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        錄音設備

          如果用數碼檔儲存音頻訊號的話,那么可以說沒有D/A轉換器也就沒有了音樂。您可能沒注意到我們大多數人每天都會用到D/A轉換器,簡稱為DAC。 DAC是解碼數字音樂最便利的門匙,它內置在電腦、平板電腦和智能手機等設備中,能把數碼訊號轉換為模擬訊號,并透過功率放大后傳入喇叭,使人耳能聽到聲音。任何充當數碼音源的設備,無論是CD機或藍光碟機、DAB收音機、電視機頂盒、游戲機或攜帶式音樂播放器,都需要一個DAC將其數碼訊號轉換成模擬訊號輸出。 音頻放大器不能放大數碼訊號,揚聲器也不能用數碼訊號來驅動。人的耳朵也肯定聽不懂數碼訊號,因此,我們最終需要模擬訊號。如果沒有DAC,數碼音樂紀錄的僅是“0和1”的一串組合。那么問題來了,如何升級您的DAC,將原始模擬號更準確地還原,從而提升音響的音質呢? 什么是DAC?它擔當什么樣的功能? 我們每天聽到的聲音;如馬路交通車輛、儀器、人聲、嬰兒哭聲等等,它們是以連續變化的振動聲波,通過空氣傳播到我們的耳朵。模擬錄音的記錄,以黑膠唱片和盒式磁帶為載體,但這種格式本身不易長久保存,并且極易產生不必要的噪音。后來發明了新的CD載體,數碼音頻革命從此展開。 數碼音頻的機制與模擬音頻極之不同。數碼音頻檔通常以脈沖碼調制(PCM)的形式存在,并且利用等間隔時鐘訊號測量模擬訊號的振幅值,并以二進位數字來替代。振幅值被表示為二進位數字(1和0),并且該數字的位元數通常被稱為位深度。測量的時間間隔稱為采樣頻率。當記錄標準CD時,每秒采樣為44100次。這些訊號中的每個被測量點使用了16位的精度,將結果存儲為16位元二進位數字。另一方面,如果想記錄高解清音樂,將采取24位元的位深,取樣速率為每秒192000次(192kHz)。 數碼音訊資料以各種取樣速率,位元深,編碼和壓縮格式儲存,但無論如何,都需要DAC將這些數碼訊號有意義,并盡可能準確地使其從二進位格式轉換為模擬訊號。
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      3. 賈逸可:AKAI MPC ONE 復古限量版全國首測

        【音響網 評測】賈逸可 畢業院校:江南大學設計學院 簡介:賈逸可,唱作歌手、音樂人。WAVES產品設計師,音頻廠牌MIDIPLUS產品設計總監。中國編曲人評委。滾石簽約原創歌手。規劃設計及建筑可視化表現師。 【開篇】 Hello大家好,我是賈逸可,今天給大家帶來全國首臺RETRO復古限量皮膚的AKAI MPC ONE。一體機音樂工作站! 【你所不知道的AKAI】 大家對AKAI品牌一定不陌生,但它還有著更多不為人知的過去它的發家時間甚至比Roland、Korg早得多,1929年成立于日本東京,歷史上還一度是中國香港公司旗下子品牌,早期推出過很多經典的音視頻HiFi設備。像音箱、黑膠機、功放、開盤機等?,F在隸屬inmusic集團旗下,專注音樂制作和MIDI設備、鍵盤等相關產品。 有人說:咦?這不是赤井秀一的名字嗎?沒錯,AKAI在日語里就是“赤”而那時的AKAI日文名就叫 赤井株式會社。所以這也是我們看到AKAI大部分產品使用紅色作為主題色的原因。 【MPC編年史】 大家知道現在的AKAI是以鼓機和打擊墊聞名的,而MPC就是其中最引以為豪的明星產品。從開始至今,已經出過了十多個型號和迭代,以及相關的APP和宿主軟件。我們來康康,歷史上一共有多少款MPC鼓機? 上世紀80年代末, AKAI開啟了一個全新的音樂制作時代產物,那就是MPC60。是由設計Linn Drum的電子樂器大神Roger linn研發,集合了采樣器、音序器、鼓機、節奏機于一體的獨立音樂工作站。一戰成名。隨后出了MPC60二代、MPC3000、MPC2000、XL、4000、1000、2500、500、5000、STUDIO、ELEMENT、TOUCH、LIVE、X和ONE,以及LIVE II。眾多知名音樂人都曾使用它創造無數經典作品。Roger Linn后來還和合成器“活化石”大佬Dave Smith一起研發創新產品。 【總體介紹】 MPC ONE到目前為止,一共有3個皮膚,黑色原版、限量RETRO復古版、和黃金版。非常有幸能拿到這臺國內首個MPC ONE RETRO復古限量,相當漂亮。RETRO配色是源自上世紀80年代流行的經典深空灰,就像美版的NES游戲機,連LOGO都是用的老的AKAI。是今年剛剛上市的。同時,我手上還有一臺MPC LIVE II,供對比參照。這個系列工作站最大的特點,就是可以脫離電腦進行音樂制作和表演。 【豐富的連接性】 幾乎全能的接口,前置立體聲耳機口、后置了立體聲輸入、輸出、MIDI接口,允許外接控制器或把它當作音序器控制其他設備。同時還有CV輸出,用于連接模擬合成器。大家注意到它有2個USB口,方口用于連接電腦MPC軟件作為控制器模式使用。扁口呢,居然可以直接連不帶MIDI接口的MIDI鍵盤!這就很強了,即使沒有MIDI OUT的MIDI鍵盤也能接!另外,它還內置了藍牙MIDI功能,可以連藍牙MIDI控制器! 【超牛的自動采樣】 這是一個很牛逼的功能,如果你喜歡某個合成器的聲音想隨身攜帶,又或者想要某個經典模擬合成器的音色,可以用MPC ONE的自動采樣功能自動收錄進來!連接合成器后,通過自帶的MIDI工具,自動演奏被采樣合成器的音色,錄到鼓機里。 即使只采樣1個力度的音色,演奏時的輕重也是可以表達出來的。并且如果原本合成器只是MONO單復音音色,采樣后還可以用多復音的方式演奏!它的原理是,通過MIDI線連接到合成器,讓MPC自動演奏合成器,再通過音頻連接,內錄輸入到MPC內。選擇sampler——點這個魔法鍵盤的圖標,auto sampler,選擇要采樣的音域范圍和力度分層等細節,它會預估采樣時間。 還可以外接麥克風,把你喜歡的聲音、語音錄進去,各種調制和添加效果玩! 當作one shot音頻片段,或者作為音色采樣,用外部鍵盤演奏! 【居然還是一臺合成器】 MPC ONE還可以當作一臺合成器,連接MIDI鍵盤演奏內部音色!內置了inmusic集團旗下的AIR合成器音色??赏ㄟ^program edit調制音色參數,選擇音色庫,加載音色、按program edit調制音色、添加效果器進行混音。此外針對打擊墊演奏音符時,還有scale調式、豐富的單pad演奏和弦功能! 【怎么用它做音樂?】 對于習慣了電腦編曲的小伙伴來說,需要一定時間的適應。它相當于是一個獨立的軟硬件結合體工作流。它的操作習慣有點像水果,包括MIDI、音序、鋼琴卷簾和grid布局。所以如果你是水果用戶,應該不難上手。開機時,它會提示你選擇一種音樂風格的模板或示例,幫助理解它編曲的架構和邏輯。 我們嘗試用它來做一個簡單的小作品。確定tempo節奏,可以用tap tempo,也可以點擊屏幕上的tempo,用大旋鈕或輸入BPM。主界面上的四個旋鈕在Qlink1的狀態下,分別控制軌道音量、走帶光標、節拍器開關、節拍器音量,是常用也非常實用的功能。 還可以結合一些特別的MIDI控制器、效果器和實時工具,比如AKAI獨特的NOTE REPEAT功能,按住某個音色時,根據節拍自動量化切分音色。ARP琶音器,還有類似實時Morph的XY軸炫酷功能!默認是cutoff和實時倍速,非常適合Jam和DJ現場。此外它還有非常豐富的音序設置、力度、聲相等MIDI參數、以及音頻編輯、重采樣、reverse等高級功能,這里就不展開了。 【總結及LIVE II對比】 MPC系列是采樣鼓機里的元老級產品了,雖然后續的不少品牌也都有出類似鼓機、節奏工作站和采樣打擊墊,但MPC始終是自成一派的,所以并不能簡單地說它們誰優誰劣。 只能說是否符合你的習慣和舒適度。后兩者的價格會略高一些。 就目前來說,MPC已經能滿足不少BEAT和LOOP類的編曲制作。相對來說,LIVE II是獨立性更強的選擇,它的布局更寬松,更好的按鍵觸感。音量旋鈕放到了正面,內置了聽感相當棒的喇叭,方便實時表演和沙龍PARTY。還可以內置充電電池供電,即開即玩。幾乎一樣的操作方式。 LIVEII的重量和體積確實會大一些,價格也略高。畢竟魚和熊掌不可兼得。然而相對ONE,LIVE II也是有一些不足的,比如它的左右按鍵是上下的,但在使用時+是選擇下一個值,按鍵卻在上面。第二,沒接電源開機后,再接電源不能充電,也不能使用外部電源,會繼續消耗電池。大家可以根據自己的實際需要,選合適的產品。 【結尾】 歡迎大家關注B站“賈逸可”,早先的視頻有大量的測評、試玩、樂器的國內首測介紹: 另外我也是音樂制作人和歌手,偶爾會整活,歡迎一鍵三連,我們下期再見!
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      4. 梁過的千山獨行(二)——類比黑膠轉録DSD的學問

        【音響共和國 梁過評測】千山獨行就是要從不一樣的角度來看聽音樂、玩音響這碼事。 類比轉換數位 ADC 今天的題目也算冷門:ADC,欸,沒搞錯,是 DAC 吧?不,就是 ADC!Analogue To Digital Converter,把類比訊號轉換成數位檔案儲存的編碼處理器。 為什么要把類比訊號轉成數位檔案呢?其實我這么做可能都有二十多年的歷史了,記得創業初期經常要四處奔波,那時已經有 CD 的 Walkman 陪我八千里路云和月,但是由于我一直沒放下黑膠唱片的蒐集,再加上讀書時代跟著我的那些軟體,大多數都不會重新發行數位版本,于是起心動念自己來弄成數位檔,帶著路上聽。 從專業錄音器材 Vimak 玩起 第一代的數位錄音設備都是錄音室專用的,是 Vimak(久違了)製作的ADC DS-500(現在仍然可以正常服役)。它是 16bit/ 44.1或 48 kHz 以搖頭開關切換,輸入就是單端、平衡皆可,輸出則是光纖、同軸、AES 各一,當初代理商只進了5、6 臺,大部分都賣給錄音室使用。錄音設備是託人由國外攜回錄音室專用 HHB CD 錄音座,它的專業用途是可以嚐試不同的混音版本,帶回在家裡的設備裡聽,或者像現在黑膠量產前的白片一樣,先讓客戶確認錄音樣品。 這么一來就可以把黑膠轉換成 CD,帶著趴趴走,更好玩的是還可以篩選、編輯自己喜歡的音樂組合,編成像 playlist 一樣有主題的 CD。由于這跟年輕時使用的盤帶、卡帶錄音座的操作完全一樣,用起來格外順手,因為都是自己使用,所以也自得其樂了一陣子。 MD的時代我當然也沒有缺席,但是為了貪圖方便,都是拿 CD 轉到 MD(因為有倍速轉錄,好像是四倍速?記不清楚了)。如果是使用在音響系統上,經由專業的設備轉錄的 CD 還是較優,只是在較高的高頻有些微的滾降,不是很注意還聽不出來。 千金難買活生感 記得曾經把卡拉揚1962貝九的黑膠版錄起來跟廠家重發的大花版比較,覺得自己的版本比較飽滿,現在重新聆聽原來是那個時期黑膠系統聲音特色如此的關係,但也確認了 Vimak DS-500 能夠很忠實扮演著轉換的角色。燒錄 CD 的錄音座前后用了兩部,第一部是 HHB 850,操爆之后換了Tascam CD-RW 901 MK.II Professional,一直使用到現在。 HHB 和 Tascam CD-RW 901 其實都有內建 AD 轉換功能,但是跟 Vimak 比較起來,都顯得相對立體感都不夠,聲音也沒有那么飽滿,也少了些許活生感,黑膠轉錄存檔最想保存的就是這個千金難買的活生感??! Pro Tools 也搬出來用 接著就是高解析檔案的時代來臨了,這回就真的找關係鑽進錄音室找工程師惡補了 Pro Tools,但單單只用兩軌的輸入把黑膠訊號錄進筆電裡,然后再選擇轉換成 16/24 bit, 44.1/88.2/176.4/48/96/192的 PCM 檔案,搭配了 Mytek 的 ADC,當時好像只有一款所以也沒有型號,每一次操作都是留下 24/96 跟 16/44.1 兩種檔,后者可以燒錄成 CD,在家裡或者是車上系統聆聽都很方便,前者是在筆電上搭配 JRiver 播放,用耳機來聽,并沒有接入主系統。 畢竟當時高解析檔案還是萌芽階段,許多周邊都還沒有發展成熟,但是我知道這已經是不可擋的趨勢?,F在回頭去聽當時轉錄的檔案覺得都不夠成熟,其實是我自己的系統早就翻天覆地的大躍進,這樣的對比是基于不公平的立足點。 但是如果只是錄 CD 的時候,還是用 Tascam 901 搭配 DS-500 作業即可。為什么要這樣說呢?是因為我用的 Pro Tools 是很早期的版本,作業時要先錄一次存檔(類似相機的 RAW 檔),然后進行指定格式的轉換,每次轉換時間都是1:1,所以錄一次加上轉成兩個規格的檔案存檔,就是 3 倍的作業時間,加上需要先測定最高錄音電平的預設,一首 3 分鐘的歌作業時間,一定會超過 10 分鐘,為了審慎起見,絕對是全程戴耳機鑑聽,對于不是專業人士的我,一個晚上錄個十首歌就累趴了(在此向專業人員脫帽致敬)。 原始錄音好壞最重要 這個階段累積的經驗,對我很有實質幫助。首先就是瞭解到在 PCM 的格式下,24/192 是有比 24/96 好一些,但是并沒有好很多,要很注意的反覆聽個幾遍,才可以確實分辨細微的差別。所以當我們看到一些唱片品牌把盤式母帶轉為 24/96 存檔時,千萬不要嗤之以鼻,重點始終在于是否把轉檔工作每個該注意的環節都顧好,勝過于在 96k 或 192k 的取樣率之間斤斤計較。 后來在國外專業論壇看到討論串提到 96/ 384 之間的對比才有較明顯的差距,有機會使用那么高規格的器材的時候當然會比對一下,目前姑且信之 ,況且我可以直接播放類比音源不需要更高規格的選項。然而「最最最」重要的是原始的錄音是否是夠優秀,否則再優秀的轉換,也是把垃圾級的類比錄音轉成垃圾級的數位錄音。 其次要注意的是,數位錄音一如數位攝影沒有太多的 headroom,數位攝影一旦過曝了很容易就是一片死白,而數位錄音過荷則更慘直接是噪音。所以在調整輸入電平時既要儘量飽和到接近 0 dB,但也切忌去挑戰預留少的可憐的 headroom。 DXD 是目前主流 接著特別引起我注意的倒是 DSD 的發展,市售的 SACD 是採用 DSD 格式,但是隨著許多資訊和採訪報導披露,讓我們瞭解到 DSD 的規格雖然很優秀,但是先天缺乏能夠被編輯的可能,于是都是妥協在多位元的環境下做好后製,再轉成 DSD 格式,其中 Merging Technologies Pyramix 所採用的 DXD,就是現在主流的方式,所以我在自己使用的 dCS Vivaldi One 的升頻模式裡也選擇 DXD,就是想要還原當初后製完成的面貌。 市場上發行的 SACD 的片子音質儘管良莠不齊,但是純粹的 DSD 格式其實很符合我做類比音樂轉存的需求,因為工作的方式與類比訊源最類似(有興趣深入瞭解的可以參考郭漢丞總編之前與Playback Design 創辦人Andreas Koch針對他家ADC產品Pinot的訪談),而 DSD 檔案無法編輯,對于我來說并不是缺點,因為我只是需要很單純的轉換而已。 先入手 Tascam DA-3000 經由志仁老顏的建議,我首先入手的是單機式的 Tascam DA-3000,它看起來很理想,因為操作方式是同樣的邏輯,當然在設定上要多花點時間,但也很容易上手,檔案可以直接儲存到指定的 CF 卡、SD 卡或 USB 隨身碟上,兩種格式的記憶卡都可以熱拔插,隨身碟可以熱插但是要關機才能取出,記得要把記憶裝置在機身內格式化,選擇快速格式化即可,在機器上也可以做儲存裝置之間的複製轉存。 我用 SD 卡為主,一則是這年頭玩攝影的人手頭總有閒置的記憶卡,二則是熱拔插方便不怕犯錯(相對于 USB),三則是反正現在桌電或筆電都有插槽(相對于 CF 卡)。DA-3000 完全是對應數位時代的產品,PCM 錄音可以選擇WAV16/ WAV24,取樣率則可以是44.1~176.4/ 48~192kHz;DSD 錄音可以在 DSDIFF/ DSF(后者是我常用的)之間選擇,取樣率則是 2.8 MHz或是 5.6 MHz,黑膠唱片狀況不怎么樣(學生時代茍延至今的唱片)時,我通常用前者即可,狀況好的黑膠就選用后者。音質上的差異雖不大,但是檔案的大小卻是兩倍之多。 單機作業應該比電腦更好 DA-3000 著實是好用的器材,加上具有簡單功能又輕薄短小的無線遙控卡,看起來應該就此打住了,不是嗎?如果只是要把一些學生時代的流行歌曲轉成數位格式方便聆聽,這樣的確也是夠了。BUT(人生所有的轉折都由 but 開始所以要大寫),因為近兩年整體音響系統的進化,喚醒了人性永不知足的那一面,如果有精彩的黑膠曲目,想要轉換成數位型態隨身攜行,手中現有的配備還無法令我完全滿意。 曾經在 VimakDS-500 上體驗過的經歷告訴我,使用 stand alone 的專職單機一定有更好的效果,然而儘管有許多 PCM 格式的 ADC 可以單機作業,然后搭配像 DA-3000 這種機器以數位傳輸線材連接,或是以 USB 接電腦作業;一旦是 DSD 格式的轉換就一定是進電腦處理,與我習用的方式有違,而且除非是專屬電腦,非??赡茉斐晌廴?。 邊用邊找的情形下曙光出現了! Mytek Brooklyn ADC 燃起新希望 兩年前音響展上看到熟悉的 Mytek 新一代 Brooklyn ADC,可以同時處理 PCM 和 DSD 的轉換,之前有些其它廠牌(不列舉了)雖然也可以處理這兩種轉換,但因為它們都需要電腦介入的原因所以都被排除了,Mytek 的定位雖不是唱片大廠用的高階專業機(畢竟美金定價 1,995 元),但屬于一般較簡單的錄音室做 Master 后的轉換或高階玩家使用(這不就是我嗎?哈哈)。高階機種一定有更好品質的轉換無庸置疑,然而我如果需要極致的音質,很簡單,在家直接播放原來的音源就是了,這部份只要達成高品質的處理即可,況且它的體積很小更是加分(大家都懂得音響系統中最貴的就是空間吧)。 然而連續兩次音響展詢問了代理商米地摩爾,都無法回答我有關于 DSD 轉換編碼后是否能以單機作業的解決方案,于是只有上網自力救濟找答案,皇天不負有心人,總算找到寥寥幾頁的使用手冊,發現居然可以用雙線 BNC(各一聲道數位輸出)接 Tascam 的 Master recorder,那?不就是我手頭現有的 DA-3000 嗎? 趕緊回頭翻閱 DA-3000 的使用說明確實如此,DA-3000 真是買對了!然而臺中根本沒有經銷商,只有拜託郭總編再次出馬,幫我在臺北找音悅向代理商下單,六個星期后就到貨了,到貨后請音悅幫忙製作了一組 BNC 端子(重點在于正確的阻抗)的數位線,之后又發現 Brooklyn 的類比輸入是平衡或 TRS 端子,因為mbl 6010錄音輸出只有單端,請漢丞找解決方案,于是他倒貼一對 Gryphon 單端轉平衡的轉換頭(謝了?。┕适虏拍芾^續展開。 耳機鑑聽確認錄音電平 對了,簡單介紹一下 Brooklyn ADC 的重要諸元:寬 22 公分深 22 公分高 5 公分,重約2公斤,雖然不大但也算是扎實,我選的是黑色機身,面板一如 Manhattan、Brooklyn 系列般有著魚鱗紋的打磨,左右各一個旋鈕,右邊旋鈕垂直按的話控制著開、關機,順逆時鐘方向旋轉則是呈現不同頁面選單,左邊旋鈕則是可以在每個選單裡做內容的設定。數位輸出最高規是 32 bit/ 384kHz PCM 或 DSD 256。 購置時的考量就是錄製 DSD 檔案,當然就從此下手,由于Tascam DA-3000 最高只能錄二倍頻的 DSD128 (5.6 MHz),所以 Mytek ADC 的輸出也調到相對應的規格。黑膠播放設備是Clearaudio Mater Reference II 轉盤,Durand 12 吋唱臂,Clearaudio Gold Finger Statement 唱頭,由 mbl 6010D 的 錄音輸出到 Mytek Brooklyn。先把 Sennheiser HD 650 耳機接在 DA-3000 上調整電平(專業機種的耳機插座都是對應高阻抗的),相對于 DA-3000 直接類比輸入時的 -2.5dB 就已經飽和,經由 Mytek 過來的訊號則要拉高到 +7dB,差距不可謂不大,但是經過耳機監聽卻只是剛好而已。 近乎忠實的音色轉換 為了印證自己的想法是否正確,先拿出細川綾子「A whisper of love」的Too young,錄音電平逐次調高,前后錄了3遍才確認 +7dB 才夠,是否因為專業機種的平衡接法,比單端接法輸出來得大所造成,不得而知。 把 SD 卡上面的檔案,轉到隨身碟插在 Vivaldi One 后面 USB 槽上,播放出來嚇一跳,為什么?因為聽不出任何特色,第一個衝上來的念頭是:難道又要花精神去搭配線材,調出自己中意的音色不成?再來回聽個兩遍才驚悟自己傻了,一點自己特色都沒有的轉換不就應該是最好的轉換嗎?! 趕緊調出之前由 DA-3000 直接錄的檔案來比一下,嗯,這個差別就大了。聲音一出來就發現 Tascam 錄的音樂檔,音量大很多,然而音像相對扁平些,高頻延伸不太夠,低頻混成一團,整體而言不是很耐聽(咦,好像也聽很多年了呀),聲音就是粗了很多~粗大了也粗糙了,這些都反應著解析力差很多,相對于 Brooklyn ADC 轉出來細川綾子,聲線凝聚,直接由Tascam錄出來的人聲,邊緣是朦朧的。 古典音樂差異更明顯 再拿出復刻的天方夜譚把第一樂章各錄了一遍比對,前面提到的差異都存在,而且因為古典音樂都是原音樂器,差距更加的凸顯:每個樂器發出聲音的純度、音像大小的正確性、音場延伸的立體感、空間的描繪能力......在在說明了兩者之間存在的鴻溝。 回頭再和黑膠重播比對一下,不是很仔細聆聽的話還真的分辨不出,兩者之間只有很微妙的差異,差異之小是我可以察覺的但是很難作翔實的表述,勉強形容的話可以說在轉換的編碼程序之中有些很微量的情報遺失了。 至于自己錄製的兩倍頻 DSD 檔案,和廠家發行的 CD 之間的差異,我也在此說明一下,CD 的源頭來自于原廠的類比母帶或數位母檔,有時候會做 re-master,有時則不會,所以 CD 發聲的特質應該和源頭的母帶較類似,而我自己錄製的檔案是由黑膠唱片而來,但是播放的過程中聲音的形成,受到唱盤、唱頭、唱臂、唱放、訊號線甚至前級影響,聲音顯然不會相同。好聽與否先擱下不談,它和 CD 的聲音還是存在著有感的不同,但是同樣曲目兩倍頻 DSD 檔案總量,明顯大于CD(接近 8 倍),先天上播出時情報密度就佔了便宜勝之不武,所以這樣的比對其實沒有實質上的意義。 最后要向大家說聲抱歉,在 Mytek Brooklyn ADC 上的 PCM和 DSD 兩個格式,我并沒有做比較,原因是在設定 DSD 格式時,在 Tascam 的面板持續顯示訊號來源是不合法的,前后弄了兩個小時才忽然 OK 了,怎么可以的原因我也不明白,唯一可能是兩者出廠時間相距 4、5 年,可能韌體相容度沒那么匹配。所以不敢冒險去更改格式來做比對。我相信 PCM 編碼一樣也會是很優異的,聲音或許和 DSD 有些微差異,然而純以欣賞音樂的角度來看,應該不是什么值得去鑽牛角尖的。 數位化黑膠更方便聆聽 AD 轉換的歷程一路走來到此,應該是可以告一段落了,接下來就要把一些 45 轉的黑膠先轉錄一下,這樣就可以安心欣賞音樂,而毋需頻頻起身換唱片了。
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      5. 集萬千寵愛于一身——Pioneer D6 SACD/CD機

        在中低價音響系統里,許多人都使用多用途DVD機聽CD;由于市場的需求不高,因此很多音響廠家都不愿推出中低價CD機。隨著Sony及Philips在1999年推出SACD后,對CD機需求也造成一定的壓力。 無可置疑的是,SACD的音效確實比CD出色,因此發燒友位亦陸續下槌SACD機及光碟。不料Sony及Philips兩位開山鼻祖卻虎頭蛇尾,SACD才上市沒幾年,已不同見Sony及Philips的后繼機種,原來兩位大佬決定不玩了!青黃不接的殘局,就留給其他廠家收拾了。 英國Air Studios鑒定與認證 雖然許多廠家對中低價SACD/CD機的市場意興闌珊,但Pioneer卻選擇在這個價位里,推出旗下唯一的SACD/CD機――PD-D6-S。為了取得最佳的音效,Pioneer甚至將D6送到英國Air Studios校聲,確保D6具有準確的音響及符合西方音樂的口味。 Air Studios曾為影片“哈利波特”及“魔戒”制作音效,是一間世界級的專業錄音室,對音響要求之高不在話下;D6經Air Studios鑒定及認證后,在面板上驕傲地印著Air Studios Monitor的標志。 設計毫不妥協 D6的面板非常簡潔,只有三個常用的按鈕及一個顯示屏,俐落線條與簡樸的功能,具有濃濃的歐洲風格。當然,D6的功能并不簡陋,主要的功能全都集中在扁平小巧的遙控器里,只要遙控器在手,你便可以舒服地坐在太師椅上發號施令。 在解碼線路上,Pioneer的工程師以單聲道的方式,并聯連接192kHz/24bit的Burr-Brown D/A解碼器,其優點是將訊噪比提升了3dB(1.4倍)之多!音響的背景更為寧靜,微弱的低電平訊號更為豐富。此外,其線性響應及動態表現更佳,失真也更低。 D6還使用了Pioneer 獨家的Legato Link Conversion PRO 與 Hi-Bit技術。Legato Link Conversion PRO能將數碼訊號的取樣頻率提高四倍,令數碼噪音遠離人類的聽覺范圍,并將相位移降到最低,音響平順自然。Hi Bit技術則將數據串的長度從標準的16Bit提升到24 Bit并重新量化,提高了音響的清晰度。 為了杜絕數碼噪音,D6的數碼線路與音頻線路的接地完全隔離,河水不犯井水,音樂背景更為寧靜。 D6的開發是針對喜歡音樂與音響的發燒友,因此對音響的表現毫不妥協,它特別設置了Pure Audio Listening功能,讓音樂訊號以最短的通道輸出到放大器。短通道意味著低損耗及低污染,音響肯定更為純凈準確。D6除了可以播放SACD及CD之外,還可以播放MP3及WMA格式,非常實用。 用料不惜工本 電源供應是音響器材的靈魂,也是最昂貴的部份之一。D6的“快速反應”電源供應(Quick-Response Power Supply Circuit)結合使用了無負回輸電路、等效串聯電阻(Equivalent Series Resistance,簡稱ESR)及Schottky二極管等,除了為D6提供源源不絕的電源之外,也加強了瞬態電流的供應。 數碼抖擺是數碼音響的致命傷,為了提高數碼時基的準確性,D6采用了低抖擺的時基線路及準確的石英振蕩晶體,為數碼訊號提供了穩定與準確的時基,提高了音響的準確性。此外,Pioneer強調D6的用料全都精挑細選,如:電源供應線路的主要電容采用Pioneer陰極與電解質電容;在其他電路上還使用了OFC薄膜電容,在解碼線路上采用了音響專用的碳質電阻,以及Pioneer獨家的光碟轉盤等。 區區一部中低價SACD/CD機,Pioneer投入無比的熱情與大量的技術,相信是Pioneer投石問路的野心之作!由于目前同價位的SACD/CD機的選擇不多,表現全面的更是絕無僅有,D6的出現令人感到好奇與期待。欲知后事如何,且聽下回分解。
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      6. 充滿發燒色彩的Pioneer D6 SACD/CD機

        上星期提到Pioneer D6 SACD/CD機集萬千寵愛于一身,令人對它充滿了好奇與期待,究竟它是龍是鳳,今天自有分曉。 測試時,所用的監聽系統為FM-255前級、Pass Lab X-600.5單聲道功率放大器及German-Physiks Carbon II揚聲器。揚聲器的喇叭線接線柱上,當然少不了上個星期所介紹的Walker Audio HDL MKIII無線電波及電氣噪音過濾器。試音碟為羅西尼的弦樂奏鳴曲第二及第五號、“黑教堂”里的Julsang以及Five Songbirds(SACD碟)里的A Taste of Honey等。 為了取得最佳的音效,測試時開啟了Pure Audio Listening及Legato Link Conversion PRO兩項功能。啟用Pure Audio Listening功能后,顯示屏的燈光自行熄滅,表示所有可能影響音質的功能全都處于關閉狀態,音頻訊號以最短的通道輸出到放大器,充滿了發燒色彩。 低頻豐滿質感佳 神經兮兮的高頻是許多CD機的通病,為了揚長避短,有些廠家刻意將CD機的高頻滾降,突出中頻的表現。此舉雖然令人感覺比較悅耳,但卻犧牲了高頻的延伸。 相比之下,D6的音響開揚,高頻的延伸更佳!聽羅西尼的弦樂奏鳴曲,小提琴的高頻細致及充滿空氣感,松香味十足!最教人驚訝的是,大提琴及低音提琴的質感極佳,低頻異常豐滿!如此出色的低頻,從未在同價機種中出現過。再聽“黑教堂”里的Julsang,管風琴的低頻撲面而來,大合唱的場面宏偉壯大,D6的低頻及音場的表現令人留下了深刻的印象。 聽過了CD之后,當然不能不試SACD的表現,于是放上Five Songbirds(SACD碟)聽A Taste of Honey。 Five Songbirds是一張混合式CD/SACD碟,它同時具有CD層及SACD層在同一表面上。論音響,當然以SACD層為佳??上У氖?,放上光碟之后,D6并沒有優先選擇播放SACD層,而是照舊播放CD層,因此得靠手動的方式在遙控器上切換成SACD模式。此舉雖然無傷大雅,但D6的人工智能應能設計更聰明一些。 以D6聽SACD是截然不同的境界,無論是高頻的延伸、音響的密度及從容度都比CD出色!A Taste of Honey一開聲,懶慵詭異的音樂氣氛旖旎動人,伴奏六弦琴的撥弦迸發出眩目的火花,裊裊的余韻,飄逸迷人!Patricia Barber吐氣如蘭的嗓音,絲絲入扣,整體音響比CD更為從容自然! 實惠而性價比高 D6輕飄飄的體重,也許滿足不了一般好大、好重朋友的“虛榮心”,但它豐滿與質感極佳的低頻,說明了體重并沒有影響其低頻表現。此外,Pure Audio Listening及Legato Link Conversion PRO功能,令D6的表現更上一層樓,如果在播放SACD/CD混合式光碟時,能自行優先選擇SACD層,則得分更高。 D6的音響開揚、全頻響應平直,比起一些避重就輕、依賴高頻滾降以取悅耳朵的CD機要準確得多,它的低頻更是橫掃同價機種!D6的音響較溫,動態表現稱職,除非你酷愛“滿清十大酷刑”等慘無人道的爆棚錄音,否則聽一般錄音已綽綽有余。 Pioneer PD-D6-S的出現,填補了千元以下SACD/CD機的真空;雖然以往市場上有同類機種的存在,但表現差強人意,乏善可陳。D6的出現,為喜愛音樂與音響朋友提供了一個實惠而又性價比高的選擇,是初哥及精打細算朋友的首選!
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      7. 天下掉下來的人參果——Pioneer D6/A9/S-A4SPT-VP

        小弟做夢都沒想到有一天居然會執筆為日本廠家流水作業的套機寫測試報告。坦白說,小弟乃夸浮一族,只對那些又大、又重、又熱、又貴的天價級發燒產品有興趣。發燒30年,任何可以在新加坡市場上找得到的產品,幾乎都借過、聽過、用過??梢哉f,近年來,已鮮少有什么器材能令小弟心動。 不過,Pioneer剛推出的D6 SACD機,A9合并機和Whisky酒桶喇叭卻令小弟破戒,認真地試聽這一套西裝組合。其實和小弟一樣驚訝的還有《視聽藝術》的譚主編。上一期提到,我和主編在他的發燒房里一起set up Pioneer這套組合。相信這也可能是老編的發燒房里第一次擺上如此便宜的日本套裝機。初次聆聽的結果讓我們兩人隔日都必須到眼鏡店報到,因為我們的有色眼鏡全都跌破了。 Pioneer G-Clef系列中的D6 SACD機 這期所測試的Pioneer套裝機與上一回在老編家中的有些不同,主要是總代理并沒有送來那對擁有兩個低音單元的Whisky酒桶喇叭,取而代之的是一對只有一個低音單元的書架型酒桶喇叭。 不過,讀者們請稍安勿躁,這一對酒桶喇叭所使用的低音是著名廠家TAD(Pioneer的子公司)的產品,而目前市場上所有Pioneer Whisky酒桶喇叭的低音單元都是Pioneer的產品,兩者之間很容易辨認。TAD的低音單元是深灰色,喇叭的邊緣使用Foam;而Pioneer的單元則是鮮黃色,喇叭邊緣的材料是橡膠。 使用TAD低音單元的新版酒桶喇叭 測試時所用的器材是“數碼金三角”——Sony SCD-1 CD機(只用Transport部份)、Harmonix Reimyo解碼器和dcs Pursell升頻器。喇叭線是本地“羅斯萊斯”級的BAD喇叭線,其余的線材,如電源線、數碼線和訊號線等等都是日本Harmonix的產品。所用的試聽CD有《金色慶典》(TX-XRCD 004天弦唱片)、Emerson String Quartet的Borodin Quartet No.2(DG 445 551-2),Mark Levinson(SACD Red Rose Music),When Alto Was King(Mapleshade)和Peter,Paul and Mary的The Very Best Of(Warner Bros 954830105 2)。 酒桶喇叭與BAD喇叭線 小弟在家中聆聽全套Pioneer組合的兩個月里,居然沒有想聽其他的器材。這并非Pioneer組合比家中的其他系統更好聲,事實上家中的幾套系統都全面勝過它,不過也都比Pioneer貴了3-10倍,而這些貴價系統并不比Pioneer 強3-10倍!換言之,Pioneer這套西裝組合是超級的物美價廉。 Pioneer組合最令小弟著迷的是什么呢?是音樂味!它的音響非常優雅、非常有文化,也非常溫馨。奇怪的是,以上的形容詞似乎只適用于歐洲的貴價器材,現在小弟居然用來形容日本流水作業大廠Pioneer的產品,簡直不可思議! 這套組合再加上一對優質的腳架,總值不超過$5,000。在High End 的世界里,這個價碼有時連一對頂級喇叭線都買不到。不過,話說回來,$5,000對日本器材而言,也不見得便宜。話雖如此,不論從哪個角度來批審這套組合,有耳朵的發燒友只會有兩種反應:1.便宜到沒有天理,2.“貴”得很有道理!至于有其他反應的朋友們,well,他們對High End這兩個字可能還不認識。 新(下)舊(上)酒桶喇叭 上文提到,Pioneer組合的音樂味非常特出。小弟時常一開機便會一張接一張CD地連續聽下去。聽了整整兩個多月,感覺這套系統的優點有下列幾點: 1.人聲特好: Peter,Paul & Mary的The Very Best Of是錄音水平一般的CD。不過,由于它收錄了許多Peter,Paul & Mary的經典歌曲,因此聆聽價值非常高。小弟向來只用家中的膽機系統來聽這張CD,因為不論用Marantz 7和9的膽機組合推Rogers LS 3/5a LE,還是Sun Audio的2A3膽機推動Pioneer的酒桶喇叭,這張CD的音效總好過家中的任何晶體機。不過,Pioneer這套組合卻打破了小弟對晶體機重播人聲能力的成見。主觀來說,小弟覺得用膽機播放人聲總是有一種難以形容的魅力,而且膽機的人聲總是多了一絲溫馨的光芒。而Pioneer這套組合雖然少了一點膽機那種非常Relax的音色。不過,Pioneer的人聲音質較為細密,人聲結象稍為細小但卻更為結實,因此,人聲的像真度也提高了。任何人對Pioneer組合重播人聲的實力有所質疑時,只要聽The Very Best Of的Hush-A-Bye(第9首),All My Trials(第13首)和Blowing in the Wind(第19首),必定會被Peter,Paul & Mary的聲音感動到不行。 2.弦樂韻味濃 由于Pioneer A9合并式擴音機的功率只有55瓦(8 ohm),因此要求它能發出驚天動地的氣勢和沖擊力是不切實際的,在聆聽過程中也確實如此。最近常聽的一張CD是老編特別推薦的《金色慶典》的第一首曲子《霸王別姬》。小弟曾經在老編家欣賞這首曲子,對它的大動態及逼力留下深刻的印象。我在家中用Gryphon Antileon純甲類晶體機推German Physik Carbon 喇叭時,重現出萬馬奔騰、風沙漫天的驚人動態和氣勢。換上Pioneer組合后,優雅的弦樂和凄美的女聲依然扣人心弦,但那風嘯荒野、匹馬江湖的氣勢卻不復見。一分錢一分貨,自古皆然,因此并無失望之意。不過,在播放Borodin Quartet No.2時,其弦樂之美、音色之潤、形象之真實,實在令人喜出望外。這首曲子已聽了多年,一直以為只有使用Marantz 7+Marantz 9+Rogers LS 3/5a LE的音色和音樂感最為出色。如今Pioneer套裝機居然有接近Marantz+Rogers組合的90%效果,怎能不讓人擊掌歡呼? Pioneer A9的水力雖然有限,但只要選擇適當的音樂,例如室內樂和小型樂隊,其效果肯定出色,除非錄音本身不佳。我可以說,Pioneer這套機是很難播得衰聲的組合。 3.分析力強 Pioneer這套系統的分析度具有 High End的水平。播放Mapleshade的When Alto Was King里的Misty時,中音薩克斯管吹氣如蘭之聲歷歷在目,而且吹出來的每個音符仿佛還可以看到一縷縷的音絲。把室內的燈光調暗來聆聽這首曲子,簡直會認為有個家伙在前面10尺左右的地方站著吹Saxophone。 由于Pioneer D6 CD機也可以播SACD,因此便放上Mark Levinson的Red Rose Music。這是一張SACD/CD碟。在聽SACD時,整個音場的細節、高頻的空氣感和器樂的分析力突然之間增強了10%左右。更難能可貴的是,在使用SACD Mode時,整個組合的音色和色質還是那么地優雅和富有文化,一點都不覺得刺耳難聽。 坦白說,單就D6這件CD/SACD機而言,小弟覺得它在制作上相當“遜”,完全沒法令人產生興趣。不過,與A9合并式擴音機和TAD單元的Pioneer酒桶喇叭配合之后,卻非常稱職,完全沒有便宜機種單薄冰冷的弊病。 為何Pioneer這套組合會有如斯出色的效果呢?原來整套系統經過舉世聞名的Air Studios專業錄音室精心調校過音色。由此可見,Air Studios里確實有一群耳朵卓越、聽力超強的高手坐鎮。 A9合并式擴音機還具有MC/MC唱頭放大器。這讓小弟雀躍萬分,因為有了MC/MC唱頭放大器,就可以接上LP唱盤,享受黑膠唱片的天籟之聲??上У氖?,試了幾部LP唱盤,都無法取得足夠的音量,相信是A9內置的MC/MC放大器的增益太小的緣故。另一個令人頭痛的問題是把LP唱盤接到A9的Phono后,還沒聽到音樂,已先聽到令人討厭的哼聲(Humming Sound),A9的屏蔽還有待加強。因此,使用A9的朋友若要聽LP的話,恐怕得添置一個優質的mc/mm唱頭放大器。 A9合并機搭配D6及威士忌酒桶喇叭是天上掉下來的人參果 綜合兩個月的聆聽經驗,小弟夠膽拍爛胸口說Pioneer A9 + D6 + 酒桶喇叭組合是只聽音樂、不玩音響,而且耳力良好的朋友必須認真考慮的組合。對于識貨的朋友,這可是天下掉下來的人參果!
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      8. 吃了一個冷門螃蟹,哈哈——評TASCAM DA3000 DSD錄音機

        Tascam去年年底推出了一款錄音室用DSD錄音機DA3000,價格不貴,功能和技術卻非常強大,已經完全超越了korg mr2000,這個機器現在網上幾乎沒有任何評價,我這算是網上第一個關于此機的評測貼吧,很冷門卻很全能的機器。 這個機器對于我的用處有幾點: 1 把自己的黑膠唱片錄制成dsd格式數字化保存; 2 做數字轉盤,播放自錄dsd,cd抓軌和網上下載的sacd資源; 3 做解碼器; 4 做數字界面,轉換各種數字接口; 5 此機具備dsd的數字輸入輸出和時鐘輸入輸出,看好未來搭配dsd解碼的潛力。 本身支持sd卡和cf的存儲方式,特別讓人在意的是支持外接硬盤文件播放,這個功能讓它具有了可貴的價值。。。
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      9. 全新Delta“駕勢”登場——試聽Classé CDP-102 CD/DVD播放機

        Classé公司在1980年成立于加拿大法語區的魁北克省蒙特利爾,中文譯名“駕勢”(“駕勢”一詞源自粵語,大概意思是威風,猛)。初期是以生產音頻放大器為主,設計的目的是將音響重播出來的聲音能和現場的距離拉近。當中最多人認識的是一臺型號為DR-6的前級放大器,原因是由于它有非常好的唱頭放大器,而且價格又不貴,曾經備受國內許多名家的推薦。而Classé所生產的后級都是威猛無比的身軀,充裕的電源供應,使得它擁有強大的驅動力。記得一位資深玩家說過,如果要推動像Apogee這樣“大食”的喇叭,最先想到的放大器就是Krell、Mark Levision和Classé。 隨著公司的發展和擴大,同時也伴隨著AV時代的來臨,各大音響廠家紛紛推出了AV產品,而Classé也與時俱進,推出了CD、DVD機和AV影院前級。而我第一次真正接觸Classé的器材是在星海音樂廳,當時是以Wadia 850 CD機搭配全套的Omega系列旗艦前后級功放推動Westlake HR-7號角揚聲器。在如此大的一個環境里無論從聲音密度、動態或音場等音響元素的表現都達到HI-END級數,聲音表現也是我覺得最滿意的一次。 2001年,Classé成為B&W集團的一員。那么Classé的器材與B&W的音箱自然就是最多見的一種搭配了,而這個搭配也被EMI唱片公司Abbey Road錄音室選為監聽的標準。直到2005年,Classé公司開始推出全新的Delta系列產品。由于融入了歐洲的文化,Classé的產品外觀的設計也比以前更具藝術感,整個系列的機箱均使用鋁制造,并且在德國加工。而使用鋁作為機箱的好處是能有效地減少外界的RF、EMI以及其他的一些干擾信號對機器的影響,能起到一定的屏蔽作用。而且該系列最大的特點是放棄了傳統的按鈕式操作,改為更高級的觸控式液晶屏幕來操作,實現了人機對話。 而今天的主角可能是Delta系列中售價最“經濟”的CD、DVD機 —— CDP-102。該機的入碟方式沒有采用傳統的抽屜式轉盤,卻使用了一個由TEAC公司所生產的吞碟式DVD-ROM,以往這種吞碟式的轉盤一般只有在汽車音響里才能見得到,其優點是工作比較穩定,操作上也相對簡便。CDP-102的面板上只用三個按鍵,分別是Standy、Menu和Eject(出碟鍵),而大部分控制已在觸控式液晶屏幕(圖1所示)里面完成。圖1中顯示當前的播放狀態,包括當前所播放的曲目編號,播放時間,光碟的規格和電平輸出值等。輕觸“PLAYLIST”就會跳轉到播放列表界面,用戶就可以隨心所欲地選擇自己所想聽的曲目?!癈ONTROLS”會轉到播放控制界面,如暫停、播放、上一首和下一首等?!癠P”和“DOWN”分別可以控制輸出電平的大小,“MUTE”則為靜音模式?!癕ENU”鍵于液晶屏幕的左面,當用戶按下后就會轉到相應的界面(如圖2所示)。在這個界面中,用戶可以查看或設置一些相關的信息,例如選擇“STATUS”就可以查看到當前正在播放的媒體信息(圖3所示),從圖中可以知道當前所播放的是CD。另外,還配備了完善的監控系統電路,可以對器材的工作進行全面的監控,若工作時發生了故障,就會在液晶屏幕中把故障部分和故障信息顯示出來。 CDP-102能播放CD、DVD、VCD、S-VCD、CD-R/RW、DVD-R/RW等光碟外,還能播放MP3、WMA和AAC等格式的音頻文件。同時還內置一套DOLBY DIGITAL和DTS的5.1 AV 解碼輸出,CDP-102內部采用了一種名叫CPLD系統(COMPLEX PROGRAMMABLE LOGIC DEVICE—復雜可編程邏輯器件),可編程邏輯器件(PLD)是允許用戶編程(配置)實現所需邏輯功能的電路,它與分立元件相比、具有速度快、容量大、功耗小和可靠性高等優點。由于集成度高,設計方法先進,現場可編程,可以設計個中數字電路,因此,在通信、數據處理、網絡、儀器、工業控制、軍事和航空航天等眾多領域內得到了廣泛應用。CDP-102運用了這個器件,再加上工程師們精心編寫的程序,能把時基誤差率幾乎降到0,并通過一片由美國CIRRUS LOGIC公司所生產的CS4398頂級24bit/192kHz DAC解碼芯片作D/A轉換。 模擬放大部分采用全平衡設計,能提供HI-END級的聲音表現。并且當用戶在播放CD唱片的時候,還可以把液晶屏幕和視頻電路完全關掉,可將JITTER對數碼線路的影響進一步降低,使其聲音有更好的改善。至于視頻部分也是CDP-102最大的賣點之一,內置超級逐行掃描電路及獨家新開發的倍線電路,它提供有HDTV級數碼高清晰的視頻輸出,而且用家可以通過液晶屏幕預覽DVD碟的圖像內容! 今次聯同CDP-102一同演出的是同系列的CP-500前級,CA-M400單聲道后級 (每聲道400W),搭配B&W Signature 800音箱。在聆聽Decca公司出版的Mendelssohn in Scotland一碟中的第5段《溶洞》序曲時,弦樂的音色豐厚自然,線條清晰凝聚,樂隊齊奏時沒有絲毫的散亂現象,有著很好的低頻控制力。兩端的延伸也非常出色,高低頻之間的過渡平順自然,且沒有任何動態壓縮,整體流暢自如、一氣呵成,不愧為Abbey Road錄音室的監聽標準。至于在圖像方面,由于內置獨特的技術令它的圖像表現比起同級別的DVD機有過之而無不及,畫面的細節豐富,色彩飽滿,暗位方面也有不錯的表現。CDP-102以聲音品質為重,并能兼容DVD視頻以及其他媒體格式播放等眾多所功能于一身,絕對是很值得我們期待的一款機皇,果然夠“駕勢”! 優點: 能支持多種音頻和視頻媒體格式的播放,獨有的觸控式液晶屏幕,播放機的所有功能都能通過輕觸屏幕來操控,用家也可以通過屏幕了解機器的詳細運作情況。能通過RS-232接口與電腦進行連接,并對機內的軟件進行升級,以便能適應以后需要。 期待: 面對如此多優點于一身的器材,再結合其售價,實在讓人難以挑剔。若然再配備高清視頻播放和HDMI輸出就更加錦上添花了。 參考售價:58000元  咨詢電話:852-27908903 關于PLD(可編程邏輯器件) CPLD —— 是ALTERA公司推出以并行走線的PLD產品,這些產品早期的價格高達萬元,其開發軟件價格高達幾十萬元。但是隨著生產技術水平的提高,現在PLD產品的價格已大大降低,一片5000門、具有5K X 8的SRAM電路作配置、84腳封裝、速度達40—200MHz的PLD的價格已經下降到一百元以下。每一片這樣的PLD可以設計成單片機、或者是CPU等,并且可以在外部接線完成以后還可以重新進行多次設計。
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      10. 專業風范 民用福音——樂圖L300&PAW-V專業數字播放錄音機

        近些年來,隨著智能手機和便攜式數字音樂播放器產品的大行其道,越來越多的音樂愛好者開始選擇通過耳機+便攜播放設備的組合方式來欣賞音樂,然而對于音質更有追求的發燒友群體則在播放器的選擇上頗為挑剔,廠家也根據這部分人群的需求開發出了眾多高品質的隨身播放設備,例如Hifiman 901、iBasso DX100、七彩虹C4等產品都有著廣泛的群眾基礎。 不知從何時開始,發燒圈中興起了一股以高品質錄音機作為播放器的風潮。發燒友們之所以選擇外形不夠新潮,操控也不夠炫目的錄音機來作為音源,最主要的原因是看中其高品質的聲音重播能力。雖然這些設備的設計目的主要是為了錄音,但作為“附屬”的回放功能實則非常了得,不但音質卓越,且驅動力強大,成為一眾耳機發燒友的心頭好。但不可否認的是,像圈中比較出名的索尼PCM-D1/D50、馬蘭士PMD660/661、羅蘭R26等機型雖然錄音和重播音質出色,但售價昂貴,且體積碩大,對于隨身一族而言確實壓力不小。這次就讓我們來認識—下同樣來自專業音頻廠家英夫美迪的兩款高品質專業數字播放錄音機L300和PAW-V,二者的音質表現與輕巧便攜的設計都屬同類產品中的佼佼者。 關于英夫美迪和樂圖 在正式介紹產品之前,筆者覺得有必要介紹—下這兩款產品的制造商——英夫美迪。這家公司也許在民用領域的知名度并不高,但在專業領域卻是實力非凡、赫赫有名。創立于1999年的英夫美迪公司是一家致力于為媒體工業提供先進技術和產品的高新技術公司,目前是中國乃至亞洲最大的廣播電臺自動播出系統供應商,全球領先的專業數字錄音設備開發商,同時也是國內最大的廣播電臺數字音頻系統集成商。該公司為超過3000家國內電臺和數百家歐洲電臺提供優質的產品和服務,且與瑞士NAGRA、日本NEC、西班牙AEQ.德國LAWO、法國DIGIGRAM、丹麥NTP等眾多世界著名的音頻廠商結為合作伙伴。由英夫美迪官網得知,2013年4月12號,在美國拉斯維加斯2013NAB展會上,英夫美迪185200智能音頻多選一獲得美國《Radio》雜志評選的PICK HIT大獎。 PICK HIT獎項的評選由來已久,1985首次在NAB展會上發布至今,已經成為國際上最有歷史最權威的獎項,此獎項有一套嚴格的評選流程,評委都是從全世界挑選出來的精英工程師及專家,并采取匿名評選的方式,而且此獎每年從全世界范圍內只評選出20個獲獎產品。此次獲獎名單中,英夫美迪是唯一來自中國的廠商,可以說,能夠獲得此獎項是對一個產品,一個公司在業內的最大肯定。 說到專業的數字錄音機,更是英夫美迪的強項所在,其研發團隊早在1992年即研發出中國第一臺專業數字錄音機,其錄音機(采訪機)產品全面裝備了英國BBC、法國國家電臺、法國國際電臺、德國之聲等數百家歐美主流廣播機構,國內各大廣播電臺、電視臺上萬名專業記者也都選擇了PAW-V作為采訪機,由此可見該公司實力之雄厚。 在英夫美迪公司旗下,目前有Infomedia(英夫美迪)和Lotoo(樂圖)兩個專業音頻品牌,從產品來看,Infomedia品牌更偏重專業廣播器材,而Lotoo品牌則更偏重于隨身便攜的高品質數字錄音機類產品。在兩個品牌的網站上,我們都能夠發現PAW-V這款錄音機的身影。 出色的做工及設計 筆者曾經是索尼PCM-D50的用戶,這款錄音機霸氣的外觀、精良的做工、出色的錄音/回放質量令筆者在很長一段時間內都非常滿意。但后來還是出了D50,入手了PAW-V,主要有這幾方面的考慮: 1.發燒友都是不滿足的,當體會過D50之后,肯定會對傳說中的PCM-D1心向往之,但這款已經停產的“神器”不但售價過于高昂,而且購買渠道甚少,所以不敢考慮。 2.D50碩大的體積隨身攜帶確實有些不方便,因此迫切想找一款體積小巧的設備。況且熟悉了索尼的音色之后,還是想體會蘭下不同的聲音風格。這時候,在發燒友中頗具名氣的瑞士NAGRA SD浮出了水面,但無奈依然面臨前述問題——對于普通消費者來說,這款機器無論價格還是購買渠道都存在很大的障礙。在看過大量討論帖和網頁之后,英夫美迪和NAGRA二的關系實在不能不令人浮想聯翩,借用英夫美迪官網上的一句話“我們與在專業便攜式錄音機領域排名世界第一的瑞士NAGRA公司結成戰略合作關系,由英夫美迪設計和生產手持數字采訪機,并以NAGRA的品牌行銷世界”就足以說明問題了。根據有限的資料對比來看,有很多證據證明這兩款機器的相似度極高,最明顯的區別是SD采用了可更換的高級話筒,而PAW-V則采用了固定式話筒。網上很多網友對比帖子也說明,這兩款機器在聽感上的差別極其微小。既然花不到一半的價錢就能夠享受到幾乎與瑞士名機相同的產品,那還猶豫什么呢? 說實話,當筆者剛剛拿到PAW-V的時候,還是有些小激動。由于采用了全金屬框架和外殼,令只有煙盒般大小的PAW-V竟然重達195g,在裝上兩節AA電池后,拿在手里更是顯得沉甸甸的,這無疑非常符合發燒友的心理需求,畢竟只有用料厚重扎實的機器才能有如此質感。此外,該機的機殼連接處也是嚴絲合縫,加工精度非常高,雖說裸露在外面的緊固螺絲從審美上來說見仁見智,但筆者卻覺得無形中增添了一份工業感,再搭配棕灰色的拉絲外觀處理,讓這款機器無處不透露出一股專業設備的硬朗風格和陽剛之氣,這也令筆者不禁想到了一個詞——“小鋼炮”。 對比最近拿到手的L300,首先該機在重量上與PAW-V有較大差別,官方資料顯示裸重為95g。雖然重量輕了不少,但對于便攜的需求而言倒是更合適。再加上它的體積小巧,因此隨便裝在口袋里面簡直是毫無壓力。盡管L300的框架不是金屬材質,但外殼依然沿用了金屬材質,拉絲效果也很漂亮。雖然少了PAW-V的話筒保護橫梁,但內置式的話筒也不用擔心損壞,且能縮小部分體積,更顯精致。L300的加工精度與PAW-V可以說不相上下,同樣是專業級水準,精度很高,令人非常放心。 專業級的錄音效果 畢竟PAW-V和L300這兩款機器的設計初衷是作為錄音機來使用的,錄音功能才是它們的正職,因此不能不說。 在與PAW-V相處的一年多的時間里,筆者多次帶著它進行采訪工作,由于體積小巧,還帶有保護皮套,因此攝影包里隨便一個角落就能夠容得下它,而高效簡潔的錄音控制也讓筆者省心不少,有好幾次,被采訪的嘉賓還特意詢問了該機的相關情況。 作為專業的錄音設備,PAW-V的話筒比普通的錄音筆要更加碩大和專業化,由于其向內成90°夾角,且L/R是反相標記的,因此可以推斷采用的是XY制的話筒設置方式,這是一種比較常見而典型的話筒擺放方式,優點是在錄音過程中,受時間差影響極低,而只受聲級差影響,避免了相位信息的不真實,且具有出色的單聲道兼容性,適用于某些電視直播或其他專業需求。但XY制式對話筒的要求很高,必須有優秀的心型指向特性并嚴格配對才能夠錄制良好的效果。 對比來看L300,從話筒的外觀設置和L/R標記來看,該機應該采用的是XY制式設置方式的一種變形,相當于XY方式的兩只話筒各自向前移動了幾厘米。這種方式比標準的XY制式犧牲了單聲道兼容性,但是聲場表現出更加開放性的聽感,在近距離立體聲錄音中有更討好的效果。筆者用L300在0.3m至1m的距離范圍內錄制過吉它彈唱、鋼琴獨奏等,都得到非常好的立體聲聲場。 玩過索尼PCM-D50的用戶看到話筒角度固定的PAW-V后可能會有所不屑,因為D50的話筒角度是可以調整的,既可選擇90°夾角,還可以選擇120°夾角,殊不知這是一個“美麗的錯誤”。在立體聲錄音中,XY制式的基本要求有三:1、兩話筒為心型指向特性;2、兩只話筒在空間上必須為相同位置,即絕對重合,距離為零;3、兩只話筒必須夾角為90°。這三個條件必須同時滿足,才能保證XY制式在同一空間位置,在沒有時間差的條件下,由心型指向特性決定能拾取不同的聲級差;由準確的90°夾角保證拾取互不干擾的互成90°的二軸方向的相位差。這也是XY型的由來——代表XY座標軸,互成90°。在現實情況中,心型指向特性有國標保證;90°夾角可以像PAW-V這樣由固定的話筒來保證。兩只話筒的距離為零是不可能的,但是PAW-V的兩只話筒振膜間距離目測只有1cm左右,這已經是物理的極限了。PAW-V像教科書般的話筒設定恰恰代表了專業器材的風范。 而索尼PCM-D50的120°夾角設置則是一種純娛樂的做法。這樣的條件下,每側話筒會拾取另側話筒30°分量的干擾信號。這個干擾信號可以高達50%(sin30°=0.5)。這將完全破壞XY方式的基礎條件,破壞立體聲聲場的生成。雖然可以任意旋轉角度的話筒從把玩角度非常有趣,但是在專業人士看來,其實是不夠嚴謹的設計,這大概也是D50其實只在業余玩家人群立足卻并未真正被廣播領域認可為專業器材的原因之一吧。 英夫美迪為PAW-V和L300預設了強大的專業錄音設置功能,除了最基礎的錄音電平控制和過載提示之外,更有錄音模版預設、AGC自動增益控制、Low Cut高通濾波、Mark標記點、VOR聲控錄音和3秒預錄音等非常實用而細致的錄音功能選項,即使是用作高標準的專業錄音也能夠應對自如。這兩款機器都支持最高WAV 24bit/96kHz的高品質格式,此外,還有MP2MP3548格式可選。不得不說的是,普通消費者極少接觸的S48音頻格式,最初由英夫美迪定義并在自有產品上使用?,F在已經成為即咸事實的廣播行業標準,幾乎全球所有數字廣播設備都支持S48格式。 從實際的錄音效果來看,無論是PAW-V還是L300,都能夠完滿地完成語音錄制的要求,在近場談話的場合下,打開高通濾波功能,機器不但能夠自動濾除不必要的接觸低頻噪聲,還能夠盡可能多地保留現場信息,錄音質量非常高,對話的清晰度及臨場感很好。筆者也曾經用PAW-V在音樂廳里面錄制過交響樂團的演出,雖然不能跟唱片里的效果媲美,但也具有相當的素質,相信要是喜歡玩樂器的發燒友平時自己錄個小樣是沒有什么問題的。 關于PAW-V和L300這兩款機器在錄音方面的差異,筆者限于條件,僅從聽感難以評判孰優孰劣,可以留待更專業的朋友去品評。 關于操控和固件 PAW-V和L300這兩款機器是針對專業錄音而設計的,因此在界面的操控上也更多地考慮到了錄音的需求,對于用慣,了簡便易懂:的民用設備的用戶而言,剛—射年會顯得有些不適應。 這里還是情不自禁地要和D50進行—下對比,相比D50只能在內建的10個文件夾內拷貝文件而言,PAW-V和L300在使用上要靈活得多,用戶可以隨意建立文件夾。目前閃存卡的價格越來越低廉,用戶使用16G以上閃存卡越來越普遍,能夠管理復雜的文件夾系統顯得更為重要。PAW-V和L300對中、英,日文的顯示支持很好,目前還沒有發現亂碼情況。而很多用戶反應的不習慣主要表現在PAW-V在播放音樂文件的時候并不是點擊曲目即可播放,而是先要把文件所在的文件夾設為“工作目錄”后才可以進行播放;再有就是默認從文件夾的最后一首開始播放,而不是第一首(這其實是為回放和確認錄音的方便而做的專門設計)。 事實上,英夫美迪非常重視用戶的體驗,在聽取了各界意見之后,已經為L300發布了C版固件,實現兩版固件并行。C版固件針對普通用戶和發燒友設計,不需要看說明書即可順利完成基本操作;P版固件供廣電行業和音頻工程師使用。 L300的C版固件令用戶的使用體驗有了明顯的提升,不但支持了點擊即播放(同時默認當前為工作目錄)和從文件夾第一首開始播放,還在原來支持MP3/WMA/WAV格式的基礎之上,增添了Flac格式的播放功能——提供對這種目前最主流的無損壓縮格式的支持,無疑為發燒友增添了極大的方便。PAW-V也通過固件升級降低了廣為詬病的底噪問題,但目前還不支持Flac格式的播放——這一點也許與PAW-V更為專業的定位和目標用戶群有關。其實不支持無損壓縮格式倒也不算是什么無法接受的缺點,從音質角度衡量,WAV是確定無疑的最佳選擇,考慮到目前SD卡的價格已經很低,較大的文件容量基本上不會造成負擔。 事實上,作為一個Hi-Fi和攝影雙修的發燒友,筆者對于PAW-V和L300這種實體按鍵為主的操作系統更為偏愛和信任。盡管不像當下流行的各類觸屏設備那樣時尚,但是勝在準確、可靠、直觀,每一項操作都直接明朗,而且系統穩定性極佳。更大的優點是在音質方面,由于無需操作系統(例如流行的安卓系統)而是直接從底層下達指令,數字文件在播放過程中不會帶來任何額外的失真與誤碼,這也是發燒友最重視的Hi-Fi本質。 卓越的回放質量 無論是PAW-V還是L300,除了擁有專業級的錄音品質,更有著高品質的聲音重播水準。筆者曾反復A/B對比兩款機器在聲音重播上的差別,無論是通過不同的耳機還是line Out至高級音響系統上,均沒有明顯差別,而據廠方人員表示,這兩款機器在聲音重播部分的設計也是一樣的,因此我們暫且認為二者的音質是沒有差別的,只是在個別的功能上有所差異,因此本文所涉及的音質評價也是同時針對兩款機型的。 在評測試聽的過程中,筆者通常選用的是舒爾的SE535入耳式隔音耳塞和愛麗絲Mli開放式頭戴耳機來搭配PAW-V和L300——一個是旗艦級的入耳耳塞,另一個是有廣泛群眾基礎的中價位精品,相信在產品檔次上絕對夠匹配了,而音質表現也比較能夠說明問題。試聽的音樂主要選擇了筆者平時所聽的一些唱片的精華曲目,絕大部分是正版唱片用EAC軟件抓軌的WAV格式文件,還有個別是通過網絡下載的SACD ISO轉換而來的高格式音頻(24bit/44.1kHz)。 因為有索尼PCM-D50之前的深刻印象,因此相信包括筆者在內的很多人都會認為專業音頻設備的聲音風格就是高解析力、高反應速度、推力足、音色偏冷等等。但實際在聆聽PAW-V和L300時首先給人的印象就是,這兩款機器在保持了高解析度的前提下做到了扎實的聲底和醇厚的音色,我覺得這是很討喜也是很重要的一個特色。對比來看,D50的聲音顯得有些太冷靜和清淡,更顯得骨感和硬朗了一些,然而PAW-V和L300卻更多了一份從容和淡定,顯得不是那么口出咄逼人、鐵畫銀鉤、纖毫畢現,這種聲音聽起來令人不緊張,不易疲勞,很容易接受。 盡管有著出色的聲底,但并不意味著兩款機器是偏向于中低頻的表現,相反,它們給我最深刻的印象是非常均衡的聲音還原,并不刻意強調哪個頻段,而是非常自然而順滑地銜接,令人感覺不突兀,不塌陷。廠方標稱的頻響范圍為20Hz~40kHz (+0.5dB),通過這兩款機器的回放,錄音中的細節和弱音都能夠被完整地重現出來,即使是在大動態的樂隊齊奏場面之下,也能夠分辨各樂器的質感和細節。 不得不提的是這兩款機器的Power Out耳機輸出口出色的驅動能力,雖然試聽的兩款耳機的阻抗不高,屬于比較易于推動的產品,但要想推得出色,還是比較考驗前端設備的。實際上.PAW-V和L300基本在-20dB~-10dB音量范圍內就能夠將兩款耳機推動得很好了,擁有足夠的音壓。此外筆者還試驗了UE900、AKG K450等多款耳機,雖然沒有特別長時間聆聽,但總體感覺還是不錯的,相信驅動更大型的耳機也問題不大,但是我想恐怕很少人會帶著這么個小玩意出街,卻配一個HD600這樣的大家伙吧。 這兩款機型雖然沒有單獨設置Line Out輸出口,但實則將音量調至OdB的Power Out口即為Line Out輸出。筆者將PAW-V通過一分二的線材駁接至由Mark Levinson No.383+Klipsch RF82組成的音響系統中后,發現竟然音質也還不錯,千萬不要小瞧它小巧的體積,聲音卻很有爆發力及質感,其聲音輸出水平絕不會輸于同價位的CD機。 此外,值得一提的是,L300和PAW-V機器內還自帶多種不同的EQ模式,提供不同的播放效果,筆者來回比較了半天,感覺“標準”和“耳機”兩種模式更為中性而少修飾,其他的效果則見仁見智,暫留待發燒友們評判。 總結 筆者在此不想妄加評判專業與民用器材孰優孰劣,因為它們只是用途有所不同而已,但不可否認的是,專業設備在穩定性和可靠性上要求更高。這一點,我們通過本次評測的兩款機型也能夠一窺端倪:全金屬框架及外殼;防磕碰設置;-40℃~80℃工作條件;設計使用壽命25年等,這些不是隨隨便便一臺民用設備都敢標稱的。而以重播音質而言,這兩款機器也確實不輸市面上絕大多數的便攜式數字播放機。 如果您非要我評判PAW-V和L300這兩款機器誰高誰低,我也確實很難評價,因為畢竟它們二者售價相差近千元,市場定位也不同。PAW-V的用料更扎實,話筒和錄音部分的設置也更高級一些,顯然適合那些預算充足且對機器的錄放水平和做工都有很高要求的用戶;而L300雖然手感略遜,但價格實惠,且素質同樣出色,尤其在回放部分,因此性價比非常突出,對于那些資金有限,不是特別追求錄音效果而只重視回放質量的用戶而言,無疑更加合適。 據悉,英夫美迪廠方目前正在研發針對Hi-Fi發燒友的多款便攜式數字播放器,包括一款旗艦產品——不僅采用更高級別的音頻處理芯片,還將母帶處理概念引入播放設備中,而且采用整塊金屬切削制成的外殼。雖然成品的效果十分令人期待,但估計該款產品的價格也會相應上漲。
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      11. 專業風范 民用福音——樂圖L300&PAW-V專業數字播放錄音機

        近些年來,隨著智能手機和便攜式數字音樂播放器產品的大行其道,越來越多的音樂愛好者開始選擇通過耳機+便攜播放設備的組合方式來欣賞音樂,然而對于音質更有追求的發燒友群體則在播放器的選擇上頗為挑剔,廠家也根據這部分人群的需求開發出了眾多高品質的隨身播放設備,例如Hifiman 901、iBasso DX100、七彩虹C4等產品都有著廣泛的群眾基礎。 不知從何時開始,發燒圈中興起了一股以高品質錄音機作為播放器的風潮。發燒友們之所以選擇外形不夠新潮,操控也不夠炫目的錄音機來作為音源,最主要的原因是看中其高品質的聲音重播能力。雖然這些設備的設計目的主要是為了錄音,但作為“附屬”的回放功能實則非常了得,不但音質卓越,且驅動力強大,成為一眾耳機發燒友的心頭好。但不可否認的是,像圈中比較出名的索尼PCM-D1/D50、馬蘭士PMD660/661、羅蘭R26等機型雖然錄音和重播音質出色,但售價昂貴,且體積碩大,對于隨身一族而言確實壓力不小。這次就讓我們來認識—下同樣來自專業音頻廠家英夫美迪的兩款高品質專業數字播放錄音機L300和PAW-V,二者的音質表現與輕巧便攜的設計都屬同類產品中的佼佼者。 關于英夫美迪和樂圖 在正式介紹產品之前,筆者覺得有必要介紹—下這兩款產品的制造商——英夫美迪。這家公司也許在民用領域的知名度并不高,但在專業領域卻是實力非凡、赫赫有名。創立于1999年的英夫美迪公司是一家致力于為媒體工業提供先進技術和產品的高新技術公司,目前是中國乃至亞洲最大的廣播電臺自動播出系統供應商,全球領先的專業數字錄音設備開發商,同時也是國內最大的廣播電臺數字音頻系統集成商。該公司為超過3000家國內電臺和數百家歐洲電臺提供優質的產品和服務,且與瑞士NAGRA、日本NEC、西班牙AEQ.德國LAWO、法國DIGIGRAM、丹麥NTP等眾多世界著名的音頻廠商結為合作伙伴。由英夫美迪官網得知,2013年4月12號,在美國拉斯維加斯2013NAB展會上,英夫美迪185200智能音頻多選一獲得美國《Radio》雜志評選的PICK HIT大獎。 PICK HIT獎項的評選由來已久,1985首次在NAB展會上發布至今,已經成為國際上最有歷史最權威的獎項,此獎項有一套嚴格的評選流程,評委都是從全世界挑選出來的精英工程師及專家,并采取匿名評選的方式,而且此獎每年從全世界范圍內只評選出20個獲獎產品。此次獲獎名單中,英夫美迪是唯一來自中國的廠商,可以說,能夠獲得此獎項是對一個產品,一個公司在業內的最大肯定。 說到專業的數字錄音機,更是英夫美迪的強項所在,其研發團隊早在1992年即研發出中國第一臺專業數字錄音機,其錄音機(采訪機)產品全面裝備了英國BBC、法國國家電臺、法國國際電臺、德國之聲等數百家歐美主流廣播機構,國內各大廣播電臺、電視臺上萬名專業記者也都選擇了PAW-V作為采訪機,由此可見該公司實力之雄厚。 在英夫美迪公司旗下,目前有Infomedia(英夫美迪)和Lotoo(樂圖)兩個專業音頻品牌,從產品來看,Infomedia品牌更偏重專業廣播器材,而Lotoo品牌則更偏重于隨身便攜的高品質數字錄音機類產品。在兩個品牌的網站上,我們都能夠發現PAW-V這款錄音機的身影。 出色的做工及設計 筆者曾經是索尼PCM-D50的用戶,這款錄音機霸氣的外觀、精良的做工、出色的錄音/回放質量令筆者在很長一段時間內都非常滿意。但后來還是出了D50,入手了PAW-V,主要有這幾方面的考慮: 1.發燒友都是不滿足的,當體會過D50之后,肯定會對傳說中的PCM-D1心向往之,但這款已經停產的“神器”不但售價過于高昂,而且購買渠道甚少,所以不敢考慮。 2.D50碩大的體積隨身攜帶確實有些不方便,因此迫切想找一款體積小巧的設備。況且熟悉了索尼的音色之后,還是想體會蘭下不同的聲音風格。這時候,在發燒友中頗具名氣的瑞士NAGRA SD浮出了水面,但無奈依然面臨前述問題——對于普通消費者來說,這款機器無論價格還是購買渠道都存在很大的障礙。在看過大量討論帖和網頁之后,英夫美迪和NAGRA二的關系實在不能不令人浮想聯翩,借用英夫美迪官網上的一句話“我們與在專業便攜式錄音機領域排名世界第一的瑞士NAGRA公司結成戰略合作關系,由英夫美迪設計和生產手持數字采訪機,并以NAGRA的品牌行銷世界”就足以說明問題了。根據有限的資料對比來看,有很多證據證明這兩款機器的相似度極高,最明顯的區別是SD采用了可更換的高級話筒,而PAW-V則采用了固定式話筒。網上很多網友對比帖子也說明,這兩款機器在聽感上的差別極其微小。既然花不到一半的價錢就能夠享受到幾乎與瑞士名機相同的產品,那還猶豫什么呢? 說實話,當筆者剛剛拿到PAW-V的時候,還是有些小激動。由于采用了全金屬框架和外殼,令只有煙盒般大小的PAW-V竟然重達195g,在裝上兩節AA電池后,拿在手里更是顯得沉甸甸的,這無疑非常符合發燒友的心理需求,畢竟只有用料厚重扎實的機器才能有如此質感。此外,該機的機殼連接處也是嚴絲合縫,加工精度非常高,雖說裸露在外面的緊固螺絲從審美上來說見仁見智,但筆者卻覺得無形中增添了一份工業感,再搭配棕灰色的拉絲外觀處理,讓這款機器無處不透露出一股專業設備的硬朗風格和陽剛之氣,這也令筆者不禁想到了一個詞——“小鋼炮”。 對比最近拿到手的L300,首先該機在重量上與PAW-V有較大差別,官方資料顯示裸重為95g。雖然重量輕了不少,但對于便攜的需求而言倒是更合適。再加上它的體積小巧,因此隨便裝在口袋里面簡直是毫無壓力。盡管L300的框架不是金屬材質,但外殼依然沿用了金屬材質,拉絲效果也很漂亮。雖然少了PAW-V的話筒保護橫梁,但內置式的話筒也不用擔心損壞,且能縮小部分體積,更顯精致。L300的加工精度與PAW-V可以說不相上下,同樣是專業級水準,精度很高,令人非常放心。 專業級的錄音效果 畢竟PAW-V和L300這兩款機器的設計初衷是作為錄音機來使用的,錄音功能才是它們的正職,因此不能不說。 在與PAW-V相處的一年多的時間里,筆者多次帶著它進行采訪工作,由于體積小巧,還帶有保護皮套,因此攝影包里隨便一個角落就能夠容得下它,而高效簡潔的錄音控制也讓筆者省心不少,有好幾次,被采訪的嘉賓還特意詢問了該機的相關情況。 作為專業的錄音設備,PAW-V的話筒比普通的錄音筆要更加碩大和專業化,由于其向內成90°夾角,且L/R是反相標記的,因此可以推斷采用的是XY制的話筒設置方式,這是一種比較常見而典型的話筒擺放方式,優點是在錄音過程中,受時間差影響極低,而只受聲級差影響,避免了相位信息的不真實,且具有出色的單聲道兼容性,適用于某些電視直播或其他專業需求。但XY制式對話筒的要求很高,必須有優秀的心型指向特性并嚴格配對才能夠錄制良好的效果。 對比來看L300,從話筒的外觀設置和L/R標記來看,該機應該采用的是XY制式設置方式的一種變形,相當于XY方式的兩只話筒各自向前移動了幾厘米。這種方式比標準的XY制式犧牲了單聲道兼容性,但是聲場表現出更加開放性的聽感,在近距離立體聲錄音中有更討好的效果。筆者用L300在0.3m至1m的距離范圍內錄制過吉它彈唱、鋼琴獨奏等,都得到非常好的立體聲聲場。 玩過索尼PCM-D50的用戶看到話筒角度固定的PAW-V后可能會有所不屑,因為D50的話筒角度是可以調整的,既可選擇90°夾角,還可以選擇120°夾角,殊不知這是一個“美麗的錯誤”。在立體聲錄音中,XY制式的基本要求有三:1、兩話筒為心型指向特性;2、兩只話筒在空間上必須為相同位置,即絕對重合,距離為零;3、兩只話筒必須夾角為90°。這三個條件必須同時滿足,才能保證XY制式在同一空間位置,在沒有時間差的條件下,由心型指向特性決定能拾取不同的聲級差;由準確的90°夾角保證拾取互不干擾的互成90°的二軸方向的相位差。這也是XY型的由來——代表XY座標軸,互成90°。在現實情況中,心型指向特性有國標保證;90°夾角可以像PAW-V這樣由固定的話筒來保證。兩只話筒的距離為零是不可能的,但是PAW-V的兩只話筒振膜間距離目測只有1cm左右,這已經是物理的極限了。PAW-V像教科書般的話筒設定恰恰代表了專業器材的風范。 而索尼PCM-D50的120°夾角設置則是一種純娛樂的做法。這樣的條件下,每側話筒會拾取另側話筒30°分量的干擾信號。這個干擾信號可以高達50%(sin30°=0.5)。這將完全破壞XY方式的基礎條件,破壞立體聲聲場的生成。雖然可以任意旋轉角度的話筒從把玩角度非常有趣,但是在專業人士看來,其實是不夠嚴謹的設計,這大概也是D50其實只在業余玩家人群立足卻并未真正被廣播領域認可為專業器材的原因之一吧。 英夫美迪為PAW-V和L300預設了強大的專業錄音設置功能,除了最基礎的錄音電平控制和過載提示之外,更有錄音模版預設、AGC自動增益控制、Low Cut高通濾波、Mark標記點、VOR聲控錄音和3秒預錄音等非常實用而細致的錄音功能選項,即使是用作高標準的專業錄音也能夠應對自如。這兩款機器都支持最高WAV 24bit/96kHz的高品質格式,此外,還有MP2MP3548格式可選。不得不說的是,普通消費者極少接觸的S48音頻格式,最初由英夫美迪定義并在自有產品上使用?,F在已經成為即咸事實的廣播行業標準,幾乎全球所有數字廣播設備都支持S48格式。 從實際的錄音效果來看,無論是PAW-V還是L300,都能夠完滿地完成語音錄制的要求,在近場談話的場合下,打開高通濾波功能,機器不但能夠自動濾除不必要的接觸低頻噪聲,還能夠盡可能多地保留現場信息,錄音質量非常高,對話的清晰度及臨場感很好。筆者也曾經用PAW-V在音樂廳里面錄制過交響樂團的演出,雖然不能跟唱片里的效果媲美,但也具有相當的素質,相信要是喜歡玩樂器的發燒友平時自己錄個小樣是沒有什么問題的。 關于PAW-V和L300這兩款機器在錄音方面的差異,筆者限于條件,僅從聽感難以評判孰優孰劣,可以留待更專業的朋友去品評。 關于操控和固件 PAW-V和L300這兩款機器是針對專業錄音而設計的,因此在界面的操控上也更多地考慮到了錄音的需求,對于用慣,了簡便易懂:的民用設備的用戶而言,剛—射年會顯得有些不適應。 這里還是情不自禁地要和D50進行—下對比,相比D50只能在內建的10個文件夾內拷貝文件而言,PAW-V和L300在使用上要靈活得多,用戶可以隨意建立文件夾。目前閃存卡的價格越來越低廉,用戶使用16G以上閃存卡越來越普遍,能夠管理復雜的文件夾系統顯得更為重要。PAW-V和L300對中、英,日文的顯示支持很好,目前還沒有發現亂碼情況。而很多用戶反應的不習慣主要表現在PAW-V在播放音樂文件的時候并不是點擊曲目即可播放,而是先要把文件所在的文件夾設為“工作目錄”后才可以進行播放;再有就是默認從文件夾的最后一首開始播放,而不是第一首(這其實是為回放和確認錄音的方便而做的專門設計)。 事實上,英夫美迪非常重視用戶的體驗,在聽取了各界意見之后,已經為L300發布了C版固件,實現兩版固件并行。C版固件針對普通用戶和發燒友設計,不需要看說明書即可順利完成基本操作;P版固件供廣電行業和音頻工程師使用。 L300的C版固件令用戶的使用體驗有了明顯的提升,不但支持了點擊即播放(同時默認當前為工作目錄)和從文件夾第一首開始播放,還在原來支持MP3/WMA/WAV格式的基礎之上,增添了Flac格式的播放功能——提供對這種目前最主流的無損壓縮格式的支持,無疑為發燒友增添了極大的方便。PAW-V也通過固件升級降低了廣為詬病的底噪問題,但目前還不支持Flac格式的播放——這一點也許與PAW-V更為專業的定位和目標用戶群有關。其實不支持無損壓縮格式倒也不算是什么無法接受的缺點,從音質角度衡量,WAV是確定無疑的最佳選擇,考慮到目前SD卡的價格已經很低,較大的文件容量基本上不會造成負擔。 事實上,作為一個Hi-Fi和攝影雙修的發燒友,筆者對于PAW-V和L300這種實體按鍵為主的操作系統更為偏愛和信任。盡管不像當下流行的各類觸屏設備那樣時尚,但是勝在準確、可靠、直觀,每一項操作都直接明朗,而且系統穩定性極佳。更大的優點是在音質方面,由于無需操作系統(例如流行的安卓系統)而是直接從底層下達指令,數字文件在播放過程中不會帶來任何額外的失真與誤碼,這也是發燒友最重視的Hi-Fi本質。 卓越的回放質量 無論是PAW-V還是L300,除了擁有專業級的錄音品質,更有著高品質的聲音重播水準。筆者曾反復A/B對比兩款機器在聲音重播上的差別,無論是通過不同的耳機還是line Out至高級音響系統上,均沒有明顯差別,而據廠方人員表示,這兩款機器在聲音重播部分的設計也是一樣的,因此我們暫且認為二者的音質是沒有差別的,只是在個別的功能上有所差異,因此本文所涉及的音質評價也是同時針對兩款機型的。 在評測試聽的過程中,筆者通常選用的是舒爾的SE535入耳式隔音耳塞和愛麗絲Mli開放式頭戴耳機來搭配PAW-V和L300——一個是旗艦級的入耳耳塞,另一個是有廣泛群眾基礎的中價位精品,相信在產品檔次上絕對夠匹配了,而音質表現也比較能夠說明問題。試聽的音樂主要選擇了筆者平時所聽的一些唱片的精華曲目,絕大部分是正版唱片用EAC軟件抓軌的WAV格式文件,還有個別是通過網絡下載的SACD ISO轉換而來的高格式音頻(24bit/44.1kHz)。 因為有索尼PCM-D50之前的深刻印象,因此相信包括筆者在內的很多人都會認為專業音頻設備的聲音風格就是高解析力、高反應速度、推力足、音色偏冷等等。但實際在聆聽PAW-V和L300時首先給人的印象就是,這兩款機器在保持了高解析度的前提下做到了扎實的聲底和醇厚的音色,我覺得這是很討喜也是很重要的一個特色。對比來看,D50的聲音顯得有些太冷靜和清淡,更顯得骨感和硬朗了一些,然而PAW-V和L300卻更多了一份從容和淡定,顯得不是那么口出咄逼人、鐵畫銀鉤、纖毫畢現,這種聲音聽起來令人不緊張,不易疲勞,很容易接受。 盡管有著出色的聲底,但并不意味著兩款機器是偏向于中低頻的表現,相反,它們給我最深刻的印象是非常均衡的聲音還原,并不刻意強調哪個頻段,而是非常自然而順滑地銜接,令人感覺不突兀,不塌陷。廠方標稱的頻響范圍為20Hz~40kHz (+0.5dB),通過這兩款機器的回放,錄音中的細節和弱音都能夠被完整地重現出來,即使是在大動態的樂隊齊奏場面之下,也能夠分辨各樂器的質感和細節。 不得不提的是這兩款機器的Power Out耳機輸出口出色的驅動能力,雖然試聽的兩款耳機的阻抗不高,屬于比較易于推動的產品,但要想推得出色,還是比較考驗前端設備的。實際上.PAW-V和L300基本在-20dB~-10dB音量范圍內就能夠將兩款耳機推動得很好了,擁有足夠的音壓。此外筆者還試驗了UE900、AKG K450等多款耳機,雖然沒有特別長時間聆聽,但總體感覺還是不錯的,相信驅動更大型的耳機也問題不大,但是我想恐怕很少人會帶著這么個小玩意出街,卻配一個HD600這樣的大家伙吧。 這兩款機型雖然沒有單獨設置Line Out輸出口,但實則將音量調至OdB的Power Out口即為Line Out輸出。筆者將PAW-V通過一分二的線材駁接至由Mark Levinson No.383+Klipsch RF82組成的音響系統中后,發現竟然音質也還不錯,千萬不要小瞧它小巧的體積,聲音卻很有爆發力及質感,其聲音輸出水平絕不會輸于同價位的CD機。 此外,值得一提的是,L300和PAW-V機器內還自帶多種不同的EQ模式,提供不同的播放效果,筆者來回比較了半天,感覺“標準”和“耳機”兩種模式更為中性而少修飾,其他的效果則見仁見智,暫留待發燒友們評判。 總結 筆者在此不想妄加評判專業與民用器材孰優孰劣,因為它們只是用途有所不同而已,但不可否認的是,專業設備在穩定性和可靠性上要求更高。這一點,我們通過本次評測的兩款機型也能夠一窺端倪:全金屬框架及外殼;防磕碰設置;-40℃~80℃工作條件;設計使用壽命25年等,這些不是隨隨便便一臺民用設備都敢標稱的。而以重播音質而言,這兩款機器也確實不輸市面上絕大多數的便攜式數字播放機。 如果您非要我評判PAW-V和L300這兩款機器誰高誰低,我也確實很難評價,因為畢竟它們二者售價相差近千元,市場定位也不同。PAW-V的用料更扎實,話筒和錄音部分的設置也更高級一些,顯然適合那些預算充足且對機器的錄放水平和做工都有很高要求的用戶;而L300雖然手感略遜,但價格實惠,且素質同樣出色,尤其在回放部分,因此性價比非常突出,對于那些資金有限,不是特別追求錄音效果而只重視回放質量的用戶而言,無疑更加合適。 據悉,英夫美迪廠方目前正在研發針對Hi-Fi發燒友的多款便攜式數字播放器,包括一款旗艦產品——不僅采用更高級別的音頻處理芯片,還將母帶處理概念引入播放設備中,而且采用整塊金屬切削制成的外殼。雖然成品的效果十分令人期待,但估計該款產品的價格也會相應上漲。
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      12. 低調的華麗——SONY線性錄音棒PCM-D50

        記得大約在半年前SONY V1耳機的發布會上,索尼東京事業部高級工程師山岸亮先生就曾手持一款神秘的銀灰色播放器,來展示這個新款耳機的音質。當時,這個體積“龐大”、造型專業的便攜音源除了在外型上讓人耳目一新外,一騎絕塵的聲音素質也讓人一聽難忘。后來才得知,原來這就是SONY的線性錄音棒PCM-D50。 漸漸的,在論壇上、隨身聽燒友的聚會中,這個“小家伙”越來越多地被人們談論和關注。冷峻的金屬機殼襯托下,溫暖的桔黃色背景燈在碩大的液晶屏上點燃的剎那,一種質感強烈的SONY美學迎面撲來。嚴謹的設計、優秀的手感和精細的工藝,足以勾起每一個經歷過SONY Walkman黃金時代的老燒友的回憶。 事實上,雖然很多人拿D50來回放高品質音樂文件,但D50本質上是一臺高品質的數字錄音機。它支持44kHz48kHz96kHz的采樣率,并可在16bit24bit的狀態下工作,所以用D50錄音時最高可以支持到96kHz24bit的高格式音頻文件,這種格式的文件質量足以作為CD制作的母帶使用了,所以用D50進行不太復雜的音樂錄音,或者個人音樂錄制工作是綽綽有余的,熱衷于自己制作音樂的玩家這下可有福了。 錄音效果實測 筆者拿到D50后,首先試用了它的錄音功能,測試時使用隨機配置的麥克風。D50上手操作非常簡便:用菜單鍵選擇一個空文件夾,然后點下紅色的REC鍵,打開左側的麥克風開關,就能看到屏幕上方顯示出的輸入電平,用錄音音量旋鈕調整到合適大小再點擊播放鍵就可以開始錄音。先簡單錄下了幾個同事間的對話,插上耳機一聽,聲音飽滿,空間感也很真實,能很清楚的根據錄制的聲音辨別出室內房間的狀況。 人聲錄制能輕松過關,那錄點兒帶有挑戰的如何呢,筆者找來一副高級的UE TF10動鐵耳塞,用CD機播放唱片,用TF10回放,然后用D50來錄制TF10發出的音頻。當錄完一首歌后,再用TF10監聽錄音內容,筆者驚訝地發現,除了低頻的量感損失比較大以外(一般情況下,耳塞離開耳朵低頻就沒了),音質基本相當,不非常仔細的對比,幾乎不能發現這是一個通過麥克風外錄音的翻制版,這下子筆者算是佩服D50的錄音水平了,看來用D50只要參數設置合適,用來做演出錄音絕對沒什么問題。 作為一款專業的錄音設備,有著出類拔萃的錄音功能自然是必備的條件。但像D50這樣,使用了專業級別的ADDA轉換芯片,能大幅超越同價位高級隨身聽的機器,卻是難求。 回放音質點評 現在說說D50作為播放器的音質吧,筆者分別往D50里拷貝了WAV和MP3格式的樂曲,值得一提的是D50支持Windows拖拽,復制文件非常方便。當隨身聽用D50除了選擇曲目略微有點麻煩外,(需要先停止,再選擇)其他的操作性良好,按鍵手感很贊。插上耳機開聲后的第一感覺就是清晰,筆者先后換用了TF10,ER4p、IE8等多款高檔耳塞試用,發現D50的耳機輸出的確音質不錯,明顯解析力良好,音色平衡、正直,不管我是用來聽發燒錄音、普通流行音樂還是古典樂,都顯示了良好的平直性。 一開始用TF10這種比較冷靜,偏重素質的耳塞聽器樂的獨奏,曲目選擇了阿卡多《魔鬼的顫音》。這張發燒名碟中,小提琴的技法干口音色多得讓人眩目。用D50播放第一軌的WAV文件,阿卡多手中的小提琴仿佛和演奏者者融為一體,超多的細節和準確的質感令筆者如能看到琴弓的一悲一嘆,雖然樂曲只有短短的1分鐘,但是結束后心里就像有余音繞梁之感,總覺得不夠過癮,時間太短了,一口氣連聽3遍,又感覺到D50解析力的強悍,高頻泛音的細節之豐富,確實可比很多更加高級的機器了,例如SONY自家的D100便攜式DAT錄音機,筆者手上正好就有此機器,反復對比了同一曲目后發現,D50除了聲音清瘦一些以外,其他各項指標都不輸給DAT,而小提琴的泛音細節,D50有絨毛般的質感,反而還比DAT的聽感好些。 隨后用ER4p的塞子聽了幾首流行音樂,分別有J-pop、純女聲、比較新的流行和金曲老歌,比較突出的感覺是D50在表現時尚流行、快速動感的樂曲時更有感覺,例如在聽J-pop《Help》和庾澄慶《春泥》時,就顯得非常舒展到位,雖然這些曲子以前也在創新和SONY的其他隨身聽上聽過,但從沒有在聆聽D50時的豐滿和緊湊之感。而在聽陶詰《Melody》和阿?!度~子》的時候,D50更加勝在了純凈和通透,雖然ER4自身就比較干凈,但是同樣在建伍(KENWOOD) D9上聽這兩首曲子,感覺就像蒙了層薄紗一樣。D50還原的歌手的氣息和悲傷情緒都是至純至美的,直透人心底,在聽者心中掀起的波瀾反倒比聽音染很重、很有味道的D9更足,仔細想想應該是真實和樸素的還原更能打動了自己。 不難看出D50自身沒什么特別的個性,搭配不同風格的耳塞耳機能營造豐富的音響效果,故而筆者才會在開始的時候說D50是個直白的個性,作為高素質音源,準確而細致是非常重要的,當然前面的測試都是試用了WAV文件,其實D50播放MP3的效果也是很優秀的,由于專業芯片的算法要大大優于民用級別的產品,在技術上就有優勢,但是能不能在耳機輸出上體現,筆者還是親身試驗了一次。把前面聽的陶喆《Melody》用Lame壓制成320k的MP3,放在D50上AB對比試聽,效果也同樣出色,用TF10這樣解析度很強的耳塞用心聽才能比較出來兩者的區別,而如果用一般的耳機,不是特別用心的去比較,兩者的差別是非常小的。隨后又往D50里面存儲了幾首網絡上下載的MP3,雖然碼率和壓制的精度都差了不少,但同樣用幾百元的耳機聽,筆者感覺效果還是不錯的,仍舊能夠保持對一般隨身聽的聽感優勢。 單就染色說D50可能沒有一般的隨身聽味道足,音效也不豐富,但D50是個監聽級的標準,難免也有自己的缺點,D50的耳機輸出音色偏冷,聲底有點薄,如果配高解析的冷聲耳塞耳機肯定不好聽。但值得稱贊的是D50耳機輸出的驅動能力,因為作為專業設備要考慮監聽耳機的驅動,所以D50的輸出運放必然是高電壓的,故此D50能夠比較輕松地驅動一些中高阻抗的耳機,例如AKG的K601,標稱阻抗120Ω,還有森海賽爾的HD580600650系列,阻抗300Ω。D50驅動它們時,聲壓足夠,驅動狀態也很穩定。反倒是推某些不太好推的低阻耳機,例如AKG701、天龍7000等效果不好,說明它的運放輸出電流情況不是很強,不過不必擔心,D50推低阻抗的耳塞和便攜耳機是毫無問題的,作為普遍的出街一族來說,D50的耳機輸出驅動力已經足夠用了。 早就在論壇里看到某些D50的用家說過,D50的線性輸出(Line Out) 比耳機輸出(Power Out)更加好,素質更高,既然現在有D50在手,筆者自然要去驗證—下D50作為音源的素質,二話不說,找出一條自己以前DIY的音樂絲帶3.5迷你轉RCA插頭信號線,把D50接上了前級,打開前后級,筆者坐等音箱開聲,當鄧麗君那氣息綿延不絕的靡靡之音飄揚而出的時候,筆者相信了論壇里那些用家的分析,的確D50作為音源的素質也是相當過硬的,單就素質而言,絲毫不遜色我那萬元以上的轉盤,展示出的細節,即便對付筆者那靜電音箱也是足夠的,不足之處仍舊和前面提到的耳機輸出的缺點一致,就是有點硬有點干,不過專業設備多是這樣的聲底,也不能過多苛刻。 通過筆者自己的一番折騰,算是對D50有了個小小的認識,不過使用時間較短,很多專業的功能都還未曾觸及,對于D50這樣功能豐富而強大的機器來說,猶如管中窺豹,還期待更多的玩家去摸索D50的潛力。
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      13. 高檔數字音頻播放機

        AV視聽娛樂在我們的生活中越來越不可缺少,如今,隨著科技的發展,視頻領域已進入了4K,甚至于8K的超高清時代,帶給人們絕佳的視覺享受。同期,與視頻娛樂相輔相成的音頻近幾年也有突出的變化與進步,向著高清晰度的聲音大踏步前進,并接二連三紛紛推出高清音頻播放機。無論是無損音頻還是經壓縮的音樂文件,其音質經過這些播放機的還原都給人留下前所未有的深刻印象。 DSX 1000是英國Chord公司開發的一款網絡音頻播放機,配有3.5英寸TFT LCD顯示器,支持WMA、MP3、AAC、Ogg Vorbis、ALAC、AIFF、FLAC、WAV等格式的音樂文件,最高支持24bit/192kHz的高碼率文件。該機內部核心使用的是Chord引以為傲的DAC技術,內建最新一代的FPGA (Field Programmable Gate Array)現場可編程邏輯閘陣列,Chord自家最高檔的QBD76 HDSD DAC和Red Reference MKIII CD唱盤也是采用相同的技術,不僅能重整數字信號(re-clocks),也進一步消除了時基誤差(jitter),從而獲得更精確的聲音、更好的線性以及更低的底噪。      其模擬電路參考了Chord頂級前級CPA8000的電路,提供優質的信號輸出,同時也具有附帶音量控制的RCA與XLR平衡輸出,方便作為前級使用。DSX 1000的功耗為30W,外形尺寸(長×寬×高)為420mm×355mm×88mm,質量為12kg,參考價為13000美元。
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      14. 黑膠唱片數字化之另類唱機寫真

        自20世紀90年代后期傳統模擬LP唱片(俗稱黑膠唱片)停止在中國生產與發行以來,LP播放設備也跟著在市場上銷聲匿跡了很久。然而從全球看,LP唱片和唱機的生產與發行仍在繼續,只因一批鐘情于它的人群在支撐,使LP在市場仍有一席之地??上驳氖?,為了使年代久遠的、有價值的LP唱片借助數字技術的翅膀傳播得更廣,國外近幾年來推出了多種LP唱片數字化的“另類”唱機一有通過USB接口連接計算機進行操控翻錄,再用計算機上的光驅刻錄CD完成的;也有不用計算機,僅借助自帶CD刻錄機的模/數一體式唱機實現的,值得喜愛LP唱片,又鐘情于現代數字錄音的發燒友們關注。 LP-R500是日本TEAC開發的一款模擬音源數字化一體機,該機不需要借助其它設備和纜線就能方便地翻錄復制來自LP唱片、磁帶或廣播的模擬音頻節目,并由自帶的刻錄機刻錄CD-R或CD-RW光盤。用戶可以整張LP唱片翻錄,也可以只選擇自己喜歡的曲目進行制作,不但可以翻錄刻錄成CD唱片,也可翻錄至硬盤。      該機不僅是一個綜合錄制系統,還是兼有管理模擬唱片和磁帶收藏的全功能Hi-Fi系統,不但有高質量的LP播放單元、磁帶播放單元、CD播放/錄制單元、FM/AM廣播接收單元,還擁有內置放大器和兩只3英寸的立體聲揚聲器。在LP唱片單元,為獲得理想的聲音效果,由相對應的唱針來播放33、45和78轉唱片,同時,為保護唱針在唱片尾端不被損壞,還專門設計了自動返回功能。      LP-R500具有獨特的“Track Increment”軌跡增數識別系統,啟用該功能后,LP唱片在一次翻錄過程中會創立多條音軌,并在兩首曲目之間有一個時間間隔。該機有黑、棕兩種顏色供選,外形尺寸(長×寬×高)為470mm×230mm×390mm,重量為11kg,參考價為400美元。
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      15. 發燒友表哥的視聽盛宴

        CD機:dcs帕格尼尼 LP機:SME MODEL10 (SME5號臂,JXY R50唱頭) 前級:EAR912 后級:FM611  麥景圖MC2000  麥景圖MC275 科寶WE-91B 音箱:EV Sentry3 EV mavgur 樂爵士3/5A 音響這種東西,是技術,也是藝術,但它更應該是一種愛好。人們把音響當作愛好,是因為它的技術成分十分美妙,這種技術帶給人音樂藝術和聲音藝術的享受。愛好上音響的人,大多欲罷不能,而更多的是“不罷”,從未設想過生活中可以丟棄音響。有音響的生活一路走來,也會有些潮起潮落,大多數的人都會經歷一段全神投入的時期,在這段期間,他會成為一定范圍內的焦點,魅力四射,帶動一股發燒旋風,刺激市場消費,攪動發燒行為。每一個城市都有這樣的現象,在汕頭,這種現象此起彼伏,綿綿不絕,并且每過一段時期就會冒出一個特別瘋狂發燒的人,他攪起的旋風覆蓋了整個城市,他就會被發燒友到處傳說。 我的表哥經歷的特別瘋狂的時間比較長。我要求他把10年中買過的器材列出來,他忙了整3天,列出了上百件。當然這些不是一次性購買的,有些聽幾個月就賣掉,有些聽一兩年才賣掉,而有一些就永久留下來了。 在2001年,2001年,是他和我玩器材最多的兩年,我在電臺每周做一次發燒沙龍活動,向商家借器材,一周輪換一套。每一次對一套器材試聽、擺位置到確定,他都到場,遇有動心的器材,沙龍演示結束后,他就直接買回家。我們還經常結伴拜訪一些發燒友,更經常一起在商家店里試聽器材。商家都很歡迎我們,因很有可能他聽得好就購買,并且,他一購買,那個型號的器材就比較容易銷售。我也仗著他的勢一并受到歡迎。那是一段忙得團團轉而經常激動的好年月。從那個時候起,大家都稱他為“老表”,少有人知道他的姓名。 老表是城市人,他是家里4兄弟的老大。他的父親是一位早期的企業家。我是農村人,在我很小的時候,我們曾舉家訪親,住在他家,在汕頭老市區的一座小洋樓。每天早上我都會很早就起來,在大家還在安睡的時候,對那些樓梯和木窗感興趣。然后就會看見老表迷蒙著眼睛從房間急急出來,熟練地操作起擺在他父親房門口的音響,音樂響起之后,他就去洗刷,然后他父親就起床了。這個時候是早上7點,我住的那幾天都很準時。對于一個農村小孩,這是十分新奇的事隋,所以我的印象特別深刻,后來與老表說起,他倒是忘記了。后來我再也沒有到過那座小樓,兩家之間走動只是大人們的事情,他幾兄弟有到過我們農村幾回,但我印象里對他們漸漸地淡忘了。直到十幾年前的有一天,在一個音響店里,遇上了他,他已經有了自己的企業,我也成了一名電臺主持人,他在發燒音響,我在主持音響節目。之后,兩個人就頻繁走動起來,從此,他的發燒一發不可收拾,風助火勢,火仗風威。 老表的企業很小,他也并不很富有。在瘋狂購買音響器材的那段時期,他大概是傾其所有的。那個階段也是他的生意的低潮期,他倒把精力傾注給了音響愛好。上世紀九十年代末到本世紀初,是音響的黃金時期,好的音響牌子一個一個進入汕頭,攪得人心頭躁動,唱片店里的好版本也層出不窮,令發燒友耳不暇接。老表就是在這個時期頻繁更換器材,大量購進唱片,在了解一些音響品牌的歷史的同時,也讀起了唱片,讀起了音樂背后的故事,了解很多音樂大師、演繹大師,感受他們的作品內涵,購買了一些音樂書籍,有時我與他也會聊起一些音樂話題。他的耳朵很敏銳,挑剔細節的表現,注重音樂的表情。對器材的大量經驗積累之后,他選擇了龐大壯觀但沒有壓迫感的聲音。他給自己經營了一間30m2的發燒房間,在那里自得其樂,但有時候免不了“毒害”一些發燒友,幾乎所有拜訪過他發燒房的人,都要給予贊嘆。 老表現在有了其他的愛好如旅游,運動、攝影。祖國的名山大川,他走了大半,計劃一個接一個生活就興奮不斷。我們在一起發燒的次數少了,但他對音響的贊美多了,很普通的音響搭配,他也能覺得好聽。與他接觸,大家都會覺得親切。 現在這套器材,花錢不是很多,那些巨大的高文、富貴的馬田、華美的FM,逐漸退出這個房間,古樸的東西逐漸進入。幾臺電子管機的使用率高過瑞士FM放大器,而EV音箱成了最愛,在大客廳擺了一對上世紀六十年代產的EV mavgur音箱,12英寸全頻喇叭,聲音古樸溫厚,十分迷人??删褪怯^看多于聆聽,它的外觀透著歲月的光澤,容易令人產生回憶。聽音樂的時間大多是在發燒房里面,EV Sentry 3實在是一對好音箱,它身軀龐大壯實,隱隱生威,是早期工業設計的典范。其聲音細膩并飽滿,動態來時,聲音如-座巍峨高山,穩重壯觀,而聲音全面性的樂感,含著濃濃的文化氣息。表哥使用了好多對數十萬元級的音箱之后選擇了它,令人無比惆悵:音響技術發展了,但為什么從前的聲音那么好聽? 表哥現有的4臺后級放大器,FM 611推EV Sentry 3仍然是最全面的,力量和氣質都十分好。用麥景圖MC2000推,另有一番風景,沉慢而厚,更加享受,這是表哥最常使用的。在科寶廠定制的仿西電WE-918單聲道后級,卻更令人驚喜,區區15W功率,動態也能到位,而300B獨特的透明音色,更增生動和親切。
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      16. 玩法多樣功能強大——Nagra LB

        Nagra——一個無論在專業音頻還是Hi-Fi界都如雷貫耳.任誰第一眼見到都不禁心生敬意的瑞士著名音響牌。1951年由Stefan Kudelski創立的Nagra公司,扎根瑞士,以手表級的精湛做工、軍品級的產品性能、以及Hi-End級的售價聞名于世。 Nagra以錄音機起家,在專業廣播領域獲得崇高評價后進軍Hi-End界,曾推出過CD播放機、前后級放大器、解碼器等民用音響產品,但說到Nagra,還是各種精致又驚艷的便攜錄音機給人的印象最為深刻,堪稱該品牌的代名詞,在國內,發燒友們親切地稱Nagra為“南瓜”。 從1951年推出第一部便攜式開盤錄音機Nagra I開始,Nagra開始了它的傳奇之路。1953推出了改進型Nagra II,1958年推出立體聲型號Nagra III,在憑借精堪的做工和卓越的質量逐漸受到專業音頻界好評后,Nagra一路勢如破竹,陸續發布了微型開盤采訪機SN(之后推出了可立體聲錄音的改進型號SNST)、E,IV/IV-S/IV-SJ等開盤錄音機。進入新時代后,面對新數字媒介的出現,Nagra也順應時代潮流推出了一系列采用數字存儲介質的錄音機,如采用硬盤存儲的D/DII、硬盤+CF卡混合存儲的VI,采用SD卡的手持式數字錄音機Nagra SD,以及最新發布的.今天將要介紹的小型專業數字錄音機Nagra LB。 精湛的做工  強大的功能 Nagra LB是廠方最新推出的一款定位于專業廣播領域,以高品質聲音采集為主要用途的小型數字錄音機,支持從16bit/44.1kHz到24bit/192kHz采樣率的錄音和回放。Nagra LB機體尺寸(寬×高×深)為175mm×65mm×185mm,含電池重約1.4kg,在全金屬外殼內安裝有高品質的話放模塊以及A/D、D/A解碼電路,適合各種專業用途的聲音記錄、編輯和回放。為了實現便攜性.Nagra LB使用了一個碩大的電池盒,可以裝入8節AA電池,提供8小時以上的錄音續航能力。 LB的外觀具有明顯的Nagra一貫的工業設計風格:銀色的金屬機體,機械式的撥鈕選擇開關,從20世紀50年代延續至今的旋鈕式功能選擇開關仍然用于控制播放/停止/錄音等常用功能,讓人感覺分外親切。Nagra LB前面板集成了一個內置Mic,可以在不外檯獨立Mic的情況下做簡單的錄音,這在以往Nagra的產品上是很少見到的。Nagra LB金屬拉絲的左右側板上端口豐富,功能齊全,完全可以滿足各種使用需求。因為定位于專業用途,所以LB全部采用了專業領域的平衡接口,左側集中了平衡數字(AES/EBU)輸入,模擬線性/Mic輸入、CF卡插槽,右側則是平衡數字輸出、模擬線性輸出以及USB數據口、網線接入口和線控接口。這種布局方式也遵循了Nagra歷代錄音機端口分布的傳統——一邊輸入一邊輸出,分工明確、毫不雜亂。 Nagra LB使用了2塊彩色LCD屏幕,分別分布在前面板和頂部,用來顯示曲目、菜單以及錄音電平等信息。這2個LCD屏幕不能同時使用,只能根據不同的使用目的獨立顯示。頂部除了屏幕外,還有兩組按鍵,用來控制菜單以及調節各種選項。屏幕旁邊還有一個外放喇叭,方便在沒有耳機或者監聽音箱的時候監聽錄音/回放效果。喇叭下方有一個控制滾輪,可以方便地選擇菜單選項和編輯時間點。作為一臺專業錄音機,Nagra LB按鍵眾多,功能復雜,上手是有一點難度的,不過配合說明書和自己摸索,一般半個小時基本就可以掌握機器的大部分功能。需要注意的是,Nagra LB在回放時,文件格式必須與錄音設置的格式一致。舉個例子,如果你要播放WAV格式的音樂,在把WAV文件拷入機器的內存或CF卡的同時,機器的錄音格式設置里必須選擇16bit/44.1kHz選項才能正常識別拷入的文件。Nagra LB可以新建文件夾,自定義文件夾名稱,如果你要播放某個文件夾內的音樂,需要先把該文件夾設置為“工作文件夾”,這一系列操作會通過頂部屏幕和相關按鈕來控制。在你選好工作文件夾并退出菜單后,機器會自動關閉頂部屏幕并切換到前面板屏幕,并載入選擇的工作文件夾內的文件,此時把功能選擇旋鈕撥到PLAY就可以正常順序播放了,也可以使用快進/快退和前一曲/后一曲撥鈕選擇歌曲。專業錄音機的操控感相比消費級電子產品,在人性化設計和操作的方便性上肯定是有一定的距離,但只要熟悉了,也不會感覺太過困難。 Nagra LB的固件至今為止已經更新了好幾個版本,目前的最新版本是V1.129,支持中文菜單以及中/日/英文文件名顯示,對比之前的只支持英/法/德文的老固件,當然更適合國人使用。不過筆者在更新了這版固件后發現機器耳機口出現了偏音以及破音的現象,重新安裝了早一點的V1.128版的固件后問題消失,看來這個最新的固件還有些小Bug有待解決。 Nagra LB的Hi-Fi應用——模擬音源的數字他轉錄 Nagra LB雖然是一款專業的數字錄音機,但它并不局限于在專業領域使用,它優秀的錄音能力和卓越的回放素質以及創新性的藍牙文件傳輸和FTP服務器功能,使得它在Hi-Fi領域也可以有一番用武之地。筆者從一名錄音機玩家和Hi-Fi發燒友的角度,愿意和大家探討—下它在Hi-Fi領域的應用。 作為一臺錄音機,Nagra LB的錄音功能和錄音品質當然是設計者重中之重考慮的問題,機器的大部分成本也是花在了這上面,作為使用者,這一功能也是我們主要追求的功能。Nagra LB定位于頂級便攜錄音機市場,支持的錄音格式極為豐富,除了常見的PCM格式外,還支持專業的BWF格式以及一系列壓縮格式,包括BWF MEPGIL 2、RAW MEPGIL2、RAW MEPGIL3、WAVE MEPGIL2,WAVE MEPGIL3等。如果作為普通Hi-Fi轉錄用途,PCM格式已經足夠我們使用,LB支持16bit/24bit下,44.1k Hz/48kHz/88.2kHz/96kHz/176.4kHz/192kHz共6種采樣率的錄音和回放,這已經是業界的最高標準了。 Nagra LB對發燒友而言最有價值的使用用途,是用來轉錄開盤帶或者黑膠唱盤(LP)資源,這是最能發揮出它優勢的使用途徑。開盤帶和LP唱片作為頂級的模擬音源,素來有信息量大、細節豐富、聲音自然耐聽的特質,但它們也有自身無法忽視的致命缺點。首先就是存世量少,無論是開盤帶還是LP唱片,黃金時期的制作雖然評價甚高,但流傳至今品相完好者寥寥;其次是價格昂貴,開盤帶和LP唱片都非常注重版本,且不說全新的產品堪稱天價,就是二手的開盤帶或者LP唱片都非常搶手,常常也拍出很高的價格,令很多發燒友卻步;再次,這兩種模擬介質的載體在保存上極有難度,不但對溫度、濕度等儲存條件有著嚴格的要求,而且在每次播放時都會有不同程度的損失,因為開盤帶無可避免地要與磁頭進行摩擦,而LP唱片更要與唱頭“親密接觸”,這種物理接觸如果次數多了,必然會對磁帶或者唱片造成損害??粗鴥r值不菲,歷盡心血買來的LP唱片一邊發出美妙的聲音,一邊被唱針摩擦產生磨損,我相信大部分燒友心里都是又愛又痛的。開盤帶和LP唱片的保存和磨損問題,特別是一些貴價珍稀音樂題材錄音的使用和保存,一直是困擾著開盤帶/黑膠發燒友們的難題,而Nagra LB正是可以解決這些問題的方案之一。 Nagra LB的作用,是把開盤帶嘿膠唱片記錄的模擬信息數字化,保存為高品質的數字文件,由此可以方便地保存、編輯、轉移和回放。專業開盤機大多數都是有平衡線性輸出的(部分民用開盤機是RCA輸出,需要RCA-XLR轉接線),可以直接平衡輸入至Nagra LB的Line in端口,選擇最高的24bit/192kHz PCM格式進行轉錄,這樣可以最大限度地記錄開盤帶的數據,保留豐富的音樂信息。黑膠唱機與LB的連接方式稍有不同,因為唱頭的輸出電平很低,所以一般是經過唱頭放大器放大后再與LB連接,同樣采用最高規格的PCM格式進行轉錄,即可輕松地把LP唱片的模擬信息數字化。 因為是模擬音源轉數字錄音,所以錄音時的電平是需要人工手動調節的,錄音電平過小,聲音細節不夠,動態出不來,聲場也打不開,如果錄音電平過大,則會導致失真和破音。Nagra LB具有獨立的左右聲道模擬電平調節功能,鋁合金車制的旋鈕手感非常棒,可以根據信號源自身的具體情況微調錄音電平,從而得到最好的錄制效果。Nagra LB還支持錄音文件的編輯功能,可以在脫離電腦的情況下,進行錄音文件名的更改,對錄音文件進行剪切編輯等工作。 開盤帶和黑膠玩家大可以把自己珍貴的模擬片源通過Nagra LB進行數字化轉錄,得到具有廣泛應用性的數字音樂文件,既可以作為資料存檔,也可以在其他數字播放設備上進行回放。數字文件可以無限次的復制和使用而不用擔i、有任何的損耗,不用再糾結于唱片聆聽和磨損之間的矛盾。Nagra LB的錄音品質非常好,筆者以Revox B790直切臂黑膠唱機,Grado PH1唱放為音源,連接LB進行錄音,并在同樣的音響系統下對比這兩套音源的回放效果??梢哉fNagra LB錄制的聲音和原始LP片源的聲音相比,信息量的損失極低,聽感上很難聽出區別。更強烈的優勢在于,黑膠系統的狀態很難一直保持在最佳狀態,經常會在日常使用中聲音不知不覺“跑掉”,又得勞神費力地重新進行調試。而用Nagra LB做前端,用家則完全不用擔心這方面的問題,它會絲毫不差地重現當初錄音時系統的最佳狀態,完全可以作為日后系統調試的參考之用。 功能強大的桌面一體機 Nagra LB因為有平衡數字輸入,也就具有了解碼器的功能。支持最高24bit/192kHz數字信號的輸入,這使得它可以變身成為一臺體積小巧、兼顧解碼/耳放功能的桌面一體機。這里值得一提的是Nagra LB自帶的耳機口,經過筆者實測,這個耳機口的推力不大,廠家資料顯示為16Ω,30mw。雖然推力小,但這個耳機口的聲音素質很優秀,底噪控制非常好,一些在其他機器上底噪明顯的音樂在LB上幾乎聽不到底噪。其聲音精致細膩,解析力一流,音色走中性清麗的路線,低頻恰到好處,中高頻表現出色,頻段的延伸性極佳,聲場不算很大,但形體定位都很自然。筆者在實測時,接了一些低阻高敏的耳機和耳塞,效果都很不錯。但請注意,耳機監聽只是Nagra LB一個“微不足道”的附加功能,其最重要的成本還是花費在錄音和輸出電路上。Nagra LB具有AES/EBU數字輸出和平衡模擬輸出,這個平衡輸出的實力是非常強悍的。即使是播放PCM格式16bit/44.1kHz的CD音樂,聲音也非常驚艷,如果是播放高格式的24bit/96kHz甚至24bit/192kHz音樂,效果則更是驚人。聲音中性、平衡、自然通透,無論是解析力、密度感、動態、聲場還是聲音的形體和定位,在便攜數字錄音機中堪稱一流水準。值得一提的是,Nagra LB還提供+6dB/+12dB/+15dB_種輸出電平,這在播放一些原始錄音電平較低的音樂時非常有用,配合前級可以方便地調節輸出音量。 Nagra LB的玩法除了模擬一數字轉錄、作為數字轉盤+解碼一體機之外,還有許多非常實用的功能。例如它很適合應用于PC Hi-Fi中的藍牙通信功能.USB外設連接功能和FTP服務器功能。Nagra LB的右側輸出面板上有兩個USB接口:一個是標準的Type A型,另一個是方口的Type B型。A型接口是用來接插USB外設的,比如藍牙適配器、U盤、移動硬盤等;B型接口是用來連接電腦傳輸數據的,但這個USB端口傳輸速度很慢,實測速度還不到3M bit/s,所以筆者還是建議使用藍牙或者用CF讀卡器來傳輸數據會更有效率。 Nagra LB本身不具備藍牙功能,需要另配一個藍牙適配器才能進行藍牙數據交換,但LB還有更為強大和方便的FTP服務器模式,通過網線接口連接網絡成為獨立的FTP月艮務器,實現與局域網里的多臺電腦聯網??梢栽诶鏔lash FXP之類的軟件里直觀地尋找、上傳、下載文件,這意味著Nagra LB可以成為一臺數據中轉器和播放終端。用家可以方便地把筆記本、臺式電腦以及其他可聯網的設備里的文件上傳到Nagra LB并由其播放,對一些PC Hi-Fi玩家而言,這是非常實用的功能。 總結 說了這么多,或許您對Nagra LB這臺專業便攜式數字錄音機已經有了一些初步的認識。它雖然定位于專業錄音,但如果您善于利用它多樣化的功能,還可以發掘出相當多的玩法,適合相當多的場合,帶來相當多的樂趣。它既是一臺高素質的錄音機,又是一臺高素質的解碼器,還是一臺高素質的數字前端。這樣一臺玲瓏精致、內外兼修、用途廣泛又冠以Nagra之名的電子工藝品,您是否也為之心動了呢?
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      17. dCS Vivaldi CD/SACD轉盤

        說到數碼器材,我相信沒有人會質疑來自英國的dCS數碼系統。dCS之所以有著領導群雄的地位,全因無論用著聽著是什么CD系統,一經轉用dCS,第一個反應必然會覺得音聲中有更復雜的細節,更清晰的音場、更深入的立體感,整個音樂畫面變得更豐富和真實。 雖是如此,但我也不敢說dCS是世界之冠,是因為我曾聽過市場上其它頂級CD系統,例如Jadis、MBL、Goldmund、Wadia、Weiss,它們都有著各自的特色和風格,但最近再聽dCS全新的Vivaldi系統之后,又是另一個故事。我曾在代理、家中、朋友私宅中,分別以Vivaldi一套西裝,還有和其他廠牌的DAC輪流配搭,前后聆聽了兩個多月,得出的結值得寫出來與大家分享: 1.Vivaldi轉盤/DAC 轉盤與解碼器都用Vivaldi的音色效果可以說靚聲到極點,任何錄音都流露出一種晴空萬里之感,聽爵士音樂能表現出酒吧的熱鬧分為,每個細微之處都有良好的交代,而薩克斯更表達出應有的形態。我相信任何初聽Vivaldi轉盤+DAC的發燒友都必然會被其栩栩如生的真實感嚇得目瞪口呆,就以筆者聽過的CD系統來對比,論細節與音場,立體感和分隔度,要勝得過此轉盤和解碼的CD系統,不出5套。 2.Vivaldi轉盤/DAC/Up-Sampler/Master Clock 全套Vivaldi價值已接近百萬元,是市場上最貴的CD/SACD系統之一,但同一張《Nu-Jazz Bistro》(爵士小酒館),音場竟然可以再壯闊,細節再進一步增加,而牙買加和印地安血統的Kinny之激昂音樂,有爆炸性的壓迫力,而此時動感之強烈和氣勢之澎湃,我直覺已超越CD系統的極限!到我播唱經常在dCS上一代Scarlatti轉盤+Debussy解碼器的蔡琴《缺口》,那份深切的感情,無奈的氣息,又要更靚聲30%!在未比試前,我是不信在世上仍有CD系統可以比得上的。 3.Vivaldi轉盤+其他解碼 筆者的一位朋友同時擁有多部著名品牌的DAC,但一些被公認靚聲的DAC卻未必合他的口味,原因是他特別喜歡音樂味濃郁的聲音,不過此君最近也購入了Vivaldi轉盤。最近,我曾到他家中聽他輪流駁接多部心愛的DAC,而最后令我和他都感到滿意的配搭,是Vivaldi+Audio Note DAC 5。同是一曲《缺口》,經此配搭出來的聲音,可以用“濃艷到化不開”來形容,那種觸人感情傷口的濃郁氣氛,滿溢的音樂感,令我清楚地體驗到什么是史上最強解碼。 最后,我們換了一部分體式Jadis JS1 MK III,預熱好后一開聲,一種全然不同的驚艷感靚聲到我差點從椅子上跌下來,聲音像有迷幻藥一般的魔力,聽爵士樂和弦樂甚至有種貴氣!想不到用不同的DAC可以發揮Vivaldi不同的聲音特性,妙哉!
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      18. 貨真價實甚至物超所值——Cambridge Azur 340C340A組合

        以前人家問我∶「你這個大編輯,推薦一套好聽的音響來吧!我只有不到3萬塊喔!需要一部可以播CD的,還要擴大機,最好是擺在一起也好看。聽你的一定沒錯的啦!」這時我通常會開始冒冷汗,接著腦中立刻展開比google還要快的搜尋,找出我曾聽過的適合器材,然後便有點揣揣不安地提出建議。通常對方都會欣然接受建議,并立刻跑去試聽購買,當然啦,後續也從來沒有人跟我抱怨過。不過,自從聽過Cambridge Azur 340C唱盤與Azur 340A綜合擴大機後,我對於上述問題便有了更為篤定的答案。 扎實的機箱結構 英國老字號音響品牌Cambridge一直都以平價路線做為主要的營運方向,多年來早已建立堅不可破的品牌信譽與形象,默默培養了無數音響迷與音樂迷,更將優質音樂聆聽享受以最輕松的姿態帶進全球無數家庭。目前Cambridge橫跨兩聲道與多聲道播放,以Azur系列貫穿全產品,Azur 340C唱盤與Azur 340A綜合擴大機是其中兩聲道的入門機種。 雖是入門機,但Azur 340與更高級的Azur 540、Azur 640共用一組機箱,差別在於機箱高度不同。這組機箱做得相當扎實,四周以金屬角座鎖定,而不像一般平價機種凹個ㄇ形板裝箱了事,Azur 340的作法算是費工本的。機箱結構好,就不容易發生共振的狀況,對於聲底的乾凈程度會有一定幫助。 既然機箱與面板共用,Azur 340的功能與Azur 640是完全相同的,機箱也同樣有銀色與黑色兩種選擇。這部份的說明可以參考先前Azur 640C與Azur 640A V2.0的介紹英國音響雜?雙重推薦,就不在這里重復介紹。
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