的長度增減,以獲得最佳電氣特性。 音像鮮活、凝聚有力 試聽 Power 電源線的過程都在 U-Audio 編輯部,我使用全套 EAR 擴大機,包括 868P 前級與 509 MK II 后級,驅動 Wilson Audio Alexia 2 喇叭,訊源則是 YBA CDT4500 搭配 Merging NADAC,Power 電源線主要用在 868P 前級上面。 雖然是第一次試聽 WestminsterLab 的線材,可是 Power 電源線卻相當對味投緣,從技術上來看,採用合金導體 WestminsterLab,用意是去除單一導體本身的音色,似乎意指 Power 電源線應該是清清如水、個性中立的線材,可是實際搭配試聽,Power 電源線卻是音像鮮活,3D 立體結像凝聚有力的電源線,感覺樂器的距離似乎拉得更近一些,音色的鮮度更好一些,而且音樂線條流暢自然,水分足,帶出活潑且有趣味的音樂場景,而非清清淡淡的滋味。 感覺樂器的距離更近 我想舉 The Allegri Quartet 與中提琴家 Prunella Pacey 合作的“莫札特弦樂五重奏”(Naimcd 085)為例,加上了 Power 電源線,音場的寬度與深度變化不大,可是樂器結像更為凝聚,定位清晰,帶出弦樂五重奏的場景,快板樂章起始的大提琴在右邊,左邊小提琴與之對話,中央則是中提琴快速短促的拉奏,Power 電源線有條不紊地把五件弦樂器的演奏場景,輕鬆地呈現,中高頻延伸自然,音色不特別明亮,也不是暗色調,呈現流暢的弦樂流動感。 聽起弦樂,Power 電源線的細部刻畫很漂亮,弓與弦摩擦時的沙沙聲響,輕重變化與長音、斷音的對比,呈現莫札特愉悅靈動的音樂表情,我很難形容 Power 電源線究竟強化了什麼,它沒有明顯增加低頻量感,可是在聲音的密度與音像結像的飽滿程度,可以感覺與弦樂五重奏的距離更近一點,音樂聽起來更有親暱感。 鋼琴的強弱對比表情漂亮 這種距離拉得更近的聆聽親暱感,來聽魯普的“莫札特雙鋼琴協奏曲 K.365”,一樣很有意思,聽愉悅明快的第三樂章,樂團撐開寬闊的音場,愉快地齊奏之后,等待雙鋼琴進入,魯普與普萊亞的雙鋼琴,一左一右,在音場左右交替浮現,Power 電源線展現鮮活的音樂,鋼琴觸鍵有適當的重量感,顆粒清晰又分明,而且密度夠高,琴鍵敲擊的木頭聲響,帶有溫暖的色調,甚至中頻有些濃郁感,而兩部鋼琴演奏時,左邊的鋼琴音色比較暗,右邊的鋼琴比較明亮,Power 電源線清晰呈現兩部鋼琴的音質差異,增添了聆聽的趣味感。 換上 Carol Rosenberger 的“貝多芬鋼琴奏鳴曲:熱情”,音樂由弱而強,從輕聲細語,到大聲咆哮,彷彿貝多芬小聲講話,沒有人認真聽,非得大聲嘶吼,才能展現出熱情。弱奏的鋼琴,鋼琴家小心翼翼地控制著音量,高音鍵與低音鍵交替三次對話,引來狂風暴雨的強奏。 Power 電源線把強與弱的對比,漂亮地呈現,小聲的時候鋼琴有著細緻的共鳴,琴鍵敲打的木頭味濃郁,而強奏的時候音符顆粒跟著飽滿壯大起來,高音部快速的音符流轉,顆粒清晰又通透,對比低音鍵的龐大厚實,隨著“熱情”不斷地強弱交替,那是貝多芬式的的熱情,一路堆疊的音符撐開龐大的鋼琴規模,卻用弱奏回應,再回到碩大的和弦,記這麼在強與弱之間,輾轉來回,而在 Power 電源線上,強與弱的對比,不僅分明,而其中轉折變化的層次與階調,對比清晰,可以更清楚感受到鋼琴演奏家的意圖。 重現錄音本質的能力 聽古典,Power 電源線的音像凝聚有神,對比階調清晰,帶有聆聽的親暱感,換成爵士,一樣親暱。聽 Carol Kidd 與 Nigel Clark 合作的“Tell Me Once Again”,簡單的女聲與尼龍弦吉他,聽“Stormy Weather”,開場的尼龍弦吉他竄出鮮活的音像,和弦撥奏的時候,還可以聽見細微的指尖擦弦聲,和弦變換之際,左手游走滑動的聲響,伴隨著低音聲線的走動,Carol Kidd 的嗓音有著明亮的光澤,Power 電源線彷彿把現場演奏的燈光,開得亮了一點,Carol Kidd 歌唱的形象,感覺更為清晰、距離更近,尼龍弦吉他在和弦與單音的交替變化,細節相當清楚,時而乾脆的撥奏,放緩速度又讓聲線柔軟,那都是吉他手的指尖功夫,與女歌手慵懶的嗓音相互較勁啊。 如果說 Carol Kidd 與 Nigel Clark 的兩人爵士樂,聽得是近距離的音樂親暱感,那麼如果錄音場面變大呢?Power 電源線一樣忠實地展現錄音原貌,中高頻則帶有甜潤舒暢的光澤,像是聽 Oscar Peterson 的“The Cole Porter Songbook”,第一軌“In The Still Of Night” 輕鬆帶出舒服和緩的搖擺氣氛,而且爵士大樂團的場景,馬上拉了開來,鋼琴與低音大提琴各佔一隅,鼓刷輕盈地飄散在空中,對比前一張 Carol Kidd 是緊實、近距離的樣貌,Oscar Peterson 的音場寬度就是開闊、寬鬆的,或者說,Power 電源線忠實地呈現兩張爵士樂專輯的錄音樣貌,并帶出適當的光澤感,賦予音樂更鮮活的樣貌。 多軌錄音的效果層次清晰 換上經典搖滾樂,好的線材就該是聽什麼、像什麼,聽 Queens 的“A Night At The Opera”,聽第十一軌的“Bohemin Rhapsody”,開場的和聲,幾乎可以數人頭,當年的 Queens 錄音可說帶有創新精神,和聲加上左右搖分離的錄音效果,Power 電源線呈現出鮮明的左右聲道變化,主唱 Freedy Mercury 唱起“Bohemin Rhapsody”,唱得深情。 多軌錄音的“Bohemin Rhapsody”,藏著許多錄音室刻意營造的效果,搭配 Power 電源線來聽,煞是有趣,Bryan May 的電吉他帶著濃郁的音色,Over Drive 是標準的英國 Tone,稍微濃郁的音色似乎加入了 Phaser,中間合唱與和聲的變化,四個人的歌聲位置交互變化,在左右聲道中央與兩側跳躍著,這些都是多軌錄音玩出來的花招,透過 Power 電源線來聽,聲道交錯的層次變化,甚為鮮活,即便是老搖滾錄音,依然聽來興味盎然。 初識卻相當投緣的新朋友 雖然是第一次接觸 WestminsterLab 的線材,但印象相當好,Power 電源線有著單芯線的力度與凝聚力,可是在細節刻劃與層次感鋪陳,有相當好的還原能力,直指錄音的本質樣貌,聽古典,感受自然發聲樂器的強弱對比,層次清晰自然,而聽爵士或搖滾這些“插電”錄音,則可感受錄音多樣且豐富的變化,我想,雖是初識 WestminsterLab,但聽過 Power 電源線之后,日后如果有其他 WestminsterLab 的線要試聽,我會先搶下來寫,因為它的聲音表現饒富趣味,能讓熟悉的唱片多些新鮮感,可說是相當投緣的新朋友,值得多認識一些。 器材規格 WestminsterLab Power 型式:電源線 導體:Autria Alloy 長度:標準長度 1.5 ~4.5 M( 以0.5M為單位增加 )
        全文
      9. Siltech Classic Legend 880P電源線評測:看見G9導體下最美的風景

        【普洛影音網 評測】Classic Legend是最新的Siltech全新的線材系列,大該也是目前原廠性價比最高的系列了!位階上它僅次于次旗艦 Royal Signature系列,但外型的質感與設計已經相當接近,定價也較親民。這款880P是Classic Legend系列最高階的電原線,採用最新的G9銀金合金導體,導體面積也比前一代Classic系列多了兩倍,實測傳導效率也好上2.5倍。想收藏Siltech線材的燒友們,這次的Classic Legend系列絕對是最佳的入手時機。 Hi-End音響線材廠商都有各自的看家本領,它們大致可以分為兩派,一派是標榜精實的線材結構,另一派則是追求冶金技術,以高純度的導體提升線材傳導效果。而后者最具代表性的廠商絕對少不了Siltech,它也是少數堅持開發高品質銀導體的線材品牌,從1984年推出的G1導體開始,已經開發出99.99%的純銀,并用在自家的高階線材上。1988年,推出了G2導體,增加銀導體的晶體長度,從而減少了銀的晶界數量,大幅提升了電器特性,使訊號更流暢的傳遞。 而后Siltech發現,在銀導體中加入延展性很好的24K金,可以有效填補晶體之間的間隙,取得更為完美的平滑表面,不僅讓傳導效果更好,也能呈現出獨特的聲音特質,于是第一代G3銀金合金(Silver-Gold Alloy)導體就誕生了,也成為Siltech未來線材的基礎。經過不斷的改良,Siltech不斷在注金的過程中,降低導體邊界的誤差值,到了G7導體的誤差幾經可以減少到0.03%,非常接近完美的狀態。原廠也將這種導體大量用在自家的Classic Anniversary和大部分的Royal Signature系列上。 雖然Siltech之后發展出超高純度的S8單結晶純銀(Monocrystal Silver)導體,但由于成本很高,只用在自家旗艦的Tripple Crown和35周年紀念系列。所以一直一來銀金合金線無論是銷售或話題上,始終是Siltech最有代表性的產品。 G9銀金合金導體,縮短線材熟化時間 繼暢銷的G7線材之后,2021年原廠正式發表最新的G9銀金合金導體,其最主要的特質是縮短了線材run-in熟化的時間。據原廠表示,Siltech的銀金合金線不僅具備良好的電流和訊號傳導特性,且有別于常見的無氧銅導體,它不會隨著時間而老化,反而線材使用越久失真越低、音質越出色!所以最新的G9導體標榜不到100小時的熟化就能達到最佳的音質表現。同時G9導體所使用面積也比前一代多了兩倍,據原廠實測的數據,傳導效能也比前一代Classic系列好上2.5倍。 全新的Classic Legend系列線材款式也相當完整,包括電源線、訊號線、喇叭線,以及各類型如USB以及網路線等數位線材。其中電源線一共有三款,等級由低到高分別是380P、680P和本文的主角880P,其電流傳輸是中階型號680P的2倍、高達1,200瓦,更適合吃電較兇的擴大機、后級使用。 外觀上此代的進化也非常多,從前Siltech的線材可以從線徑、外型上輕鬆分出級距,但當我拿到這款Classic Legend 880P時,感覺它像極了次旗艦的Royal Signature系列,粗壯的線身末端搭配招牌的銀色金屬環,這次從Classic Anniversary亮面改為消光鋁合金材質,使用時不容易刮傷、沾染指紋,無論是觸感、視覺上都更高級。接著從金屬名牌穿出的是Siltech高階線材才會看到的淺藍色線身,最后在搭配Furutech高階的FI-11-N1(G)鍍金公母插座,若不細讀名牌上的型號,Classic Legend 880P的質感幾乎已經與Royal Signature系列沒有兩樣了。 全新屏蔽和絕緣結構 除了採用G9導體,Classic Legend線材也在線身設計上也做了調整,880P電源線採用兩股同軸結構的G9導體,外部使用原廠最新的三層結構,先以軍規DuPont Teflon,以及PEEK材料做為絕緣層,隨后再以原廠專利特制的雙層超級屏蔽(Double Super Shielding),對于現代空間中,所充斥的RFI和EMI電磁波雜訊干擾可以有效的隔絕。據原廠實測,新的線身結構整體抗雜訊干擾的能力,比起過去高出了1.5倍,想必能呈現出更寧靜的音樂背景。 另外Siltech線材在音響圈龐大的名氣,也為它招來不少仿冒品。為此原廠在新的推出的線材上全面加上了NFC防偽標籤,在880P的線身外部會看到一個皮環,上面打印著Siltech的品牌壓紋。這就是此線的身分證,用家只要下載原廠的app,開啟NFC感應,若是正品會立刻顯示出此線的型號與待理商資料,真偽立判,完全是高級音響精品才有的禮遇,也讓消費者買得更放心。 鋼琴的質地絕美! 雖然原廠標榜880P可對應于大功率的擴大機,但測試時我首先將它接上我參考的COS H1 DAC/耳擴,搭配Focal Stellia耳罩耳機試聽。過去我也在這套系統上也聽過Siltech的電源線,所以迫不及待的先找了Bruno Rigutto演奏的那張“蕭邦夜曲”,打算回味一下Siltech華麗的質感,我對這張專輯還算熟悉,但這次換線后的升級感還是讓我非常驚艷,可見880P用在小功率的DAC/耳擴上音質也相當細膩 ! 那鋼琴的質地絕美,在密閉式耳機中,依然能聽見一個開闊的空間感,音樂背景靜得讓人感動,感受不到一丁點的雜質。接著水晶般透明的琴音從寂靜中竄出,擊弦的顆粒密度很高,行云流水的樂句之間總會拖著飄逸的延音,落鍵聽起來清脆有彈性,能將樂手演奏時的輕重動態詮釋得無比細膩,伴隨低音鍵豐富的琴臺共鳴,此時能完整感受到鋼琴的音色與美感,即便是獨奏也充滿豐富色彩,完全沒有一點單調的感覺,也為COS H1明快利落的風格增添了柔美的音樂性,這就是Siltech無可媲美的鋼琴質感??! 而880P讓我更喜歡的地方,在于它不會像許多銀導體的電源線,過于強化高頻表現,讓音樂聽起來頭重腳輕,880P三頻的分布很均衡,除了高頻充滿貴氣,低頻的“質”也很好,量感雖不是特多,但是細節很豐富、很有彈性。播放“Billie Eilish-Happier Than Ever”第二軌的“I Didn't Change My Number”,人聲顯得略為退后,形體感非常立體,將Billie Eilish獨白式的唱腔詮釋得很細膩,輕微的氣息轉換,唇齒嘴型皆一覽無遺,卻沒有任何突兀的壓迫感,像是由飽滿的細節所堆疊出來的完整畫面感,聽起來活生自然。 緊接著可以感受到電子低頻深沉的脈動,過去略顯模糊、轟鳴的氾濫能量變得很清晰,低頻細節隨著重拍節奏快速的變化,暫態絲毫不拖泥帶水,讓我突然驚覺這首歌曲的低頻竟然這麼豐富、細膩,也不禁懷疑過去聽起來爽勁十足的低頻punch,是否都過于膨脹、扭曲了。而Siltech線材的強大之處莫過于它始終有一種高雅的氣韻,即便是這種通俗的流行音樂,在此線下也能刻畫出更細膩精緻音樂質地。 高貴、莊嚴、細節栩栩如生 接著測試兩聲道係統,我將880P電源線接到Moonriver Model 404 Reference綜合擴大機上,驅動Marten Parker Duo書架喇叭,訊源用的是Mytek Brooklyn Bridge串流播放機。這套系統除了訊源,其馀都是這個月剛接觸的器材,Moonriver擴大機的音色柔美細緻,搭配Marten喇叭豐潤寬鬆的特質非常合拍,換線前我也沒有感覺有任何不足的地方。 但Hi-End音響就是如此,沒有比較就沒有傷害,當換上880P電源線后,立刻發現回不去了!音場變得更透明、更開闊,樂器細緻的形體與質感都刻劃得栩栩如生。聆聽爵士名盤“Dexter Gordon-Go”第一軌的“Cheese Cake”,專輯中過去自認為還算熟悉薩克斯風的質感,但換上880P之后,才知道有好多細微的氣息吞吐、金屬摩擦、管壁共振的細節都被我忽略了,薩克斯風的形體變得很凝聚、很自然,不會過于膨脹,每一下吹奏都帶著彈性,在空氣中可以描繪出一個清晰的輪廓,完全感受不到喇叭的存在。 接著我拿出“John Williams In Vienna”專輯,唱起大編制的電影配樂更是880P的強項,例如第二軌“第三類接觸”的電影配樂,開場就能感受到在純淨無染的音樂背景中,細碎的弦樂從遠方響起,慢慢鋪陳后爆發出龐大的管樂動態,銅管的金屬光澤很細膩,聽起來卻顯得安定不刺激,弦樂的線條很清晰,小到可以感受到單一提琴的擦弦感,將原來毛躁或模糊的感覺一掃而空,且中頻帶有清爽的甜味,讓琴聲伴隨著溫暖的木頭尾韻,聽起來相當舒服。 在磅礡的弦樂齊放橋段,更能聽出880P的價值所在,無論能量如何催逼,它始終能保持優雅的身段,所有樂器輪廓既鮮明又立體,定位感無比清晰,各聲部之間層次分明,完全沒有一點凌亂或失控,同時在它快速的低頻優勢之下,從磅礡大器恢復成寂靜始終表現得很從容、很安定,讓大編制的古典音樂聽起來有種莊嚴的氣勢。 最具誠意的Siltech線材 Classic Legend系列是我認為Siltech有史以來最具誠意的作品,不只導體更新最、更好,這款880P電源線,更是將G9銀金合金線的音質美感發揮得淋漓盡致,外型也完全向自家的Royal Signature系列線款看齊,喜歡Siltech的玩家,這次應該再也沒有懸念了。 原廠公布規格: 產品類型:電源線 導體:Siltech G9銀金合金導體,以雙同軸結構做導體絞繞 絕緣:使用PEEK、Teflon絕緣材料 屏蔽:雙層超級屏蔽
        全文
      10. 請為訊源準備專用電源線:Titan Audio Eros 電源線

        【視聽發燒網 林治宇評測】剛收到這條全新未拆封的 Titan Audio Eros 電源線時,我照例先插上擴大機 run-in 煲線,至少煲一陣子再開始聽。后來煲過了初聽,我覺得它的細致度很棒,聲底通透干凈,音色也夠美,但就是聲音有點緊繃,不是很活跳,好像放不開似的。我想可能是煲得還不夠吧,繼續煲。如此又煲了一陣子,再聽,怎么還是差不多?難道這線就只有音色好聽嗎?我趕忙上原廠網站查詢數據,這才知道原來 Eros 電源線適合用在訊源,同系列的另一款 Eros Signature 才是給擴大機用的,于是我把 Eros 改插 DAC,這下聲音就對了,兼具細膩、通透、韻味、活生和鮮明的動態,確實是條好線。電源線用在訊源和擴大機的差異這么大,我還是第一次遇到,這么看來,這 Titan Audio 有點名堂喔! 電源的專家 Titan Audio 來自英國北愛爾蘭,成立于 2013 年,雖然歷史還不算久遠,但成立以來一直深耕于電源領域,可說是電源的專家,主要產品都是電源設備,包括電源排插、電源線、保險絲、接點清潔劑...等,目前有 3 款排插、10 款電源線及一款專利的 FFT 模塊,還沒有電源線以外的線材,所以說它是電源的專家一點也沒錯。 Titan Audio 的十款電源線分為五個系列,由低至高是 Nyx、Helios、Eros、Chimera 和 Nemesis,每個系列各兩款,分別適合訊源和擴大機,適合給擴大機用的就是在型號后加上 Signature 字樣,價格也稍微高一些。由此可知,Titan Audio 非常重視電源線的適用性,低電流器材和高電流器材的電源線應該要有所分區別,絕不是越昂貴、越高級的線材就必須做得越粗壯,才會越適合給電流需求量高的器材,而是要「因地制宜」。   那么一般版和 Signature 版的差異是什么?據 Titan Audio 官網上表示,兩者設計上的差別在于電流傳輸速度、阻抗和屏蔽。給后級或綜合擴大機這樣需要大電流的器材,電源線必須能盡快傳輸電流,好應付龐大的動態變化,至于僅需要微小電流的訊源類器材,電源線的設計重點就不是電流傳輸速度了,而是更側重屏蔽,藉此盡量降低干擾對微小電流的影響。 價位帶一清二楚 Titan Audio 各款電源線具有非常清楚的價位帶區間,入門款 Nyx 至旗艦款 Nemesis Signature 的價格從 100 英鎊至 2,500 英鎊不等,幾乎可以滿足任何一個層級消費者的需求。雖然它們等級和價位不同,所用的技術和設計都是相近的,差別在于所使用的導體、絕緣和屏蔽材料的等級,及結構的復雜程度,像是 Nyx 和 Helios 都是 OFC 導體,Eros 則開始使用 OCC 銅,接下來的 Chimera 則是在 OCC 銅外以擠壓成形的方式加上一層銀,藉此使 Chimera 的表現能更接近使用 OCC 銀的旗艦 Nemesis。 Eros 內部搭載 3 股 5 mm 線徑的 OCC 單晶銅導體,外部以射出成形的 PTFE(聚四氟乙烯,即鐵氟龍)加以絕緣。光是 OCC 和鐵氟龍的組合就令人眼睛為之一亮,這也是許多高階音響線材一致采用的配方。OCC 的好處就不用多說明了,它的傳導性比 OFC 更好,更適合做為音響線材的導體。鐵氟龍呢?鐵氟龍具有極低的介電系數,因此電容性低,對訊號的影響也低,此外,鐵氟龍也比較不易受到空氣中一些高頻訊號例如 EMI(射頻干擾)或 RFI(電磁干擾)的干擾,具有抗 EMI / RFI 的功用,更能維持電源的純凈。至于兩端的公、母插頭,Eros 用的是日本 Oyaide 制品,質量值得信賴。 進一步主動消除 EMI / RFI Eros 電源線對于屏蔽非常重視,除了前述藉由鐵氟龍絕緣以抵抗 EMI / RFI 干擾外,它還包裹了一層金屬編織網,可提供更嚴密的屏蔽效果。除此之外,Eros 還搭載了獨家開發的 FFT(Force Field Technology)技術,可透過主動方式進一步消除 EMI 和 RFI 的干擾。 什么是 FFT?請注意看 Eros 的母插這端,線身和插頭的接縫處伸出一小段導線,導線末端有一個小小接頭,是用來連接 FFT 模塊。FFT 模塊的外殼是鋁合金,上下蓋板為壓克力,內部則有精密電路。利用隨附的尼龍系帶,可將 FFT 模塊帶直接綁在電源在線,綁的時候盡量靠近母插,便于連接那一小段導線。每個 FFT 模塊皆隨附一個電源供應器,插電之后會讓 Eros 電源線周圍形成一個隱形屏蔽層,可更徹底地消除消除 EMI 和 RFI 的干擾。 FFT 模塊是選購配備,必須另外添購,目前還只有 Helios 和 Eros 電源線可以搭配使用 FFT 模塊,不過很快的 FFT 技術會普及到其他系列,屆時 Titan Audio 全系列電源線都會搭載 FFT 技術。 細膩、生動的表現力 原先插在擴大機上 run-in 的 Eros,現在改插我的 Audiobyte Black Dragon DAC 就可以正式開始試聽了。除了 Eros,我手邊還有代理商一并送來的 FFT 模塊和適合給擴大機用的 Eros Signature,待會兒再一個一個試聽,先從 Eros 開始。其他的搭配器材包括 Auralic Aries G1 無線串流播放器、EC 4.8 前級、NuPrime Evolution One 后級及 Aurum Cantus Grand Harmony 音箱。 Eros 最吸引我的就是它干凈、透亮的聲底和細膩的音樂表現,而非多數同級電源線偏愛講求的雄厚、扎實、能量或犀利動態。以「Audio Physic 25」二十五周年紀念 CD 為例,其中第 5 軌是十五世紀文藝復興時期作曲家 Pierre de la Rue 為宗教而作的經文歌《Gaude Virgo》,以合唱清唱方式呈現,沒有樂器伴奏。透過 Eros 播放出來,除了更加凸顯出錄音本身漆黑干凈的背景和通透的音色質地,人聲的形體感也更為清楚、飽滿,也就是說,歌聲更純凈明晰,也更有肉了。也由于形體更清楚、浮凸,不同聲部之間也顯得更有層次,分離感更好。相較之下,做為參考比對之用的一般黑色電源線,音色除了較干、細、瘦,音場比較松散,不易聚焦,且較為平面化,聽起來很沒滋味。 又例如第 6 軌《Ei du feiner Reiter》變奏曲,是德國管風琴家 Hugo Distler 的作品,曲中以大鍵琴和弦樂團協奏,我感覺到弦樂變得更為充實、綿密、柔和,且不同弦樂部門層迭之下的層次還顯得更豐富,音色更悅耳,不僅整體的活生感增加,均衡度還更好。簡單地講,Eros 讓聲音的質感明顯提升了。 情緒感染性更強了 令我印象深刻的還有「Blue Coast Collection」精選輯中第 7 軌《Immediately Blessed》,是一首很慢的抒情曲,以吉他為一位男聲伴奏。這時 Eros 把錄音中的空間形貌交代得更清楚,顯而易見是因為播出的細節更多了。伴隨而來的還有更為清楚且浮凸的音像輪廓、更好的質地密度帶來的更好力度,以及更甜潤的吉他音色,聲音好吸引人。另外我還發現,Eros 把極弱樂句的微動起伏給放大了,強弱之間的層次更豐富,因此每個音的連慣性更好,讓我覺得歌曲好像變慢了,情緒的感染性也更強了。 該是 FFT 模塊上場的時候了。我把它綁在 Eros 母插后面,接上導線和電源,只花了不到一分鐘就接好了。重新播放《Immediately Blessed》,立刻發現聲音再度提升了,幅度顯而易見!提升了什么?極弱樂句的微動變化,剛才已經很好了,沒想到還能更好,這讓微動態的對比更為鮮明,音樂表情更豐富,感染力更強,讓我聽了之后雞皮疙瘩幾乎就要冒出來了。事實上,就平常聽音樂而論,我覺得微動態的變化比總動態更重要,因為音樂的高潮都是短暫的,其他樂段都是以小音量到中音量演奏,如果我們在中小音量聽到更好的層次,那才是最實際的,而 Eros 加 FFT 模塊剛好強化了這部分的表現,對音樂聆賞的幫助更大。 除此之外,加上 FFT 模塊也會讓音樂背景更漆黑、干凈,空氣感更清新、通透,聲音的厚度和力度更好,音像輪廓更清楚而浮凸,音場更有立體感。簡單地講,FFT 模塊就是把 Eros 原本的優點再進一步強化,讓音樂聽起來更生動、鮮活。 質感一并提升 接下來我打算把 Eros Signature 也加進系統中,不過我的 NuPrime Evolution One 后級是單聲道機種,需要兩條電源線,但 Eros Signature 只有一條,所以我就把它用在 EC 4.8 前級上,EC 4.8 原先用的也是一般的黑色電源線。此時的聲音多了一些暖調的色彩,整體的厚度、密實感更好,質地也更潤澤,而且通透感、透明度有增無減,音色顯得更為純凈,而不是變濃或變笨了。此外,Eros Signature 如同 Eros,也讓音像形體更為具像,音場更向中凝聚,使空間感更清楚、深遠。   Titan Audio Eros Signature 我再回頭去聽「Audio Physic 25」CD 第 6 軌《Ei du feiner Reiter》變奏曲,弦樂光澤不僅更明亮,線條更滑潤順暢,質地還更顯棉柔,而且各部弦樂的層次更清楚,整體結構均衡持穩,有條不紊。音場部分,除了繼續向中靠攏而顯得凝聚,音場形貌也變高、變深遠,而且還更靠近,因此聽起來更真實,更具現場感?;旧?Eros Signature 的體質健康,速度拿捏得宜,聲底干凈明亮,質地縝密厚實,又能增添水分與潤澤感,讓質感獲得提升,是條好線無疑。 讓訊源的實力獲得徹底釋放 經過這次試聽,讓我知道該為訊源準備一條適合的電源線了。目前市場上大多數電源線都是可泛用于訊源和擴大機,或是適用于擴大機甚于訊源,很少有專為訊源設計的電源線,而 Eros 便是那少數之一。此外,以價格而論,Eros 更是物超所值,以同樣價位,你想要買到 OCC 單晶銅導體、鐵氟龍絕緣、金屬編織網屏蔽、日本 Oyaide 公母插頭,又是在英國以純手工制作的電源線,恐怕不容易。再者,Eros 本著自家獨門技術,可透過專利 FFT 模塊獲得加倍提升,不僅是錦上添花,更是實質的進步,以價值而言 FFT 絕不低于 Eros,我甚至建議一開始就連 FFT 模塊一起購買,讓訊源的實力提前獲得徹底釋放。   器材規格 Titan Audio Eros 型式:電源線 導體:5 mm OCC 銅絞線 × 3 絕緣:射出成形 PTFE 屏蔽:金屬編織網 + Force Field 技術 插頭: Oyaide 公母插頭
        全文
      11. 登峰造極,最新參考等級之作: Furutech PowerFlux-NCF電源線

        【MY-HiEND 評測】想要瞭解Furutech的產品,可以先從產品的型號裡略知一二,只要看到型號裡有Flux字眼的就是Furutech最高等級的,Power代表電源之意,那麼PowerFlux就是最高等級的電源線,NCF相信大家已經不陌生了,為Furutech的專利材料奈米結晶配方(Nano Crystal2 Formula),PowerFlux-NCF即是PowerFlux加入NCF運用的最新升級版本,同時也將電源公母頭升級一併升級到最新的FI-50 NCF制品。 除了PowerFlux-NCF之外,Furutech Flux系列的電源線還有一款更高階的NanoFlux-NCF,其主要差別在于使用了獨家極為昂貴的金、銀超微粒子奈米(Nano)液體于導體上,其傳導能力與耐久性均大幅提升,這也是為什麼NanoFlux-NCF的價格會比PowerFlux-NCF高上3倍的原因,適合不計代價只要最好、最頂的用家。因此大家應該可以瞭解,金銀超微粒子奈米(Nano)液體是比較特殊的材料,若不考慮這個部份,本次評測的PowerFlux-NCF電源線是代表Furutech最新技術與工藝的旗艦產品。PowerFlux-NCF使用最新的FI-50 NCF電源公母頭,這兩顆市價將近快2.5萬臺幣,你說PowerFlux-NCF的定價為NTD 106,000(1.8M)是不是